En ünlü heykel. Ünlü antik heykeller

Alman sanat teorisyeni Friedrich Wilhelm Joseph Schelling'in deyişiyle, heykelin taşta donmuş müzik olduğunu söyleyebiliriz. Milyonlarca turist Bernini, Michelangelo ve Rodin'in dünyaca ünlü başyapıtlarının fonunda fotoğraflanırken, biz size daha az bilinen ancak dikkat çeken 25 taş, bronz ve çelik heykelden oluşan bir seçki sunuyoruz.

Komik ve sevimli, bazen garip ve korkutucu, yoldan geçenleri neşelendiriyorlar ve bulundukları şehirleri biraz daha sıradışı hale getiriyorlar.

Irving'deki Las Colinas Mustang'leri (Teksas, ABD)


Dünyanın en büyük heykelli at gruplarından biridir. Gelişim döneminde Teksas'ta var olan dinamikleri ve özgürleşmiş ruhu sembolize eder.

Genişleme, New York, ABD

Yazar bu heykeli şu şekilde yorumluyor: “Doğduğumuz andan itibaren dünya bize içine sığmamız gereken hazır bir kabuk sunuyor: sosyal güvenlik numarası, cinsiyet, ırk, meslek. Düşündüm ki: gerçekte neyiz - içinde yaşadığımız bu dış kabuk veya altında ne var, her birimizin içinde mi? Bedenimizin ötesine geçersek kendimizi tanır mıyız?"

Bilinmeyen Yoldan Geçen Anıtı, Wroclaw, Polonya


Heykel, komünizm sırasında bireyin bastırılmasını ve 1980'lerde Polonyalıların yeraltı anti-komünist faaliyetlerini simgeliyor.

Somon, Portland, ABD


Portland önemli bir liman kentidir ve bu balık, ziyaretçileri en ünlü restoranlarından birine çekmektedir.

Nehir kenarındaki insanlar, Singapur


Bu kompozisyonun yazarı Chong Fah Cheong (Chong Fah Cheong), Singapur Nehri kıyısında yaşayan ve çalışan insanları tasvir eden çok sayıda heykelle tanınır.

Tuna Nehri kıyısındaki ayakkabılar, Budapeşte, Macaristan

Heykel, İkinci Dünya Savaşı sırasında Budapeşte'de Naziler tarafından öldürülen Yahudileri anıyor. Ayakkabılarını çıkarmaları emredildi ve su tarafından vuruldular. Kurbanların cesetleri nehre düştü ve akıntı tarafından sürüklendi. Sadece ayakkabılar trajedinin bir hatırlatıcısı olarak kaldı.

Heykel "Şiddete Hayır" ("Düğümlü Tabanca" olarak da bilinir), New York, ABD


Heykeltıraşın arkadaşı olan John Lennon'un öldürülmesini anmak için 1980 sonlarında İsveçli sanatçı Carl Fredrik Reuterswärd tarafından yaratıldı.

Kalıbınızdan çıkın, Philadelphia, ABD


Bu kompozisyon ölümsüzlük arzusunu sembolize ediyor. 4 figür, yavaş yavaş uykudan uyanan, prangalardan kurtulan ve sonsuz yaşamla tanışmak için serbest kalan tek ve aynı kişidir.

Kara hayalet (Juodasis Vaiduoklis), Klaipeda, Litvanya


Efsaneye göre, 1595'te Klaipeda kalesinin muhafızlarından biri, muhafızı şehrin tahıl ve kereste rezervlerini artırması gerektiği konusunda uyaran bir hayalet gördü. Bunu söyledikten sonra ruh buharlaştı. Doğaüstü bir varlıkla arkadaş olmanın zenginlik ve iyi şans getireceğine inanılıyor.

Gezginler (Les voyageurs), Marsilya, Fransa


Fransız Bruno Catalano'nun bir dizi heykeli 2013 yılında Marsilya limanına yerleştirildi. Her figürde vücudun önemli bir kısmı eksiktir. Böyle bir boşluğun sebepleri ancak tahmin edilebilir: Acaba bu insanlar bir şeylerin eksikliğinden mi, yoksa seyahat ederken ruhlarından bir parçayı bir yere mi bıraktılar?

