Тајната вечера од Леонардо да Винчи. Фреска „Тајната вечера“

Самото име на познатото дело на Леонардо да Винчи „Тајната вечера“ има свето значење. Навистина, многу од сликите на Леонардо се опкружени со аура на мистерија. Во „Тајната вечера“, како и во многу други дела на уметникот, има многу симболика и скриени пораки.

Реставрацијата на легендарната креација неодамна беше завршена. Благодарение на ова, успеавме да научиме многу интересни факти поврзани со историјата на сликата. Неговото значење сè уште не е сосема јасно. Се раѓаат нови шпекулации за скриената порака на Тајната вечера.

Леонардо да Винчи е една од најмистериозните личности во историјата на ликовната уметност. Некои практично го канонизираат уметникот и му пишуваат пофални оди, додека други, напротив, го сметаат за богохулник што му ја продал душата на ѓаволот. Но, во исто време, никој не се сомнева во генијалноста на големиот Италијанец.

Историјата на сликата

Тешко е да се поверува, но монументалната слика „Тајната вечера“ е направена во 1495 година по наредба на војводата од Милано, Лудовико Сфорца. И покрај фактот дека владетелот беше познат по својата распуштена диспозиција, тој имаше многу скромна и побожна сопруга Беатрис, која, вреди да се напомене, многу ја почитуваше и почитуваше.

Но, за жал, вистинската моќ на неговата љубов била откриена дури кога неговата сопруга ненадејно починала. Тагата на војводата била толку голема што тој не ја напуштил сопствената одаја цели 15 дена, а кога си заминал, првото нешто што го направил е да му нареди на Леонардо да Винчи да наслика фреска, која некогаш ја побарала неговата покојна сопруга и засекогаш ја ставила. крај на неговиот бурен начин на живот.

Уметникот ја заврши својата единствена креација во 1498 година. Димензиите на сликата беа 880 на 460 сантиметри. Тајната вечера најдобро може да се види ако се тргнете 9 метри настрана и се кренете 3,5 метри нагоре. При создавањето на сликата, Леонардо користел темпера од јајца, кои потоа свиреа сурова шега на фреската. Платното почна да се урива само 20 години по неговото создавање.

Познатата фреска се наоѓа на еден од ѕидовите на трпезаријата во црквата Санта Марија дел Грацие во Милано. Според историчарите на уметност, уметникот на сликата конкретно ја прикажал истата маса и јадења што се користеле во тоа време во црквата. Со оваа едноставна техника, тој се обиде да покаже дека Исус и Јуда (доброто и злото) се многу поблиски отколку што мислиме.

Интересни факти

1. Идентитетот на апостолите прикажани на платното постојано стана предмет на контроверзии. Судејќи според натписите на репродукцијата на платното што се чуваат во Лугано, тоа се (од лево кон десно) Вартоломеј, Јаков Помладиот, Андреј, Јуда, Петар, Јован, Тома, Јаков Постариот, Филип, Матеј, Тадеј и Симон Зелотес. .

2. Многу историчари веруваат дека сликата ја прикажува Евхаристијата (причеста), бидејќи Исус Христос со двете раце покажува кон трпезата со вино и леб. Точно, постои алтернативна верзија. Ќе се дискутира подолу...

3. Многу луѓе ја знаат приказната од училиште дека Да Винчи ги нашол најтешките слики на Исус и Јуда. Првично, уметникот планираше да ги направи олицетворение на доброто и злото и долго време не можеше да најде луѓе кои ќе послужат како модели за создавање на неговото ремек-дело.

Еднаш, за време на црковната служба, Италијанец видел млад човек во хорот, толку духовен и чист што немало сомнеж: ова беше инкарнација на Исус за неговата „Последна вечера“.

Последниот лик чиј прототип уметникот сè уште не можеше да го најде е Јуда. Да Винчи со часови талкаше по тесните италијански улички во потрага по соодветен модел. И сега, 3 години подоцна, уметникот го најде тоа што го бараше. Лежеше во ровот пијаница кој долго време беше на работ на општеството. Уметникот наредил да го доведат пијаницата во неговото студио. Човекот практично не можеше да застане на нозе и не знаеше каде завршил.

По завршувањето на ликот на Јуда, пијаницата и пришол на сликата и признал дека ја видел некаде претходно. На збунетоста на авторот, човекот одговори дека пред три години тој е сосема друга личност - пееше во црковен хор и водел праведен начин на живот. Тогаш му пришол некој уметник со предлог да го наслика Христос од него.

Така, според историчарите, една иста личност позирала за сликите на Исус и Јуда во различни периоди од неговиот живот. Овој факт служи како метафора, покажувајќи дека доброто и злото одат рака под рака и има многу тенка линија меѓу нив.

4. Најконтроверзно е мислењето дека седи од десната страна на Исус Христос воопшто не е маж, туку никој друг туку Марија Магдалена. Нејзината локација покажува дека таа била законска сопруга на Исус. Силуетите на Марија Магдалена и Исус ја формираат буквата М. Наводно значи зборот matrimonio, што се преведува како „брак“.

5. Според некои научници, необичниот распоред на учениците на платно не е случаен. Велат дека Леонардо да Винчи ги поставувал луѓето според хороскопските знаци. Според оваа легенда, Исус бил Јарец, а неговата сакана Марија Магдалена била Девица.

6. Невозможно е да не се спомене фактот дека за време на Втората светска војна, како резултат на удар на граната во зградата на црквата, речиси сè било уништено освен ѕидот на кој е прикажан фреската.

А пред тоа, во 1566 година, локалните монаси направија врата во ѕидот со ликот на Тајната вечера, која ги „отсече“ нозете на ликовите од фреската. Малку подоцна, миланскиот грб беше обесен над главата на Спасителот. А кон крајот на 17 век трпезаријата била претворена во штала.

7. Не помалку интересни се размислувањата на луѓето од уметноста за храната прикажана на масата. На пример, во близина на Јуда Леонардо насликал превртена шејкер за сол (што во секое време се сметало за лош знак), како и празна чинија.

8. Постои претпоставка дека апостол Тадеј, кој седи со грб кон Христос, всушност е автопортрет на самиот Да Винчи. И, со оглед на диспозицијата на уметникот и неговите атеистички ставови, оваа хипотеза е повеќе од веројатна.

