Tržište aviona u svijetu. Globalni trendovi u razvoju preduzeća za proizvodnju aviona

Moskovska umjetnost razvila se iz tradicije predmongolskog slikarstva sjeveroistočne Rusije 13. stoljeća. i svježi umjetnički utjecaji koji su došli iz Vizantije sa grčkim mitropolitom Teognostom, koji je također bio umjetnik.
Teofan Grk odigrao je veliku ulogu u razvoju moskovskog slikarstva početkom 15. veka.

Teofan Grk. Majka Božja Donska. UREDU. 1392 Tretjakovska galerija.
Iz lokalnog niza Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja.
Tradicionalni tip je Nežnost. Scena nježnog milovanja majke i djeteta.
Pjesnost linija i duboka zvučnost boja:
maforij Gospe od tamne trešnje,
intenzivno plavo njene kape,
đumbir-braon košulja za bebe prekrivena zlatnim linijama,
Sve to daje šarm pomalo sumornoj slici.
Postoji legenda da je ova ikona bila kod Dmitrija Donskog na polju Kulikovo.
Ikonografska tradicija je prisutna, ali je znatno sužena i pojednostavljena.

U ljeto 1405. Teofan Grk, zajedno sa dva ruska majstora, Prohorovim Gorodcem i Andrejem Rubljovim, oslikao je moskovsku katedralu Blagovijesti.

U katedrali su pronađene ikone drevnog ikonostasa koje su izradili ovi majstori, iako stručnjaci smatraju da su prebačene iz druge crkve nakon velikog požara u Kremlju u 16. veku.


Vjeruje se da je Teofan Grk napisao središnji dio deezisa - lik Hrista, Majke Božje i Jovana Krstitelja.

Ikone svečanog obreda, koje se nalaze iznad deesisa, pripisuju se Prohoru iz Gorodetsa i Andreju Rubljovu.


Uspenija Bogorodice. Ikona prazničnog čina ikonostasa Blagoveštenja u Moskvi.
Ikonostas Saborne crkve Blagoveštenja je najstariji sačuvani ruski ikonostas.

Andrej Rubljov. 60s 14. vek? - 1427/30.
Monah moskovskog manastira Andronikov.
Godine kreativnog formiranja Rubljova bile su ispunjene radošću prve velike pobjede i predosjećanjem skorog konačnog oslobođenja Rusije. To je odredilo karakter njegove slike.
Na njegov rad utjecao je zajednički rad sa Teofanom Grkom. Ali Rubljov je pre suprotno od Teofanove kreativne ličnosti.


Rubljov. Apostola Pavla. Ikona sa Deesisnog nivoa Uspenske katedrale na Gorodoku u Zvenigorodu. Početak 15. vek

Predviđa anđele "Trojstva", ali postoji gustina volumena, energična šara nabora i sjaj obojenih tkanina, koji će naknadno stići do lakoće i eteričnosti.


Godine 1408. Andrej Rubljov i Daniil Černi (?), sa svojim pomoćnicima, oslikavaju Uspensku katedralu u Vladimiru.


Andrej Rubljov i njegovi pomoćnici stvaraju ikonostas za ovu crkvu.
Andrej Rubljov, Daniil Černi i radionica. Srednji dio Deesisnog reda: Arhanđel Mihailo, Bogorodica, Spasitelj u snazi, Jovan Krstitelj, Arhanđel Gavrilo.
Umjetnici su se suočili s teškim zadatkom - stvoriti grandiozni ikonostas veliki hram... Ovo objašnjava veličinu ikona, upečatljive svojom monumentalnošću.
Figure su izvedene sa velikim lakonizmom, lica su ozbiljna i promišljena. Shema boja temelji se na kombinaciji svijetlih i čistih boja.


Rubljov. Sačuvano. Ikona iz Katedrale Uspenja na Gorodoku u Zvenigorodu. Početak 15. vek Tretjakovska galerija.
Kanon ruske duhovne lepote.
Spokojan mir i bezgranično milosrđe.
Od njega ne izviru strogost, ne nezemaljska veličina, već dobrota i iskrenost, bliska ljudima.