Nelson Mandela Anıtı, Güney Afrika


Kompozisyon, apartheid döneminde bir insan hakları aktivistinin tutuklanmasının 50. yıldönümünü anmak için kuruldu. Mandela'nın tutuklandığı yere dikilen anıt, Güney Afrika'nın 8. Cumhurbaşkanı'nın 27 yıl boyunca tutulduğu hapishane parmaklıklarını simgeleyen 50 çelik sütundan oluşuyor.

"De Vaartkapoen", Brüksel, Belçika


1985'te yapılan bu eğlenceli heykel, bir rögarda saklanan davetsiz misafire takılan bir polis memurunu gösteriyor.

Sığır Sürücüsü, Dallas, ABD

Maman (dev örümcek), Londra, Birleşik Krallık


Dev bir örümceğin bronz bir heykeli Tate Modern'de.

Su aygırları, Taipei, Tayvan

Eyalet Kütüphanesinde Batan Bina, Melbourne, Avustralya

Iguana Parkı, Amsterdam, Hollanda

Gözlemci, Bratislava, Slovakya


Üzerinde ingilizce dili bu heykele "İşçi" denir, ancak adı Slovakça'dan "gözlemci" olarak çevrilir. Bu bronz tesisatçı, rögardan geçenleri izliyor. Turistler, heykelin elini ovuşturursanız tüm dileklerin gerçekleşeceğine inanıyor.

Mihai Eminescu, Onesti, Romanya

Rumen edebiyatının klasiğinin anıtı
Tam büyüyen asker figürleriyle Birinci Dünya Savaşı'nın bölümü, Eceabat, Türkiye


Birinci Dünya Savaşı sırasında Çanakkale operasyonunun kara muharebeleri bölge topraklarında gerçekleşti.

Asılı Adam, Prag, Çek Cumhuriyeti
Hakkında Bilmediğiniz 25 Sıradışı Heykel


Sizce bu heykel kimi temsil ediyor? İşin garibi, bu psikanalizin kurucusu Sigmund Freud'dur. Heykeltıraş David Černý, bu parçayı yeni bin yılda entelektüellerin nasıl bir rol oynayacakları sorusuna yanıt olarak yarattı. Yazara göre psikanalizin kurucusu 20. yüzyıl entelektüelinin vücut bulmuş halidir.

Kelpie, Grangemouth, Birleşik Krallık


İskoç mitolojisindeki Kelpies, göllerdeki birçok nehirde yaşayan insanlara düşman olan bir su ruhudur. Su kenarında otlayan bir at kılığında görünür, ancak bir deniz kertenkelesine dönüşebilir ve bu nedenle genellikle Loch Ness canavarı ile ilişkilendirilir.

Öndeki domuzlar alışveriş Merkezi Rundle Alışveriş Merkezi, Adelaide, Avustralya


Domuzların isimleri Oliver, Augusta, Horatio ve Truffle.

Kimliği belirsiz yetkili, Reykjavik, İzlanda

Belki de meçhul bürokratik işlere adanmış dünyadaki tek heykel.

Headington Köpekbalığı, Oxford, İngiltere

Heykeltıraş John Buckley tarafından yaratılan köpekbalığı, ilk ortaya çıktığında birçok tartışmaya neden oldu. Oxford Belediye Meclisi, önce güvenlik gerekçesiyle, ardından da köpekbalığı heykelinin yerleştirilmesi için planlama izni vermediği gerekçesiyle binadan kaldırmaya çalıştı. Yerel bir havuza taşınması önerildi, ancak birçok yerel sakin, köpekbalığını binaya bırakma fikrini destekledi. Bu arada, heykelin anlamı ilk bakışta göründüğünden çok daha derin: Nagazaki'ye atom bombasının düşmesinin 41. yıldönümünde kuruldu. Bir anlamda, köpekbalığı güzel ama potansiyel olarak ölümcül bir roketi temsil ediyor.