Мислам дека и да не се сметате себеси за познавач на високата уметност, сепак ве интересираат овие информации. Ако е така, споделете ја статијата со вашите пријатели.

Навистина, не постои тајна на светот што еден ден не би станала очигледна, бидејќи ракописите не горат. И ние продолжуваме да разоткриваме еден од најбескрупулозните историски митови во врска со името клеветено од Христијанската црква Марија Магдалена. Неодамна, покривањето на оваа тема стана од фундаментално значење за нас, бидејќи самиот Ригден Џапо со голема почит зборува за неа и нејзиниот „голем подвиг“, до кој дефинитивно ќе дојдеме подоцна, за што сведочат оние претставени во книгата „ Сенсеи 4. Примордијална Шамбала"материјали кои ја опишуваат сосема непознатата историја на оваа мистериозна и убава жена. Многу наскоро во рубриката "Примордијално знаење" ќе ја објавиме деталната содржина на ова, според нас, бесценето книжевно дело.

Во меѓувреме, следејќи ја статијата „Една од тајните на Марија Магдалена, саканата ученичка на Исус Христос“, ја продолжуваме потрагата по незгодна вистина за официјалната црква, обидувајќи се да откриеме што и зошто криеле од нас - обична луѓе - со илјадници години, што можете да направите, мораме да зборуваме директно, таканаречените „свештени лица“. Откако ги доби клучевите на знаењето, „вратите и очите отворени“ за која било личност, тој почнува да ја гледа околната реалност од радикално поинаков агол, и пред сè, му станува нејасно зошто овие луѓе се нарекуваат себеси „свештени лица“ и се кријат толку многу тајни? Кога луѓето би ја знаеле вистината, многу работи на овој свет би можеле да се променат, а ние сме убедени, на подобро за луѓето.

Денес се осврнуваме на монументалното сликарство на Леонардо да Винчи“ последната вечера", прикажувајќи ја сцената на последната вечера на Исус Христос со неговите ученици. Напишана е во годините 1495-1498 година во доминиканскиот манастир Санта Марија дел Грацие во Милано. Причината за нашето преобраќање во неа? Како и многу непристрасни библиски научници , станавме многу заинтересирани, зошто е јасно дека покрај Исус има жена , додека Црквата илјадници години ги поттикнува луѓето да веруваат во верзијата - за извесен апостол Јован, од чие перо излегло четвртото, едно од канонските евангелија „на Јован Богослов“ - „љубениот ученик“ на Спасителот.

Значи, прво да го погледнеме оригиналот:

Локација

Црквата Санта Марија дел Грацие во Милано, Италија.

"Тајната вечера" (официјални информации, според Википедија)

Генерални информации

Димензиите на сликата се приближно 460x880 cm, се наоѓа во трпезаријата на манастирот, на задниот ѕид. Темата е традиционална за овој тип на простории. Спротивниот ѕид на трпезаријата е покриен со фреска од друг мајстор; Леонардо, исто така, стави рака на тоа.

Техника

„Тајната вечера“ ја насликал на сув ѕид, а не на влажен малтер, така што сликата не е фреска во вистинска смисла на зборот. Фреската не може да се менува во текот на работата, а Леонардо решил да го покрие камениот ѕид со слој смола, габи и мастика, а потоа да го обои овој слој со темпера. Поради избраниот метод, сликата почна да се влошува само неколку години по завршувањето на работата.

Фигури прикажани

Апостолите се прикажани во групи од по тројца, сместени околу ликот на Христос кој седи во центарот. Групи апостоли, од лево кон десно:

Вартоломеј, Јаков Алфеев и Андреј;
Јуда Искариот (облечен во зелена и сина облека) , Петар и Јован (?);
Томас, Џејмс Зеведеј и Филип;
Матеј, Јуда Тадеј и Симон.

Во 19 век биле пронајдени тетратки од Леонардо да Винчи со имињата на апостолите; претходно само Јуда, Петар, Јован и Христос беа идентификувани со сигурност.

Анализа на сликата

Се верува дека делото го прикажува моментот кога Исус ги изговара зборовите дека еден од апостолите ќе го предаде („и додека јадеа, тој рече: „Вистина ви велам, еден од вас ќе Ме предаде“), и реакција на секој од нив. Како и во другите прикази на Тајната вечера од тоа време, Леонардо ги става оние што седат на масата на едната страна за да може гледачот да им ги види лицата. Повеќето претходни списи на оваа тема го исклучија Јуда, ставајќи го сам на спротивниот крај на масата од местото каде што седеа другите единаесет апостоли и Исус, или прикажувајќи ги сите апостоли освен Јуда со ореол. Јуда држи мала торбичка, можеби претставувајќи го среброто што го добил поради предавството на Исус или алузија на неговата улога меѓу дванаесетте апостоли како благајник. Тој беше единствениот со лактот на масата. Ножот во раката на Петар, покажувајќи подалеку од Христос, можеби го упатува гледачот на сцената во Гетсиманската градина за време на апсењето на Христос. Исусовиот гест може да се толкува на два начина. Според Библијата, Исус предвидува дека неговиот предавник ќе посегне да јаде во исто време кога тој го прави тоа. Јуда посегнува по садот, не забележувајќи дека и Исус ја подава десната рака кон него. Во исто време, Исус укажува на лебот и виното, симболизирајќи го соодветно безгрешното тело и пролеаната крв.
Фигурата на Исус е поставена и осветлена на таков начин што вниманието на гледачот е привлечено првенствено кон него. Главата на Исус е на точка на исчезнување за сите линии на перспектива.
Сликата содржи повеќекратни референци за бројот три:

Апостолите седат во групи по тројца;
зад Исус има три прозорци;
контурите на ликот на Христос личат на триаголник.

Светлината што ја осветлува целата сцена не доаѓа од прозорците насликани позади, туку доаѓа од лево, како вистинската светлина од прозорецот на левиот ѕид. На многу места на сликата има златен пресек; на пример, онаму каде што Исус и Јован, кој е од неговата десна страна, ги ставаат рацете, платното е поделено во овој сооднос.