Ime Rubljova postalo je simbol ruskog srednjovjekovnog slikarstva i kulture u cjelini. A. Rubljov je postao vrhunac ove kulture. Ikona Trojstva. UREDU. 1411. Napisao Rubljov "u spomen i pohvalu" osnivaču manastira Trojice, Svetom Sergiju Radonješkom (1314/1322 - 1392). Napisano po nalogu Trojice-Sergijevog manastira.
Vanjska strana radnje je posjeta tri anđela Abrahamu i Sari.
Oblici formiraju krug. Osjećaj harmonije proizlazi iz plastičnosti linija i boja: zlatna krila tamne boje, lako naglašena plavom, nježno se ističu na zlatnoj pozadini (skoro izgubljena). Zelenkaste planine i maslinasta krošnja stabla iznenađujuće su u kombinaciji sa zlatnom pozadinom. Boje odjeće zvuče intenzivnije.
Jedinstvo Božanskog je jedinstvo ljudi.

Centralizacija države pod Ivanom III, normalizacija života stvorila je uslove za razvoj kulture. Umjetnost ovog vremena zasićena je idejama o harmoniji svijeta i njegovoj idealnoj strukturi.
Najveći predstavnik moskovske slikarske škole s kraja 15. vijeka. - Dionizije.
Dionizije. UREDU. 1440 - poslije 1503.
Za razliku od Rubljova, on nije bio monah, bio je visoko obrazovan. Njegova dva sina su bili slikari i pomagali su ocu.
Dionisije, zajedno sa drugim majstorima, izrađuje ikonostas i oltarsku barijeru Uspenske katedrale Moskovskog Kremlja.


Dionizije. Aleksej je Božiji čovek. Oltarski zid Uspenske katedrale Moskovskog Kremlja. 80s 15. vek


Dionizije. Sretan zbog tebe.
Svijetle šarene kombinacije tamne višnje siluete Marije, sa blijedo ružičastim, zlota oker i plavim mrljama stvaraju svečani, svečani dojam.


Katedrala Rođenja Bogorodice ima vanjske fasadne slike.


Vrhunac stvaralaštva velikog majstora je Dionizije. Ikona Raspeća iz Pavlo-Obnenskog manastira. Tretjakovska galerija.
Hristos je postavljen na visokom brdu, oko velikog praznog prostora - kalvarijski krst kao da lebdi nad svetom. Ovo značenje se izražava:
u svijetloj boji ikone, gdje je obilje blistave bijele spojene sa limun žutom i ružičastom;
u melodičnosti linija koje ocrtavaju dugačke, vitke figure.

zaključci

Razlike između ikonopisačkih škola moskovskog slikarstva 2. pol. 14. - 15. vek:

Teofan Grk - 2. poluvrijeme. 14. vek Vladarski, oštar, emocionalno bogat slikovni jezik. Monumentalnost, izraz oblika i linija. Zasićene, kontrastne boje. Podebljane slike koje krše ikonografske sheme.

Andrej Rubljov - kon. 14 - rano. 15. vek Savršenstvo plastičnosti i mekoće linija. Razrada obrazaca. Nevjerovatno složena i harmonična shema boja, kombinacija suptilnih gradacija boja i mekog kontrasta.

Dionizije - kon. 15. vek Razvio je smjer kojim je krenuo Rubljov. Plastičnost linije, izdužene proporcije. Nježna, nježna boja koja stvara svečani i svečani dojam. Svijetle nijanse najljepše ružičaste, zlatno oker plave i zelene.

preporod, nakon duge stagnacije u kulturnom razvoju, smatra se XIV- XV vijek, kada su zemlje bile oslobođen od stalnih napada mongolsko-tatarske vojske. U gradovima kao što su Moskva, Nižnji Novgorod, Pskov, Rostov, Novgorod, Tver, počeli su radovi na obnovi manastirskih škola. U manastirima su se prepisivale stare knjige i stvarale nove, razvijalo se slikarstvo, gradili hramovi. Svoj značajan doprinos razvoju kulture ruskog naroda XIV-XV vijeka dali su: pisac i monah Logofet Pachomius, putnik Afanasy Nikitin, među slikarima je - Andrej Rubljov, Černi Danijel i Teofan Grk, Fioravanti Aristotel, Aleviz i Marko su arhitekti.