Beyler ruhumuzu siteye koyduk. İçin teşekkür ederim
bu güzelliği keşfettiğin için. İlham ve tüyler diken diken için teşekkürler.
Bize katılın Facebook ve Temas halinde

Büyük heykellerin sessizliği pek çok sır barındırır.

Auguste Rodin'e heykellerini nasıl yaptığı sorulduğunda, heykeltıraş büyük Michelangelo'nun sözlerini tekrarladı: "Bir blok mermer alıyorum ve ondan gereksiz olan her şeyi kesiyorum." Muhtemelen gerçek bir ustanın heykelinin her zaman bir mucize hissi yaratmasının nedeni budur: Görünüşe göre sadece bir dahi bir taş parçasında saklanan güzelliği görebilir.

İçerideyiz alan Hemen hemen her önemli sanat eserinde ortaya çıkarmak istediğiniz bir bilmece, bir "çifte dip" ya da gizli bir hikaye olduğundan eminiz. Bugün bunlardan birkaçını paylaşacağız.

Boynuzlu Musa

Michelangelo Buanarotti, "Musa", 1513-1515

Michelangelo, heykelinde Musa'yı boynuzlu olarak tasvir etmiştir. Birçok sanat tarihçisi bunu İncil'in yanlış yorumlanmasına bağlıyor. Exodus Kitabı, Musa'nın tabletlerle Sina Dağı'ndan indiği zaman, Yahudilerin yüzüne bakmalarının zor olduğunu söylüyor. İncil'de bu noktada, İbranice'den hem "ışınlar" hem de "boynuzlar" olarak çevrilebilecek bir kelime kullanılmaktadır. Ancak bağlama göre, kesinlikle ışık ışınlarından bahsettiğimizi söyleyebiliriz - Musa'nın yüzünün parladığı ve boynuzlu olmadığı.

renkli antik

Prima Porta'dan Augustus, antik heykel.

Uzun bir süre, beyaz mermerden yapılmış antik Yunan ve Roma heykellerinin başlangıçta renksiz olduğuna inanılıyordu. Bununla birlikte, bilim adamları tarafından yapılan son araştırmalar, heykellerin çok çeşitli renklerde boyandığı ve sonunda uzun süre ışık ve havaya maruz kaldığında kaybolduğu hipotezini doğruladı.

Küçük Deniz Kızının Acı Çekmesi

Edward Eriksen, Küçük Deniz Kızı, 1913

Kopenhag'daki Küçük Deniz Kızı heykeli dünyanın en sıkıntılı heykellerinden biridir: Vandallar tarafından en çok sevilen heykeldir. Varlığının tarihi çok çalkantılı oldu. Birçok kez kırılıp parçalara ayrıldı. Ve şimdi, heykelin başını değiştirme ihtiyacından ortaya çıkan boyunda zar zor farkedilen "yara izlerini" hala bulabilirsiniz. Küçük deniz kızı iki kez kafası kesildi: 1964 ve 1998'de. 1984 yılında sağ kolu kesildi. 8 Mart 2006'da deniz kızının eline bir yapay penis çekildi ve talihsiz kadının kendisine yeşil boya sıçradı. Ek olarak, arkada karalanmış bir "8 Mart'tan itibaren!" Yazıtı vardı. 2007'de Kopenhag yetkilileri, daha fazla vandalizm olayını önlemek ve turistlerin sürekli tırmanma girişimlerini önlemek için heykelin limana daha da taşınabileceğini duyurdu.

Öpücük olmadan "Öpücük"

Auguste Rodin, Öpücük, 1882

Auguste Rodin'in ünlü "Öpücük" heykeline, adı Dante'nin İlahi Komedyası (Daire İki, Beşinci Kanto) tarafından ölümsüzleştirilen 13. yüzyılın asil İtalyan hanımının onuruna "Francesca da Rimini" adı verildi. Bayan, kocasının küçük kardeşi Giovanni Malatesta, Paolo'ya aşık oldu. Lancelot ve Guinevere'nin hikayesini okuduklarında, kocası tarafından keşfedildiler ve öldürüldüler. Heykel, Paolo'yu elinde bir kitap tutarken gösteriyor. Ama aslında âşıklar, günah işlemeden öldürüldüklerini ima edercesine dudaklarıyla birbirlerine dokunmazlar.