"Тајната вечера. Марија Магдалена седи до Христос!" (Лин Пикнет, Клајв Принс. „Леонардо да Винчи и Сионското братство“)

(книга што вреди да се прочита поради нејзината аналитичка перспектива)

Таму е едно од најпознатите - бесмртни - уметнички дела во светот. Фреската на Тајната вечера на Леонардо да Винчи е единствената преживеана слика во трпезаријата на манастирот Санта Марија дел Грација. Направен е на ѕид кој останал да стои откако целата зграда била претворена во урнатини како резултат на бомбардирањето на сојузниците за време на Втората светска војна. Иако другите извонредни уметници ги претставија своите верзии на оваа библиска сцена пред светот - Николас Пусин, па дури и таков идиосинкратичен автор како Салвадор Дали - креацијата на Леонардо е таа што, поради некоја причина, ја восхитува имагинацијата повеќе од која било друга слика. Насекаде се гледаат варијации на оваа тема и го опфаќаат целиот спектар на ставови кон темата: од восхит до потсмев.

Понекогаш сликата изгледа толку познато што практично не се испитува детално, иако е отворена за погледот на секој гледач и бара повнимателно разгледување: нејзиното вистинско, длабоко значење останува затворена книга, а гледачот гледа само во нејзината корица.

Токму ова дело на Леонардо да Винчи (1452-1519) - страдалниот гениј на ренесансната Италија - ни го покажа патот што доведе до откритија толку возбудливи по нивните последици што на почетокот изгледаа неверојатно. Невозможно е да се разбере зошто цели генерации научници не забележаа што беше достапно за нашиот зачуден поглед, зошто таквите експлозивни информации стрпливо чекаа цело ова време писатели како нас, останаа надвор од главните текови на историски или религиозни истражувања и не беа откриени.

За да бидеме доследни, мора да се вратиме на Тајната вечера и да ја гледаме со свежи, непристрасни очи. Ова не е време да се разгледа во светлината на познатите идеи за историјата и уметноста. Сега дојде моментот кога ќе биде посоодветен погледот на личност која е целосно непозната за оваа толку позната сцена - нека ни падне превезот на пристрасноста од нашите очи, да си дозволиме да ја погледнеме сликата на нов начин.

Централната фигура, се разбира, е Исус, кого Леонардо, во своите белешки поврзани со ова дело, го нарекува Спасител. Замислено гледа надолу и малку налево, рацете му се испружени на масата пред него, како да му ги нуди на гледачот подароците од Тајната вечера. Бидејќи тогаш, според Новиот завет, Исус ја вовел тајната на Причеста, принесувајќи им леб и вино на учениците како свое „тело“ и „крв“, гледачот има право да очекува дека треба да има чаша или пехар со вино на масата пред него за гестот да изгледа оправдан. На крајот на краиштата, за христијаните, оваа вечера веднаш му претходи на страдањата Христови во Гетсиманската градина, каде што тој горливо се моли „нека помине оваа чаша од мене...“ - уште една асоцијација со ликот на виното - крвта - а исто така и светата крв. пролеана пред Распетието за искупување на гревовите на целото човештво. Сепак, пред Исус нема вино (па дури ни симболично количество од него на целата трпеза). Дали овие испружени раце може да значат она што во речникот на уметниците се нарекува празен гест?

Со оглед на отсуството на вино, можеби не е случајно што од целиот леб на масата, многу малку се „скршени“. Бидејќи самиот Исус го поврзал со своето тело лебот што треба да се скрши во врховната тајна, зарем не ни е испратено суптилно навестување за вистинската природа на Исусовото страдање?

Сепак, сето ова е само врвот на ледениот брег на ерес што се гледа на оваа слика. Според Евангелието, апостол Јован Богослов бил физички толку блиску до Исус за време на оваа вечера што тој се потпрел „на своите гради“. Меѓутоа, кај Леонардо овој млад човек зазема позиција сосема поинаква од онаа што ја бараат „сценските упатства“ на Евангелието, но, напротив, претерано отстапува од Спасителот, наведнувајќи ја главата десно. На непристрасен гледач може да му се прости ако ги забележи само овие љубопитни карактеристики во однос на една слика - ликот на апостол Јован. Но, иако уметникот, поради сопствените преференции, се разбира, беше наклонет кон идеалот за машка убавина од малку женски тип, не може да има други толкувања: во моментов гледаме жена. Сè на него е впечатливо женствено. Колку и да е стара и избледена сликата поради староста на фреската, не може а да не се забележат ситните, грациозни раце, нежните црти на лицето, јасно женските гради и златниот ѓердан. Станува збор за жена, токму жена, која е обележана со облеката што особено ја издвојува. Облеката на неа е огледална слика на облеката на Спасителот: ако тој носи син хитон и црвена наметка, тогаш таа носи црвен хитон и сина наметка. Никој на масата не носи облека што е огледална слика на облеката на Исус. И нема други жени на масата.

Централно место во композицијата е огромната, проширена буква „М“, која е формирана од фигурите на Исус и оваа жена земени заедно. Се чини дека тие се буквално поврзани на колковите, но страдаат затоа што се разминуваат или дури растат од една точка во различни насоки. Колку што знаеме, никој од академиците никогаш не се осврнал на оваа слика освен „Свети Јован“, тие исто така не ја забележале композициската форма во форма на буквата „М“. Леонардо, како што утврдивме во нашето истражување, беше величенствен психолог кој се смееше кога им презентираше на своите покровители, кои му нарачаа традиционална библиска слика, крајно неортодоксни слики, знаејќи дека луѓето мирно и невознемирено ќе ја погледнат најмонструозната ерес, бидејќи тие обично го гледаат само она што сакаат да го видат. Ако сте повикани да напишете христијанска сцена, а на јавноста и претставивте нешто што на прв поглед е слично и одговара на нивните желби, луѓето никогаш нема да бараат двосмислена симболика.

Во исто време, Леонардо мораше да се надева дека можеби има други кои го споделуваат неговото необично толкување на Новиот завет, кои ќе препознаат тајна симболика во сликата. Или некој некогаш, некој објективен набљудувач еден ден ќе ја разбере сликата на мистериозната жена поврзана со буквата „М“ и ќе поставува прашања што јасно произлегуваат од ова. Кој беше овој „М“ и зошто е толку важна? Зошто Леонардо ја ризикувал својата репутација - дури и неговиот живот, во тие денови кога еретиците насекаде гореле на клада - за да ја вклучи во основната христијанска сцена? Која и да е, нејзината судбина не може, а да не предизвика вознемиреност, бидејќи подадената рака го пресекува нејзиниот грациозно заоблен врат. Заканата содржана во овој гест не може да се сомнева.