Hronika i legenda XIV-XV vijeka

Hronika, koja je pričala o istoriji ruskog naroda od vladavine Rurika, brzo je oživjela. Glavni cilj ljetopisa bio je prenijeti ljudima ideju o jedinstvu ruskih zemalja. V XIV vekovima su napisane hronike u Trojice-Sergijevskom manastiru i hramovima grada Moskve. U tom periodu nastala je i hronika "ruski hronograf", koji opisuje ujedinjenje ruskih kneževina protiv mongolsko-tatarske vojske. Smatra se najobimnijim radom "Priče o maminom masakru."

Novi pisani žanr tog doba bila je priča ili život, koji je govorio o životu svjetovnih ili duhovnika. Popularno štivo ljudi ovog doba bilo je "Život Sergija Radonješkog" koji je napisan Epifanije Mudri 1417-1418 godine. Spomenik kulture ruskog naroda XIV veka smatra se legendom "arhitekta" koji otkriva događaji Kulikovske bitke 1380 godine.Čuvena priča o putovanju "Šetnja tri mora" napisao trgovac A. Nikitin, koji je opisao događaje sa 1466 on 1472 godine.

U Troitsko-Sergeevsky, Kirilo-Belozersky i Solovetski manastiri otvorene su biblioteke, kao i radionice za pisanje knjiga. Knjige u ovo doba bile su rijetke i nastajale su uglavnom po narudžbi. U ovo doba skupi pergament i brest zamijenili su papir koji je donošen iz Francuske i Italije.

Razvoj slikarstva

Procvat ruskog ikonopisa i svetosti pada na XIV-XV vijek. Najznačajniji za rusku kulturu ovog doba bio je Rubljov Andrej. Glavna djela ikonopisca:
- ikonostas Saborne crkve Trojice u Trojice-Sergijevom manastiru;
- ikone "Mironosica na grobu Hristovom" i "Trojica".

Slikarstvo u ruskoj kulturi XIV-XV vijeka pripada zlatnom dobu, a freske također postaju popularne. Na kraju XIV veka, nastala je umetnička škola slikarstva, njen potomak Teofan Grk... Dao je veliki doprinos razvoju umjetničkih škola u gradovima poput Moskve i Novgoroda. Teofan Grk oslikana freskama: Moskovska Saborna crkva Blagoveštenja, Katedrala Preobraženja Gospodnjeg, ikona Donske Bogorodice, Crkva Teodora Stratilatovog zida i Uspenja Bogorodice, ikonostas Saborne crkve Blagoveštenja.

Razvoj arhitekture u Rusiji

Dva vijeka se ističe dva pravca u arhitekturi- ovo je Moskva i Novgorod-Pskov. Moskovske arhitektonske škole nisu menjale svoje uobičajene pravce i oslanjale su se na Vladimiro-Suzdaljsku arhitekturu, a pošto ju je Moskva obezbedila, to je za sebe kao prestonicu imalo nacionalni značaj.

Flamboyant arhitekture građevine ruske kulture XIV-XV stoljeća:
- Katedrala Uspenja Storoževskog manastira;
- Crkva Trojice u manastiru Trojice-Sergijevski;
- Crkva Spasa i Teodora Stratilata;
- Katedrala manastira Andronikov.

Prva kamena arhitektura počela je da se gradi pod Ivanom Kalitinom, koji je izgradio je katedralni ansambl Kremlja. Dmitrij Donskoy je nastavio da radi u ovom pravcu. Crveni trg je izgrađen u Moskvi, Kremlj je stajao u blizini, a dio Kitay-Gorod posada, sve zgrade su opasane sa dva kamena zida. Utvrđeni manastiri, zidani od cigle, služili su kao odbrambeni objekti širom grada. U Novgorodu u Izgrađena 1433. godine, Palača Faceta i bojari su počeli da grade sebi kamene odaje. godine izgrađen je kameni Kremlj u Novgorodu 1302 godine. Drugi poznati arhitekta bio je sin Dmitrija Donskog - Jurij Zvenigorodski, koji je nastavio da gradi zgrade od cigle. Njegovi poznati arhitektonski spomenici, koji su bili oslikane freskama, smatraju se:
- Katedrala Savvino-Starozhevsky u manastiru Zvenigorod;
- Saborna crkva Svete Trojice na Aleksandrovskoj Slobodi;
- Katedrala Uznesenja;
- Saborna crkva Trojice-Sergijeve lavre.

U ruskoj kulturi XIV-XV vijeka pojavio se istorijski i poetski narodni žanr pjesama, u kojem se veličao ruski narod i njegova odanost domovini. Odabrano muzička djela prepisane su u analima: "Legenda o gradu Kitežu" i "Reč o smrti ruske zemlje".