Heykelin daha soyut bir isim olarak yeniden adlandırılması - The Kiss (Le Baiser) - onu ilk kez 1887'de gören eleştirmenler tarafından yapıldı.

Mermer peçenin sırrı

Raphael Monti, Mermer Peçe, 19. yüzyılın ortaları.

Yarı saydam bir mermer örtü ile kaplı heykellere baktığınızda, ister istemez bunun taştan nasıl yapıldığını merak ediyorsunuz. Her şey bu heykellerde kullanılan mermerin özel yapısıyla ilgili. Heykel haline gelecek olan yumru, iki katmana sahip olmalıydı - biri daha şeffaf, diğeri daha yoğun. Bu tür doğal taşları bulmak zor ama öyleler. Ustanın kafasında bir komplo vardı, nasıl bir yumru aradığını biliyordu. Normal bir yüzeyin dokusuna saygı duyarak onunla çalıştı ve taşın daha yoğun ve daha şeffaf kısmını ayıran sınır boyunca yürüdü. Sonuç olarak, bu şeffaf parçanın kalıntıları bir peçe etkisi veren "parladı".

Lekeli mermerden yapılmış mükemmel David

Michelangelo Buanarotti, "David", 1501-1504

Ünlü David heykeli, Michelangelo tarafından başka bir heykeltıraş Agostino di Duccio'dan kalan beyaz mermer parçasından yapılmıştır.

Bu arada, yüzyıllardır erkek güzelliğinin bir modeli olarak kabul edilen David, o kadar da mükemmel değil. Gerçek şu ki, o şaşıydı. Heykeli lazer-bilgisayar teknolojisi kullanarak inceleyen Stanford Üniversitesi'nden Amerikalı bilim adamı Mark Levoy'un vardığı sonuç bu. Beş metreden uzun olan heykelin "görsel kusuru", yüksek bir kaide üzerine dikildiği için görünmez. Uzmanlara göre, Michelangelo, David'in profilinin her yönden mükemmel görünmesini istediği için beynine bu kusuru kasıtlı olarak verdi.

Yaratıcılığa ilham veren ölüm

Ölüm Öpücüğü, 1930

Katalonya'daki Poblenou mezarlığındaki en gizemli heykele Ölüm Öpücüğü denir. Onu yaratan heykeltıraş bu güne kadar bilinmiyor. Genellikle "Öpücük"ün yazarı Jaume Barba'ya atfedilir, ancak anıtın Joan Fonbernath tarafından şekillendirildiğinden emin olanlar da var. Heykel, Poblenou mezarlığının uzak köşelerinden birinde yer almaktadır. Film yapımcısı Bergman'a Şövalye ve Ölüm'ün iletişimi hakkında "Yedinci Mühür" resmini yaratması için ilham veren oydu.

Venus de Milo'nun elleri

Agesander (?), "Venüs de Milo", c. 130-100 M.Ö.

Venüs figürü Paris Louvre'da gururla yer alır. 1820'de Milos adasında bir Yunan köylüsü onu buldu. Keşif sırasında, figür iki büyük parçaya bölündü. Tanrıça sol elinde bir elma, sağ elinde ise düşen bir cübbe tutuyordu. Bu antik heykelin tarihi önemini fark eden Fransız donanması subayları, mermer heykelin adadan kaldırılmasını emretti. Venüs uçurumdan bekleyen gemiye çekilirken, taşıyıcılar arasında bir kavga çıktı ve iki el de koptu. Yorgun denizciler geri dönmeyi ve kalan parçaları aramayı kesinlikle reddettiler.