Показалецот од другата рака, подигнат точно пред лицето на Спасителот, му се заканува со очигледна страст. Но, и Исус и „М“ изгледаат како луѓе кои не ја забележуваат заканата, секој од нив е целосно потопен во светот на своите мисли, секој на свој начин е спокоен и смирен. Но, сите заедно изгледа како тајните симболи да се користени не само за предупредување на Исус и жената што седи до него (?), туку и за информирање (или можеби потсетување) на набљудувачот на некои информации кои би било опасно да се објават во јавноста. на кој било друг начин. Дали Леонардо ја искористил својата креација за да објави некои посебни верувања што би било едноставно лудост да се прогласат на вообичаен начин? И дали овие верувања можат да бидат порака упатена до многу поширок круг, а не само до неговиот внатрешен круг? Можеби тие беа наменети за нас, за луѓето од нашето време?

Млад апостол Јован или Марија Магдалена?

Ајде да се вратиме на разгледување на оваа неверојатна креација. На фреската од десната страна, од гледна точка на набљудувачот, висок брадест маж е свиткан речиси двојно, и му кажува нешто на студентот што седи на работ од масата. Во исто време, тој речиси целосно го сврте грбот кон Спасителот. Моделот за ликот на овој ученик - Свети Тадеј или Свети Јуда - бил самиот Леонардо. Забележете дека сликите на ренесансните уметници обично биле или случајни или биле направени кога уметникот бил прекрасен модел. Во овој случај, ние се занимаваме со пример за употреба на слика од страна на приврзаник на двоен (двојно значење). (Тој беше преокупиран со изнаоѓање на вистинскиот модел за секој од апостолите, како што може да се види од неговата бунтовничка понуда до најлутиот претходник на Св. му врти грб на Исус?

Згора на тоа. Необична рака нишани со кама во стомакот на студент кој седи на само едно лице подалеку од „М“. Оваа рака не може да му припадне на никого што седи на масата, бидејќи таков свиок е физички невозможен за луѓето до сликата на раката да ја држат камата во оваа положба. Сепак, она што е навистина впечатливо не е самиот факт на постоење на рака која не му припаѓа на телото, туку отсуството на какво било спомнување за тоа во делата за Леонардо што ги прочитавме: иако оваа рака е спомната во неколку дела, авторите не наоѓаат ништо необично во него. Како и во случајот со апостол Јован, кој изгледа како жена, ништо не може да биде поочигледно - и ништо почудно - кога ќе обрнете внимание на оваа околност. Но, оваа неправилност најчесто бега од вниманието на набљудувачот едноставно затоа што овој факт е извонреден и срамота.

Често слушаме дека Леонардо бил побожен христијанин чии религиозни слики ја одразуваат длабочината на неговата вера. Како што можеме да видиме, барем една од сликите содржи слики кои се многу сомнителни од гледна точка на православен христијанин. Нашето понатамошно истражување, како што ќе покажеме, утврди дека ништо не може да биде толку далеку од вистината како идејата дека Леонардо бил вистински верник - по импликација, верник според каноните на општо прифатената или барем прифатлива форма на христијанството. . Веќе од љубопитните аномални карактеристики на една од неговите креации гледаме дека тој се обидувал да ни каже за уште еден слој на значење во позната библиска сцена, за друг свет на верата скриен во општоприфатените слики на ѕидните слики во Милано.

Без оглед на значењето на овие еретички неправилности - и значењето на овој факт не може да се преувеличува - тие беа апсолутно некомпатибилни со православните начела на христијанството. Ова само по себе веројатно нема да биде вест за многу современи материјалисти/рационалисти, бидејќи за нив Леонардо беше првиот вистински научник, човек кој немаше време за никакви суеверија, човек кој беше антитеза на целиот мистицизам и окултизам. Но, тие исто така не можеа да разберат што се појави пред нивните очи. Прикажувањето на Тајната вечера без вино е еднакво на прикажување сцена на крунисување без круна: резултатот е или глупост, или сликата е исполнета со друга содржина и до таа мера што го претставува авторот како апсолутен еретик - личност која има вера, но вера која е во спротивност со догмите на христијанството. Можеби не само различни, туку во состојба на борба со догмите на христијанството. И во други дела на Леонардо откривме негови чудни еретички предиспозиции, изразени во внимателно изработени релевантни сцени, кои тој тешко би ги напишал токму како што е едноставно атеист кој заработува за леб. Има премногу од овие отстапувања и симболи за да се протолкуваат како исмејување на скептик принуден да работи по налог, ниту пак може да се наречат едноставно лудории, како што е, на пример, ликот на Свети Петар со црвен нос. . Она што го гледаме во Тајната вечера и другите дела е тајниот код на Леонардо да Винчи, кој веруваме дека има впечатлива врска со нашиот модерен свет.

Може да се расправа во што верувал или не верувал Леонардо, но неговите постапки не биле само каприц на човек, несомнено извонредни, чиј целиот живот бил полн со парадокси. Тој беше резервиран, но во исто време и душата и животот на општеството; ги презирал гатачите, но неговите хартии укажуваат на големи суми платени на астролозите; тој се сметаше за вегетаријанец и имаше нежна љубов кон животните, но неговата нежност ретко се прошируваше на човештвото; тој ревносно расчленуваше трупови и ги набљудуваше егзекуциите со очите на анатом, беше длабок мислител и мајстор на загатки, трикови и измами.

Со таков контрадикторен внатрешен свет, веројатно е дека религиозните и филозофските ставови на Леонардо биле невообичаени, дури и чудни. Само поради оваа причина, примамливо е да се отфрлат неговите еретички верувања како нешто што не е важно за нашето модерно време. Општо е прифатено дека Леонардо бил исклучително надарен човек, но модерната тенденција да се оценува се во смисла на „ера“ води до значително потценување на неговите достигнувања. На крајот на краиштата, во времето кога тој беше во својот креативен врв, дури и печатењето беше новина. Што може еден осамен пронаоѓач, кој живее во такви примитивни времиња, да му понуди на светот кој плива во океан од информации преку глобалната мрежа, на светот кој за неколку секунди разменува информации преку телефон и факс со континенти кои во неговото време сè уште не е откриено?