  • dio

Domostroy

Zbog činjenice da je bilo potrebno podići prestiž nove države, stvara se književnost službene prirode koja uređuje duhovni, pravni i svakodnevni život ljudi. Najveće delo tog veka napisao je mitropolit Makarije - Veliki Četi - Pšnja (čitanja za svaki dan) - zbirka knjiga od 12 tomova. Namijenjen je za lično čitanje. Ona je zapravo apsorbovala svu literaturu koja postoji u Rusiji, uključujući i jeretičku, i podvrgla je religiozno poučnom tumačenju.

Domostroy je norma religioznog i etičkog ponašanja u svakodnevnom životu. Što je uključivalo pravila za odgoj djece, savjete o održavanju domaćinstva. Sastavljač Domostroja je sveštenik Silvestar. Iako je Domostroy bio zbirka savjeta o domaćinstvu, napisan je umjetničkim jezikom i postao je književni spomenik tog doba.

Slikarstvo Rusije

Uprkos određenom padu u razvoju zemlje, rusko slikarstvo je dostiglo svoj vrhunac u 14. - 15. veku. U modernoj književnosti ovaj period se smatra ruskim preporodom. U to vreme u Rusiji je radio niz izuzetnih slikara.

Krajem 14. i početkom 15. veka, slikar Teofan Grk, koji je došao iz Vizantije, radio je u Novgorodu, Moskvi, Serpuhovu i Nižnjem Novgorodu. Savršeno je spojio vizantijsku tradiciju i već formiranu rusku tradiciju. Ponekad je radio kršeći kanone. Njegove slike su psihološke, duhovna napetost je prenesena u njegovim ikonama. Napravio je sliku Spasove crkve u ulici Ilyen u Novgorodu, zajedno sa Semjonom Černijem - sliku Moskovske crkve Rođenja Bogorodice (1395.) i Arhanđelove katedrale (1399.).

Veliki ruski umjetnik koji je radio u tom periodu je Andrej Rubljov. Majstor je lakonske, ali vrlo ekspresivne kompozicije. U njegovim radovima može se vidjeti nevjerovatna slikovita boja. A u njegovim ikonama i freskama osjeća se ideal moralnog savršenstva. U isto vrijeme, uspio je prenijeti suptilna emocionalna iskustva likova. Učestvovao je u oslikavanju stare katedrale Blagovesti u Kremlju (1405), zajedno sa Teofanom Grkom i Prohorom iz Gorodca, oslikao je Uspensku katedralu u Vladimiru (1408). Katedrala Trojice u manastiru Trojice - Sergijev manastir i Spasiteljska katedrala manastira Andronikov (1420). Njegov kist pripada remek-djelu svjetskog slikarstva - ikoni Trojice.

Krajem 15. vijeka, izvanredni ikonopisac Dionisije dao je ogroman doprinos razvoju ruskog slikarstva. Bio je odličan kalorijski i veoma težak majstor. Zajedno sa sinovima Teodosijem i Vladimirom, kao i drugim studentima, izradio je freske Uspenske katedrale u Kremlju. Među njegovim kreacijama bila je i čuvena ikona Spasitelja u silama.

U isto vrijeme djeluje i novgorodska ikonopisna škola. Odlikuje se jarkim bojama i dinamičnom kompozicijom.

Arhitektura Rusije

U 14-16. vijeku, u vezi sa centralizacijom države, Moskva je ukrašena (pod Ivanom Kalitom razvija se kamena gradnja). Pod Dmitrijem Donskom prvi put je podignut Kremlj od bijelog kamena. Za vrijeme jarma obnavlja se niz starih ruskih crkava. Zahvaljujući završetcima i restrukturiranju, postoji tendencija kristalizacije ruskog nacionalnog arhitektonski stil zasnovan na sintezi tradicije Kijevske i Vladimiro-Suzdaljske zemlje, koja je u budućnosti postala uzor za kasniju izgradnju krajem 15. i početkom 16. stoljeća.

Po savjetu Sofije Paleolog pozvani su majstori iz Italije. Svrha ovoga je da se prikaže moć i slava ruske države. Italijan Aristotel Floravanti putovao je u Vladimir, pregledao Uspenje i Dmitrijevski sabor. Uspješno je uspio spojiti tradiciju ruske i italijanske arhitekture. Godine 1479. uspješno je završio izgradnju glavne crkve ruske države - Uspenske katedrale u Kremlju. Nakon toga je izgrađena granitna komora za prijem stranih ambasada.