Nika of Samothrace'nin güzel kusuru

Semadirek Nika ", MÖ II. Yüzyıl

Niki'nin heykeli 1863 yılında Fransız konsolosu ve arkeolog Charles Champoiseau tarafından Semadirek adasında bulundu. Adadaki altın Parian mermerinden oyulmuş bir heykel, deniz tanrılarının sunağını taçlandırdı. Araştırmacılar, bilinmeyen bir heykeltıraşın Nika'yı MÖ 2. yüzyılda Yunan deniz zaferlerinin bir işareti olarak yarattığına inanıyor. Tanrıçanın kolları ve başı geri dönülemez bir şekilde kaybolur. Ayrıca tanrıçanın ellerinin orijinal konumunu geri kazanmaya çalışıldı. Yukarı doğru kaldırılmış sağ elin bir kadeh, çelenk veya boynuz tuttuğu varsayılır. İlginç bir şekilde, heykelin kollarını restore etmek için yapılan birçok girişim başarısız oldu - hepsi başyapıtı bozdu. Bu başarısızlıklar bizi itiraf etmeye zorluyor: Nika aynen böyle güzel, kusurlarıyla mükemmel.

Mistik Bronz Süvari

Etienne Falconet, I. Peter Anıtı, 1768-1770

Bronz Süvari, mistik ve uhrevi hikayelerle çevrili bir anıttır. Onunla ilgili efsanelerden biri, Vatanseverlik Savaşı 1812'de İskender, Peter I'in anıtı da dahil olmak üzere özellikle değerli sanat eserlerinin şehirden çıkarılmasını emretti. Bu sırada, belli bir büyük Baturin, Çar'ın kişisel arkadaşı Prens Golitsyn ile bir toplantı yaptı ve ona, Baturin olduğunu söyledi. , aynı rüyaya musallat oldu ... kendini üstünde görüyor Senato Meydanı... Peter'ın yüzü dönüyor. Binici uçurumdan aşağı iner ve Petersburg sokakları boyunca İskender I'in yaşadığı Kamenny Adası'na gider.Sürücü, hükümdarın onunla buluşmak için çıktığı Kamennoostrovsky sarayının avlusuna girer. "Genç adam, Rusya'mı ne hale getirdin," dedi Büyük Peter ona, "ama ben yerimde olduğum sürece şehrimin korkacak hiçbir şeyi yok!" Sonra binici geri döner ve yine "ağır çınlayan bir dörtnala" vardır. Baturin'in hikayesinden etkilenen Prens Golitsyn, rüyayı imparatora iletti. Sonuç olarak, İskender anıtı tahliye etme kararını iptal etti. Anıt yerinde kaldı.

Heykeltıraşlar, insanlık tarihi boyunca mermer, bronz, ahşap ve diğer malzemeleri inanılmaz şekillerde şekillendirmek için çalışan 3B sanat ustalarıdır. Heykel, büyük liderlerin portre büstleri veya etik ilkelerin sembolik tasvirleri olsun, kültürü ve toplumu anlamanın her zaman önemli bir yolu olmuştur.

Her şeyi saymaya çalışırsan ünlü heykeller insanlık tarihinde, listenin sonsuz olduğunu göreceksiniz. Bugün size bu muhteşem görsel sanatın herkesin bilmesi gereken en ikonik ve harika 15 parçasını göstereceğiz.

Nefertiti büstü, Thutmose, MÖ 1345 Uzun zamandır kadın güzelliği idealinin sembolü olan bir görüntü. Şimdi Berlin'deki Yeni Müze'de saklanıyor.

Pişmiş toprak ordusu, MÖ 3. yüzyıl Cenaze sanatının inanılmaz bir örneği: 8.000 asker, 130 savaş arabası, 670 at. Ordu, Çin imparatorunu öbür dünyada korumak için yaratıldı. Ancak 1974'te çiftçiler kuyu kazarken keşfedildi.

Semadirek Nike, MÖ 190 Louvre'daki Helenistik Yunan heykelinin ikonik bir örneği.

Milo Venüsü, MÖ 130 Yunan tanrıçası Afrodit'e adanmış efsanevi mermer heykel. Ayrıca Louvre'da bulunur.

David, Donatello, 1430-1440 İtalyan Rönesans heykeltıraş Donatello, David'ini efsanevi David Michelangelo'dan neredeyse 100 yıl önce yarattı.