Постојат два одговори на ова прашање. Прво: Леонардо не беше, ајде да го искористиме парадоксот, обичен гениј. Повеќето образовани луѓе знаат дека тој дизајнирал летечка машина и примитивен тенк, но во исто време некои од неговите пронајдоци биле толку необични за времето во кое живеел што луѓето со ексцентричен пресврт на умот може да замислат дека му била дадена моќ. да се предвиди иднината. Неговиот дизајн на велосипед, на пример, стана познат дури во доцните шеесетти години на дваесеттиот век. За разлика од болната еволуција на обиди и грешки што ја претрпе викторијанскиот велосипед, патниот јадач на Леонардо да Винчи веќе имаше две тркала и погон со синџир во своето прво издание. Но, она што е уште повпечатливо не е дизајнот на механизмот, туку прашањето за причините што го поттикнале изумот на тркалото. Човекот отсекогаш сакал да лета како птица, но сонот за балансирање на две тркала и притискање на педалите, земајќи ја предвид непристојната состојба на патиштата, веќе мириса на мистицизам. (Патемете се, дека за разлика од сонот за летање, тој не се појавува во ниту една класична приказна.) Меѓу многуте други изјави за иднината, Леонардо го предвидел и изгледот на телефонот.

Дури и ако Леонардо бил уште поголем гениј отколку што велат историските книги, прашањето сè уште останува неодговорено: какво можно знаење би можел да поседува ако она што го предложи има смисла или стане широко распространето само пет века по неговото време. Се разбира, може да се тврди дека учењата на проповедникот од првиот век се чини дека имаат уште помала важност за нашето време, но неоспорен факт останува: некои идеи се универзални и вечни, вистината, пронајдена или формулирана, не не престанува да биде вистина по изминативе векови...

(продолжува)

„Кодот на Да Винчи“ (скандалозен роман од Ден Браун)

Особено жестоки дебати избувнаа во светот по филмската адаптација на скандалозниот роман на Ден Браун " Кодот на Да Винчи“, каде меѓу другото наведува дека била Марија Магдалена не само саканиот ученик на Исус, туку и сопругата, односно сопругата . Книгата е преведена на 44 јазици и објавена во вкупен тираж од повеќе од 81 милион примероци. Кодот на Да Винчи е на врвот на листата на бестселери на Њујорк Тајмс и според многумина е најдобрата книга на деценијата. Романот, напишан во жанрот на интелектуален детективски трилер, можеше да разбуди широк интерес за легендата за Светиот Грал и за местото на Марија Магдалена во историјата на христијанството.

Сепак, христијанскиот свет реагираше многу остро на објавувањето на книгата и филмот; верзијата на Ден Браун беше уништена со илјада критички одговори и коментари. Еден од ревносните проповедници на религијата го кажа тоа најелоквентно, дури и повика на бојкот на филмот: „продорно антихристијански, полн со клевети, злосторства и историски и теолошки грешки во однос на Исус, Евангелието и непријателската црква“. Меѓутоа, оставајќи ја настрана религиозната теснограда, едно може да се каже со сигурност: никој од критичарите тогаш не бил жив и не може да ја знае вистинската историја. Можеби ќе му биде познато на оној чие име е впишано во насловот на нашата страница, а ние ќе се вратиме на неговите зборови.

СКИЦА ЗА „Последната вечера“

Па, сега да го погледнеме празното на Леонардо Да Винчи, преживеана скица за „Тајната вечера“. Втората фигура од лево, во горниот ред, јасно се гледаат женски контури, помазни и полесни форми. Кој е ова ако не жена?

РЕЗИМЕ

Секој го гледа она што сака да го види, ова е еден од мистериозните закони на човековата свест. И ако свеста на една личност верува дека белото е црно, самоуверено ќе докаже дека е во право. Не бевме присутни на сликањето на познатото монументално сликарство на брилијантниот уметник, исто како што не бевме присутни на епохалните настани во животот на Исус Христос, и затоа би било поправедно да ја завршиме оваа статија со изјавата дека не можеме со сигурност да знаеме дали е Јован или Марија, но субјективно, на сликата Леонардо Да Винчи е жена, па затоа никој друг освен саканата ученичка на Исус - Марија Магдалена. Со ист степен на субјективност е и црковното мислење дека на сликата е апостол Јован Богослов. 50/50 - нема повеќе!!!

Подготви Дато Гомартели (Украина-Грузија)

PS: уште една репродукција, фотографија од мозаикот „Тајната вечера“ од катедралата Свети Исак во Санкт Петербург и повторно гледаме жена:

Леонардо да Винчи. Последна вечера. 1495-1498 година Манастир Санта Марија дел Грација, Милано.

Последна вечера. Без претерување, најпознатото ѕидно сликарство. Иако е тешко да се види во живо.

Не се наоѓа во музејот. И во истата трпезарија на манастирот во Милано, каде што некогаш ја создал големиот Леонардо. Ќе ви биде дозволен влез само со билети. Кои треба да се купат 2 месеци однапред.

Сè уште не сум ја видел фреската. Но, стоејќи пред неа, прашањата ќе ми се вртеа во главата.

Зошто на Леонардо му требаше да создаде илузија на волуметриски простор? Како создаде толку различни ликови? До Христос е Јован или Марија Магдалена? И ако е прикажана Марија Магдалена, тогаш кој од апостолите е Јован?

1. Илузија на присуство

Леонардо да Винчи. Последна вечера. 1495-1498 година Манастирот Санта Марија дел Грација, Милано, Италија. Wga.hu

Сакав хармонично да ја вклопам мојата работа во околината. Тој изгради совршена перспектива. Реалниот простор непречено преминува во прикажан простор.

Сенките на чиниите и лебот покажуваат дека Тајната вечера е осветлена од лево. Во собата лево има само прозорци. И садовите и чаршафите се бојадисани исто како и во самата трпезарија.

Уште една интересна точка. За да ја зголеми илузијата, Леонардо побарал вратата да биде заѕидана. На ѕидот каде што требаше да се појави фреската.

Трпезаријата била многу популарна во градот меѓу жителите на градот. Преку оваа врата се носеше храна од кујната. Затоа игуменот на манастирот инсистирал да ја напушти.

Леонардо се налути. Заканувајќи се дека ако не го сретне, ќе го напише како Јуда... Вратата беше заѕидана.