Apel nacionalnom porijeklu posebno je jasno izražen u kamenoj arhitekturi tradicionalno ruskog četverovodnog stila, koji je toliko karakterističan za drvenu arhitekturu Rusije. Remek-djela u stilu četverovodnog krova bila su Crkva Vaznesenja u selu Kolomenskoye (1532.) i Pokrovska katedrala na Trgu Kremlja u Moskvi. Odnosno, pojavljuje se vlastiti arhitektonski stil.

U XIV-XV vijeku, ruski narod se borio za jedinstvo Rusije, za oslobođenje od tatarskog jarma. Tokom ovog teškog vremena, dalje formiranje Rusa nacionalne kulture... Usmena narodna umjetnost se široko razvila. Pojavili su se epovi koji su govorili o borbi naroda sa Tatarima. Pojavile su se mnoge duševne, tužne pjesme koje odražavaju čežnju ruskog naroda za slobodom, tugu zbog sudbine svoje rodne zemlje.

Tokom ovog perioda, hronike su bile široko rasprostranjene. Hronike su pisane ne samo u manastirima, već i na dvorovima Moskve, Tvera i drugih knezova. Pojavljuju se svodovi hronike, u kojima se Moskva posmatra kao naslednica Kijeva i Vladimira. Slavna pobeda Rusa na Kulikovom polju veliča se i u "Legendi o Mamajevskoj bici" i u pesmi "Zadonščina". Ova pjesma odjekuje besmrtnom tvorevinom iz 12. vijeka "Slovo o Vojsci Igorovom". Autor "Zadonshchina" poziva ruski narod na ujedinjenje.

Sačuvane bilješke nekih ruskih putnika, uključujući i utiske Novgorodca Stefana o njegovom putovanju u Carigrad. Posebno je zanimljiva knjiga trgovca iz Tvera Afanasija Nikitina "Hod tri mora". U njemu autor govori o svojim avanturama i zapažanjima tokom trogodišnjeg putovanja Kaspijskim, Indijskim i Crnim morem. Nikitin je prvi od Evropljana (30 godina ranije od Portugalca Vasca da Game) proputovao Indiju i opisao njene gradove, prirodu, život i običaje ljudi. Sviđa mu se Indija, ali, kao pravi patriota, uzvikuje: „Neka Bog čuva rusku zemlju! Ne postoji zemlja na ovom svetu kao ona!"

Životi su bili jedan od književnih žanrova u XIV-XV vijeku. To su priče o prinčevima, mitropolitima, osnivačima manastira. Posebnu slavu stekli su „Slovo i žitije kneza Dmitrija Ivanoviča“ i „Žitije svetog Sergija Radonješkog“ – osnivača Trojičkog manastira kod Moskve. Sačuvane istorijske i književne priče o borbi apanažnih knezova, o pohodu Ivana III na Novgorod i dr. U to vrijeme knjige su se prepisivale ručno. Mnoga djela grčkih i rimskih pisaca prevedena su na ruski. Knezovi i manastiri osnivali su velike biblioteke. Međutim, mnoge knjige, hronike i drugi književni spomenici nisu preživjeli: izgorjeli su u nebrojenim požarima.

Razvila se neka vrsta ruske arhitekture. Podignute su kamene i drvene palate, tvrđave, crkve. 1367. godine, pod Dmitrijem Donskom, u Moskvi je izgrađen bijeli kameni Kremlj. Od tada se Moskva naziva belokamenom. Krajem 15. veka, po nalogu Ivana III, podignut je novi Kremlj, sa visokim zidinama i veličanstvenim kulama. U Kremlju su izrasle katedrala Uznesenja s pet kupola, katedrala Blagovijesti i Arhanđela, zvonik Ivana Velikog. U kneževskom dvoru stvorena je prekrasna Fasetirana odaja za svečane prijeme. Njegovi vanjski zidovi bili su obloženi fasetiranim bijelim pločama.