David, Michelangelo, 1501-1504 İnsanlık tarihinin en ikonik heykellerinden biri.

Frederic Auguste Bartholdi tarafından tasarlanan ve Gustave Eiffel tarafından inşa edilen Özgürlük Heykeli, 1876-1886 Roma tanrıçası Libertas'ı betimleyen bakır heykel, ABD özgürlüğünün bir simgesidir.

Düşünür, Rodin, 1880 (1904'te rol aldı). Felsefenin simgesi haline gelen Fransız heykeltıraş Auguste Rodin'in bir başyapıtı.

Uzayda sürekliliğin benzersiz biçimleri, Umberto Boccioni, 1913 (1931'de çekildi). 33 yaşında hayatını kaybeden dahi İtalyan sanatçı Umberto Boccioni'nin çarpıcı heykeli şimdi New York Modern Sanat Müzesi'nde sergileniyor.

Çeşme, Duchamp, 1917 Marcel Duchamp, bir zamanlar, esasen porselen bir pisuar olan bir heykel olan Çeşmesi ile sanat dünyasının kulaklarını tıkamıştı. Çığır açan çalışma, tüm sanat uzmanlarına meydan okudu ve sanatta geleneksel zanaatkarlık ve estetik kavramları hakkında düşünmelerini sağladı.

Daniel Chester French tarafından tasarlanan ve PICCIRILLI BROTHERS tarafından yapılan Lincoln Anıtı, 1920 Lincoln Anıtı'nın geri kalanını oluşturan görkemli tapınağın içinde oturan düşünceli Lincoln heykeli. 1930'larda bu alan, Amerika Birleşik Devletleri'nde ırk ilişkilerinin bir sembolü haline geldi.

Bird in Space, Constantin Brancusi, 1923. Rumen sanatçının bir kuşun fiziksel benzerliğinden ziyade bir hareket hissini betimleyen mermer ve bronzdan bir dizi heykeli. Orijinal versiyon şu anda New York Metropolitan Museum of Art'ta muhafaza edilmektedir.

Şişme Köpek, Jeff Koons, 1994-2000 20. yüzyılın en seçkin eserlerinden bazılarının yazarı olan sanatçı, bir dizi benzer köpüklü oyuncak köpek heykeli yarattı. Bunlardan biri 2013'te Christie's'de 58,4 milyon dolara çekiç altına girdi.

Mom, Louise Bourgeois, 1999 Fiziksel ve psikolojik gücün kaynaşmasının sembolü olarak kabul edilen başyapıt, Bilbao'daki Guggenheim Müzesi'nin yakınında bulunuyor.

Bulut Kapısı, Anish Kapoor, 2004 Tartışmalı heykeltıraşın en ünlü eserlerinden biri Chicago'da bulunuyor. Sanatçı, sıvı cıva ile böyle bir nesne yaratmak için ilham aldı.

planlayarak Yunanistan'a seyahat, birçok insan sadece ilgilenmiyor konforlu oteller, aynı zamanda ayrılmaz bir parçası sanat eserleri olan bu eski ülkenin büyüleyici tarihi.

Tanınmış sanat tarihçilerinin çok sayıda incelemesi, dünya kültürünün temel dalı olarak özellikle antik Yunan heykeline ayrılmıştır. Ne yazık ki, o döneme ait birçok anıt orijinal haliyle günümüze ulaşmamıştır ve daha sonraki kopyalardan bilinmektedir. Onları inceleyerek, Homeros döneminden Helenistik döneme kadar Yunan güzel sanatlarının gelişiminin tarihini izleyebilir ve her dönemin en parlak ve en ünlü eserlerini vurgulayabilirsiniz.

Milo'lu Afrodit

Milos'un dünyaca ünlü Afrodit'i, Yunan sanatının Helenistik dönemine kadar uzanmaktadır. Şu anda, Büyük İskender'in güçleri tarafından, Hellas kültürü, görsel sanatlara belirgin bir şekilde yansıyan Balkan Yarımadası'nın çok ötesine yayılmaya başladı - heykeller, resimler ve freskler daha gerçekçi hale geldi, tanrıların yüzleri üzerlerinde insan özelliklerine sahip - rahat pozlar, soyut bir görünüm, yumuşak bir gülümseme ...