Почнаа да носат храна од кујната по долги галерии. Таа се ладеше. Трпезаријата повеќе не ги носеше истите приходи. Така Леонардо ја создал фреската. Но, тој го затвори профитабилниот ресторан.

Но, резултатот ги воодушеви сите. Првите гледачи останаа запрепастени. Се создала илузија дека седите во трпезаријата. А до тебе, на соседната маса е Тајната вечера. Нешто ми кажува дека ова ги чуваше рестораните од ненаситност.

По некое време вратата беше вратена. Во 1566 година трпезаријата повторно била поврзана со кујната. Христовите стапала биле „отсечени“ од новата врата. Илузијата не беше толку важна како топлиот оброк.

2. Грандиозна работа

Кога едно дело е генијално, се чини дека неговиот творец немал потешкотии да го создаде. На крајот на краиштата, затоа тој е гениј! Да објавува ремек-дела едно по друго.

Всушност, генијалноста е во едноставноста. Што се создава со напорна ментална работа. Леонардо долго време стоеше пред својата работа, размислувајќи. Обидувајќи се да го пронајдете најдоброто решение.

Тоа го изнервира веќе споменатиот игумен на манастирот. Тој се пожали на муштеријата на фреската. Лудовико Сфорца. Но, тој беше на страната на мајсторот. Тој сфатил дека создавањето ремек-дела не е исто што и плевењето градина.

Долгите мисли не беа компатибилни со техниката на фрескоживопис (сликање на влажен малтер). Впрочем, тоа вклучува брза работа. Додека гипсот не се исуши. После тоа, повеќе не можете да правите промени.

Затоа Леонардо реши да ризикува. Нанесување маслени бои на сув ѕид. Така, тој имаше можност да работи колку што сака. И направете промени на веќе напишаното.

Леонардо да Винчи. Последна вечера. Фрагмент. 1495-1498 година Манастирот Санта Марија дел Грација. Wga.hu

Но, експериментот беше неуспешен. По неколку децении, бојата почна да паѓа поради влага. За 500 години, ремек-делото беше на работ на целосно уништување. И се уште има мали шанси нашите потомци да го видат.

3. Психолошка реакција

Таквата разновидност на реакции на карактерот не беше лесна за мајсторот. Леонардо сфатил дека луѓето со различни карактери реагираат многу различно на исти зборови.

Тој им раскажуваше смешни приказни или необични факти на собраните на иста маса во кафаните. И гледав како реагираат. За потоа да ги дарува со гестовите на нивните херои.

И така гледаме како реагирале 12-те апостоли. На неочекуваните зборови на Христос: „Еден од вас ќе ме предаде“.

Леонардо да Винчи. Последна вечера. Фрагмент. 1495-1498 година Манастирот Санта Марија дел Грација, Милано, Италија

Вартоломеј стана од клупата и се потпре на масата. Овој импулс ја покажува неговата подготвеност да дејствува. Штом чуе кој е предавникот.

Андреј има сосема поинаква реакција. Во благ страв, тој ги крена рацете кон градите со дланките свртени кон гледачот. Како, ова дефинитивно не е за мене, јас сум чист.

Еве уште една група апостоли. Веќе на левата рака на Христос.

Јаков Зеведеј бил запрепастен од она што го слушнал повеќе од кој било друг. Погледна надолу, обидувајќи се да сфати што слушнал. Отворајќи ги рацете, ги задржува Томас и Филип кои се приближуваат. Како, чекај, нека продолжи Наставникот.

Томас покажува кон небото. Господ нема да дозволи ова да се случи. Филип побрза да го увери Учителот дека може да му верува. Впрочем, тој не е способен за ова.

Реакциите се многу различни. Никој никогаш не го прикажал ова пред Леонардо.

Ова нема да го видите ниту меѓу современиците на Леонардо. Како, на пример, Гирландајо. Апостолите реагираат и разговараат. Но, некако е премногу мирно. Монотоно.

Доменико Гирландајо. Последна вечера. 1486 Фреска во базиликата Сан Марко, Фиренца, Италија. Wikimedia.commons.org

4. Главната мистерија на фреската. Јован или Марија Магдалена?

Според официјалната верзија, апостол Јован е прикажан од десната страна на Христос. Но, тој е прикажан како толку женствен што е лесно да се верува во легендата за Марија Магдалена.

А овалот на лицето е чисто женствен со зашилена брада. И гребените на веѓите се премногу мазни. Исто така долга тенка коса.

Па дури и неговата реакција е чисто женствена. Она што го слушна го натера да се чувствува непријатно. Беспомошно се залепи за апостол Петар.

А неговите/нејзините раце се мрзо свиткани. Но, пред Јован да биде повикан од Христос, тој бил рибар. Односно оние кои извлекоа повеќекилограмска мрежа од водата.

5. Каде е Џон?

Јован може да се идентификува на три начини. Тој беше помлад од Христос. Како што знаеме, пред неговиот повик тој бил рибар. Има и брат, исто така апостол. Значи бараме некој млад, силен и сличен на друг лик. Еве двајца претенденти.

Иако сè може да биде многу попрозаично. Двата лика наликуваат еден на друг бидејќи иста личност позирала за уметникот.

А Џон изгледа како жена затоа што Леонардо бил склон да прикажува андрогени луѓе. Сетете се само на убавиот ангел од сликата „Мадона од карпите“ или на женската „Јован Крстител“.

Д Оминиканскиот манастир Санта Марија дел Грацие во Милано. Еве ја познатата „Последна вечера“ (италијански: Il Cenacolo или L’Ultima Cena) - фреска на Леонардо да Винчи.

Плоштад пред храмот.

Влезот во музејскиот „прием“ е лево од влезот во храмот.