Rusko slikarstvo je dostiglo izuzetan procvat u XIV-XV veku. Novgorodski slikari stvorili su divne freske: "Blagovještenje", "Iscjeljenje slijepih" i druga. Izvanredni umjetnik Teofan Grk radio je u Novgorodu. Došao je iz Vizantije 70-ih godina XIV vijeka; duboko proučavao karakteristike ruskog slikarstva i podigao čitavu školu ruskih umjetnika. Kasnije je Feofan Grk radio u Moskvi, u Nižnjem Novgorodu. Ukrasio je kremaljsku palatu veličanstvenim remek-djelima svoje umjetnosti.

U drugoj polovini 14. veka i prvoj četvrtini 15. veka živeo je najveći predstavnik ruskog nacionalnog slikarstva Andrej Rubljov. Najprije je radio u ikonopisnoj radionici Trojice-Sergijevog manastira, a potom se preselio u moskovski Andronikov manastir, gdje je oslikao Spasovu crkvu. Naslikao je i brojne ikone za Sabornu crkvu Blagovijesti u Moskovskom Kremlju.

Savremenici su o njemu pisali ovako: "Ikonopisac je odličan i u mudrosti nadmoćniji od svih." Poznata ikona Rubljova "Trojstvo" predstavlja sliku hrišćanskog trojedinog Boga u obliku tri prelepa mlada anđela koji sjede za jelom. Svetle, bogate boje, humanizovana lica anđela koji govore daju ikoni izgled žive, realistične slike. U slikama svetaca velikog umjetnika uvijek se mogu uočiti tipične nacionalne osobine ruskog naroda.

Čudesna djela Andreja Rubljova sačuvana su u Uspenskoj katedrali u gradu Vladimiru, u Sabornoj crkvi Trojice u Zagorsku i na nizu drugih mjesta. Originalna "Trojica" čuva se u Moskvi u Tretjakovskoj galeriji. Muzej Andreja Rubljova osnovan je u prostorijama manastira Andronikov.

Budući umjetnik Andrej Rubljov rođen je oko 1360. godine. Cijeli njegov život bio je povezan s Moskvom. Rano je primio monaški postrig i postao nepokolebljivi sledbenik monaha Sergija Ra-Doneškog. Igumanovi nalozi - samoodricanje, aktivna ljubav prema ljudima, stalna duhovna zajednica sa Bogom - postali su putokaz za umjetnika.

Dionizijev kist se odlikuje nekom posebnom profinjenošću i profinjenošću. Njegovi sveci lebde u vazduhu, uhvaćeni nevidljivom silom. Ovaj osjećaj je pojačan shemom boja u kojoj dominiraju svijetli, nježni tonovi.

Čuveni majstor Dionizije obično je radio sa nekoliko pomoćnika koji su savršeno vladali majstorom pisanja svog učitelja. Stoga je često vrlo teško razlikovati ikone samog Dionizija od djela njegovih učenika.

Slikarstvo manastira Ferapontov

Istorija manastira Ferapontov je neverovatna. Ovo mirno prebivalište kao da je spavalo pet vekova daleko od glavnih puteva. Gotovo da nije obnavljan, a što je najvažnije, drevni ro-list nije diran niti „renoviran“. Zahvaljujući ovom jedinstvenom spletu okolnosti, Dionizijeve freske su opstale do danas u svojoj iskonskoj ljepoti. Ulazeći u hram, činilo se da osoba živi u raju, gdje je bila okružena prekrasnim eteričnim vizijama.

Dionizijeve ikone

Pored Ferapontovih slika, Dionisije posjeduje i nekoliko veličanstvenih ikona - "Bogorodica Odigitrija", "Mitololit Aleksej".

Slike (fotografije, crteži)

  • Boris i Gleb. Ikona sa početka XIV veka.
  • Sačuvano. Ikona Andreja Rubljova (verovatno)
  • Trinity. Ikona Andreja Rubljova. Fragment
  • Freska Andreja Rubljova u Uspenskoj katedrali u Vladimiru
  • Freska Teofana Grka u crkvi Spasa u ulici Iljin u Novgorodu
  • Gospa od Odigitrije. Ikona iz XIV veka, prema legendi, pripadala je Sergiju Radonješkom
  • Viseći pokrov. Moskva. Kraj 15. vijeka Prikazan je prenos ikone Majke Božje u prisustvu Ivana III, Vasilija Ivanoviča, unuka Dmitrija Ivanoviča, Sofije Paleolog
Da li vam se dopao članak? Podijeli to
Na vrhu