Afrodit heykeli veya Romalıların dediği gibi, kar beyazı mermerden yapılmış Venüs. Boyu insan boyundan biraz fazla ve 2.03 metredir. Heykel, 1820'de yerel bir köylü ile birlikte Milos adasındaki eski bir amfitiyatro kalıntılarının yakınında Afrodit'i kazmış olan sıradan bir Fransız denizci tarafından tesadüfen keşfedildi. Nakliye ve gümrük anlaşmazlıkları sırasında heykel kollarını ve kaidesini kaybetti, ancak üzerinde belirtilen şaheserin yazarının bir kaydı korundu: Antakya Menides sakininin oğlu Agesander.

Özenli bir restorasyonun ardından bugün Paris'teki Louvre'da sergilenen Aphrodite, doğal güzelliğiyle her yıl milyonlarca turisti kendine çekiyor.

Semadirek Nika

Zafer tanrıçası Nike'nin heykelinin yapıldığı tarih MÖ 2. yüzyıla kadar uzanıyor. Araştırmalar, Nika'nın deniz kıyısında dik bir uçurumun üzerine kurulduğunu gösterdi - mermer kıyafetleri rüzgardan sanki çırpınıyor ve vücudun eğimi sürekli bir ileri hareketi temsil ediyor. Giysilerin en ince kıvrımları tanrıçanın güçlü vücudunu kaplar ve güçlü kanatlar zaferin sevinci ve zaferiyle yayılır.

Baş ve kollar günümüze ulaşmamış, ancak 1950 yılında yapılan kazılarda parçalar ortaya çıkarılmıştır. Özellikle Karl Lehmann bir grup arkeologla birlikte tanrıçanın sağ elini buldu. Semadirek Nika, şimdi Louvre'un seçkin sergilerinden biridir. Eli hiçbir zaman genel teşhire eklenmedi; sadece alçıdan yapılmış sağ kanat restore edildi.

Laokoon ve oğulları

Tanrı Apollon'un rahibi ve oğullarının iki yılanla olan ölümlü mücadelesini tasvir eden heykelsi bir kompozisyon, Laocoon'un iradesini dinlemediği ve Truva atının içeri girmesini engellemeye çalıştığı gerçeğinin intikamını almak için Apollo tarafından gönderildi. şehir.

Heykel bronzdan yapılmış, ancak orijinali günümüze ulaşamamıştır. 15. yüzyılda, Nero'nun "altın evinin" topraklarında, heykelin mermer bir kopyası bulundu ve Papa II. Julius'un emriyle Vatikan Belvedere'nin ayrı bir nişine yerleştirildi. 1798'de Laocoon heykeli Paris'e taşındı, ancak Napolyon'un yönetiminin düşmesinden sonra İngilizler onu bu güne kadar tutulduğu orijinal yerine geri getirdi.

Laocoon'un ilahi ceza ile umutsuzca ölmekte olan mücadelesini betimleyen kompozisyon, geç Orta Çağ ve Rönesans'ın birçok heykeltıraşına ilham verdi ve görsel sanatlarda insan vücudunun karmaşık, girdap benzeri hareketlerini tasvir etmek için bir moda yarattı.

Artemision Burnu'ndan Zeus

Artemision Burnu yakınlarında dalgıçlar tarafından bulunan heykel bronzdan yapılmıştır ve bu türden orijinal haliyle günümüze ulaşan birkaç eserden biridir. Araştırmacılar, heykelin denizlerin tanrısı Poseidon'u da temsil edebileceğine inanarak, özellikle Zeus'a ait olduğu konusunda anlaşamıyorlar.

2.09 m yüksekliğindeki heykel, haklı bir öfkeyle yıldırım atmak için sağ elini kaldıran yüce ceviz tanrısını tasvir ediyor. Yıldırımın kendisi günümüze ulaşmamıştır, ancak çok sayıda daha küçük figür, onun düz, oldukça uzun bir bronz disk gibi göründüğünü göstermektedir.