Политиката за билети е чудна. Бројот на билети е ограничен. Тие се распродадени една недела однапред дури и во зима, а во лето може да се распродадат и еден месец однапред. Можеш да ги купиш САМО преку интернет или телефон (не знам како плаќаат. ни технички не е можно да дојдеш во манастир и да купиш карти за утре или задутре на пример. Односно можеш „Станувај од улица само со однапред планирање. Зошто не ми се разбирливи такви тешкотии.
Покрај тоа, можете да лансирате три пати повеќе таму. Салата е огромна, внатре има море од седишта и клупи. И групите (не се сеќавам точно) но изгледа само 20 луѓе.
Билетите се продаваат според времето. Не успеав на време - доцнев и слободен. Кога влегува едната група, другата стои во тесната соблекувална, рамо до рамо. Покрај тоа, соблекувалната е оградена само со стаклени ѕидови. Имавме двајца корисници на инвалидска количка и стоевме како метро станица за време на шпицот. А до него има големи празни ходници со затворени врати))) и ако имало тројца инвалиди...))) страшно е да се замисли. Зошто беше невозможно да се премести чашата и да се дозволат поголеми групи, не ми е воопшто јасно, особено што билетот не е евтин.

Фреската ја прикажува сцената на Христовата последна вечера со неговите ученици. Создаден во 1495-1498 година.
Димензиите на сликата се приближно 460x880 cm, се наоѓа во трпезаријата на манастирот, на задниот ѕид. Темата е традиционална за овој тип на простории. Спротивниот ѕид на трпезаријата е покриен со фреска од друг мајстор; Леонардо, исто така, стави рака на тоа.

Не можете да фотографирате таму, но ако сте внимателни, тивки и без блиц, тогаш сè ќе успее))))

Спроти е уште една фреска „Распетие“ од Донато Монторфано, неколку пати поголема по големина (на целиот ѕид). Сликата е нарачана од Леонардо од неговиот патрон, војводата Лудовико Сфорца и неговата сопруга Беатрис д’Есте. Лунетите над фреската, формирани од таван со три лакови, се насликани со грбот на Сфорца. Сликата започнала во 1495 година и била завршена во 1498 година; работата се одвивала наизменично. Датумот на започнување со работа не е сигурен, бидејќи „архивата на манастирот е уништена, а занемарливиот дел од документите што ги имаме датира од 1497 година, кога сликањето било речиси завршено“.

Леонардо ја насликал „Тајната вечера“ на сув ѕид, а не на влажен малтер, така што сликата не е фреска во вистинска смисла на зборот. Поради избраниот метод, сликата почна да се влошува само неколку години по завршувањето на работата. И педесет години по нејзиното завршување, сликата, според Вазари, била во најбедна состојба. Меѓутоа, ако во тоа време беше можно да се исполни желбата на кралот Фрањо I, изразена шеснаесет години по завршувањето на сликата, и, откако ќе се сруши ѕидот, да се пренесе сликата во Франција, тогаш можеби таа ќе беше зачувана. Но, ова не можеше да се направи.

Скици од Леонардо да Винчи.

Во 1500 година, водата што го поплавила оброкот целосно го уништила ѕидот. Покрај тоа, во 1652 година, една врата била скршена во ѕидот под лицето на Спасителот, уништувајќи ги нозете на оваа фигура. Сликата била неуспешно реставрирана неколку пати.Во 1796 година, откако Французите ги преминале Алпите, Наполеон дал строга наредба да се поштеди оброкот, но генералите кои го следеле, не обрнувајќи внимание на неговата наредба, го претвориле ова место во штала, а потоа во складиште за сено, потоа како оклоп; фрлаа камења по сликите и се качуваа по скали за да ги изгребат очите на апостолите.

Се верува дека фреската го прикажува моментот кога Исус ги изговара зборовите дека еден од апостолите ќе го предаде („и додека јадеа, тој рече: „Вистина ви велам, еден од вас ќе ме предаде“) и реакција на секој од нив.
По последната реставрација, најдоа шејк за сол во близина на ракавот на Јуда, кој тој го расфрла на масата (ова дава дополнителна динамика на сликата); претходно, фреската покажуваше едноставно набори на неговата облека (рече водичот).

Како и во другите прикази на Тајната вечера од тоа време, Леонардо ги става оние што седат на масата на едната страна за да може гледачот да им ги види лицата. Повеќето претходни списи на оваа тема го исклучија Јуда, ставајќи го сам на спротивниот крај на масата од местото каде што седеа другите единаесет апостоли и Исус, или прикажувајќи ги сите апостоли освен Јуда со ореол. Јуда држи мала торбичка, можеби претставувајќи го среброто што го добил поради предавството на Исус или алузија на неговата улога меѓу дванаесетте апостоли како благајник. Тој беше единствениот со лактот на масата. Ножот во раката на Петар, покажувајќи подалеку од Христос, можеби го упатува гледачот на сцената во Гетсиманската градина за време на апсењето на Христос.

Исусовиот гест може да се толкува на два начина. Според Библијата, Исус предвидува дека неговиот предавник ќе посегне да јаде во исто време кога тој го прави тоа. Јуда посегнува по садот, не забележувајќи дека и Исус ја подава десната рака кон него. Во исто време, Исус укажува на лебот и виното, симболизирајќи го соодветно безгрешното тело и пролеаната крв.

Фигурата на Исус е поставена и осветлена на таков начин што вниманието на гледачот е привлечено првенствено кон него. Главата на Исус е на точка на исчезнување за сите линии на перспектива.

Сликата содржи повеќекратни референци за бројот три:

апостолите седат во групи по тројца;
зад Исус има три прозорци;
контурите на ликот на Христос личат на триаголник.

Светлината што ја осветлува целата сцена не доаѓа од прозорците насликани позади, туку доаѓа од лево, како вистинската светлина од прозорецот на левиот ѕид.

На многу места на сликата има златен пресек; на пример, онаму каде што Исус и Јован, кој е од неговата десна страна, ги ставаат рацете, платното е поделено во овој сооднос.

Вартоломеј, Јаков Алфеев и Андреј;

Јуда Искариот (во зелена и сина облека), Петар и Јован;

Тома, Џејмс Зеведеј и Филип;

Матеј, Јуда Тадеј и Симон.

Сликата стана пресвртница во историјата на ренесансата: правилно репродуцираната длабочина на перспективата го смени правецот на развојот на западното сликарство.

На 15 август 1943 година трпезаријата била бомбардирана од англо-американски авиони, но фреската на Леонардо за чудо не била оштетена.

Дворот во кој влегувате на излезот од манастирската продавница за сувенири.

Излез на плоштадот.

Соседните улици.

Искрено, без навреда, но нема што многу да се види таму. Турата е само на англиски јазик. Не можете да се приближите до фреската. Вреди да одите само за да го „погледнете“ оригиналот. Така одат сите и сосема е нејасно зошто не се зголеми бројот на туристи во секоја група.

Инфо В) главно од Википедија. Следниот пост ќе биде за вечерниот Милан.

„Тајната вечера“ на Леонардо да Винчи е една од најпознатите слики во светот. Ова уметничко дело е насликано помеѓу 1494 и 1498 година и го претставува последниот оброк на Исус со неговите апостоли. Сликата е нарачана од Луис Сфорца. „Тајната вечера“ на Леонардо останува до ден-денес на првобитното место - на ѕидот во трпезаријата на манастирот Санта Марија дел Граци.

Заплет

Во 1494 година, Леонардо да Винчи го започна она што ќе стане едно од највлијателните уметнички дела во историјата. Тајната вечера е визуелна интерпретација на Леонардо на настан снимен во сите четири евангелија. Вечерта, Христос ги собра своите апостоли за да имаат последна вечера и да им каже дека го знае претстојниот настан за предавството на еден од нив. Сите 12 негови следбеници реагираа на оваа вест со различни емоции: страв, гнев, збунетост, па дури и омраза.

Велики четврток: Тајната вечера и воспоставувањето на светите тајни

За разлика од сличните дела, Леонардо избра да го илустрира конкретниот момент во евангелската приказна кога Исус им кажува на своите следбеници дека еден од нив ќе го предаде, обрнувајќи големо внимание на индивидуалните експресивни реакции. Осврнувајќи се на Евангелието, Леонардо го прикажува Филип како прашува: „Господи, дали сум јас?“, на што Христос одговара: „Кој ќе ја стави раката на чинијата со мене, ќе ме предаде“. А публиката гледа дека заедно со Христос, Јуда истовремено ја влече раката кон чинијата на масата.
Смирената смиреност на Исус, со наведната глава и очи, е во контраст со возбудата на апостолите. Сите тие се групирани во групи од по тројца. Јаков, лево од Христос, налутено мавта со рацете, додека неверниот Тома, зад Џејмс, покажува нагоре и се чини дека прашува: "Дали е ова Божјиот план?" Тома во овој момент се обидува да ги допре Христовите рани за да верува во воскресението. Петар, со нож во раката (подоцна го употребил за да му го отсече увото на војникот кој се обидувал да го уапси Исус), му приоѓа на Јован, кој седи десно од Исус. Јуда ја грабна торбичката во која се наоѓаше неговата награда за идентификување на Исус.

Јуда и истурената сол

Во исто време, Леонардо ја опишува и светата тајна на Евхаристијата (Христос го благословува оброкот - чудесното преобразување на лебот и виното во телото и крвта Христови).

Техника за изведување ремек-дело

„Тајната вечера“ од Леонардо да Винчи, огромна слика со димензии 4,6 x 8,8 метри, наместо техника е направена од темпера и масло на гипс празно. Зошто техниката на фрескоживопис не била популарна во тоа време? Леонардо не ја сакаше од две причини. Прво, тој сакаше да постигне поголема осветленост отколку што дозволуваше методот на фреска. Второ, техниката на фреско брзо сушење бараше брза работа и брзање. А Леонардо е познат по неговиот педантен и долг работен процес.
Сликата е направена со помош на самосоздадени пигменти директно на сув малтер на ѕидот, а за разлика од фреските каде пигментите се мешале во влажен малтер, таа не го издржала тестот на времето. Уште пред да биде завршена сликата, дел од платното веќе почнало да се одлепува од ѕидот и Леонардо морал повторно да го намести.
За да го создаде ова уникатно дело, Леонардо создаде огромен број подготвителни скици.

Прелиминарни дела на Леонардо

Состав: чекан + клинец

Два уреди - чекан и шајка - му помогнаа на Леонардо да ја постигне посакуваната перспектива. Она што ја прави „Тајната вечера“ толку впечатлива е перспективата што се чини дека го поканува гледачот да излезе на драматичната сцена и да се причести од Христовата трпеза. За да ја постигне оваа илузија на длабочина на рамна површина, Леонардо да Винчи заби шајка во ѕидот, а потоа врза врвка за да направи траги кои помогнаа во создавањето перспектива. Оваа техника била повторно откриена за време на ренесансата. Уште еден детал од составот: дванаесетте апостоли се групирани во четири групи по тројца, а има и три прозорци. Бројот три често е референца за Света Троица во католичката уметност. Дополнително, сликата е симетрична со еднаков број фигури од двете страни на Исус.

Состав на сликата

Магдалена или Јован?

Многу внимателни гледачи на сликата се заинтересирани за едно прашање - на крајот на краиштата, очигледно е дека жената е прикажана десно од Исус, додека црквата искрено ги убедува луѓето илјадници години во верзијата на апостол Јован (тој го напишал и „Евангелието по Јован Богослов“)?
Сè за апостол Јован е впечатливо женствено. Тоа се тенки грациозни раце, прекрасни нежни црти на лицето и златен ѓердан. Интересен факт е дека оваа жена, во нејзината поза и облека, е огледална слика на Христос: истиот стил на наметка и наметка, истото наведнување на главата. Никој на масата не носи облека што на тој начин ја одразува облеката на Исус. И Исус и, веројатно, Магдалена се во нивните внатрешни мисли, како да не ги забележуваат различните емоции на околните апостоли. И двајцата се спокојни и мирни. Централното место во целокупната композиција го зазема фигурата-писмо што Исус и оваа жена го создаваат заедно - ова е џиновска, испружена буква „М“ (сосема веројатно, ова е пораката на авторот до името на Магдалена).

Симболизам

Голем број историчари на уметност и научници активно разговараат за значењето на садот со истурена сол во близина на лактот на Јуда. Истурената сол може да симболизира неуспех, губење на религијата или вера во Христа.
Втората симболична загатка е дали рибата на трпезата е харинга или јагула. Ова е важно бидејќи секој од нив има свое симболично значење. На италијански, зборот за јагула е „аринга“, што значи предлог. Во северноиталијанскиот дијалект, зборот за харинга, ренга, опишува личност која ја негира религијата (а тоа одговара на Исусовото библиско предвидување дека неговиот апостол Петар ќе негира дека го познава). Така, јагулата ја симболизира верата во Исус, а харингата, напротив, го симболизира неверникот.

Дали ви се допадна статијата? Сподели го

Испечатете ја оваа статија