Yaklaşık iki bin yıl su altında kaldıktan sonra heykel neredeyse hiç hasar görmedi. Sadece fildişi olduğu ve değerli taşlarla işlendiği varsayılan gözler kayboldu. Bu eseri Atina'da bulunan Ulusal Arkeoloji Müzesi'nde görebilirsiniz.

Diadumen Heykeli

Kendini bir diademle taçlandıran genç bir adamın bronz bir heykelinin mermer bir kopyası - bir spor zaferinin sembolü, muhtemelen Olympia veya Delphi'deki yarışmaların mekanını süsledi. O zamanki diadem, defne çelenkleriyle birlikte Olimpiyat Oyunlarının kazananlarına verilen kırmızı yün bir kafa bandıydı. Çalışmanın yazarı Polycletus, en sevdiği tarzda yaptı - genç adam rahat hareket ediyor, yüzü tam bir sakinlik ve konsantrasyon yansıtıyor. Sporcu hak ettiği bir kazanan gibi davranır - dövüşten sonra vücudu dinlenmeye ihtiyaç duysa da yorgunluk göstermez. Heykelde yazar, sadece küçük unsurları değil, aynı zamanda çok doğal bir şekilde aktarmayı başardı. genel pozisyon vücut, şeklin kütlesini doğru bir şekilde dağıtıyor. Vücudun tam orantılılığı, bu dönemin gelişiminin zirvesidir - 5. yüzyılın klasisizmi.

Bronz orijinal günümüze ulaşmamış olsa da, kopyaları dünyadaki birçok müzede görülebilir - Atina'daki Ulusal Arkeoloji Müzesi, Louvre, Metropolitan, British Museum.

Afrodit Braschi

Afrodit'in mermer heykeli, efsanelerde sıklıkla anlatılan efsanevi sevgilisini banyo yapmadan önce çıplak olan aşk tanrıçasını, bekaretine geri döndürmeyi tasvir ediyor. Afrodit sol elinde, yavaşça yere indirilen çıkarılmış kıyafetleri tutar. yanında durmak sürahi. Mühendislik açısından bakıldığında, bu çözüm kırılgan heykeli daha dengeli hale getirdi ve heykeltıraşın ona daha rahat bir poz verme fırsatı verdi. Afrodit Braschi'nin benzersizliği, bunun, yazarının çıplak olarak tasvir etmeye karar verdiği, bir zamanlar duyulmamış bir küstahlık olarak kabul edilen bir tanrıçanın bilinen ilk heykeli olmasıdır.

Heykeltıraş Praxitel'in Afrodit'i sevgilisi - hetera Phryne'nin suretinde yarattığı efsaneler var. Eski hayranı hatip Euthyas bunu öğrendiğinde, Praksiteles'in affedilmez küfürle suçlandığı bir skandal çıkardı. Duruşmada, savunma avukatı, argümanlarının yargıcın izlenimleriyle uyuşmadığını görünce, Frina'nın kıyafetlerini çıkardı ve orada bulunanlara böyle mükemmel bir model vücudunun karanlık bir ruhu barındıramayacağını gösterdi. Kalokagati kavramının taraftarı olan hakimler, sanıkları tamamen beraat ettirmek zorunda kaldı.

Orijinal heykel, bir yangında öldüğü Konstantinopolis'e götürüldü. Afrodit'in birçok kopyası günümüze ulaşmıştır, ancak sikkeler üzerindeki sözlü ve yazılı açıklamalardan ve resimlerden restore edildikleri için hepsinin kendi farklılıkları vardır.

maraton gençliği

Genç bir adamın heykeli bronzdan yapılmıştır ve genç adamın ellerinde veya kıyafetlerinde herhangi bir ön koşul veya nitelikleri olmamasına rağmen muhtemelen Yunan tanrısı Hermes'i tasvir etmektedir. Heykel, 1925'te Maraton Körfezi'nin dibinden kaldırıldı ve o zamandan beri Atina'daki Ulusal Arkeoloji Müzesi'nin sergisine eklendi. Heykelin uzun süre su altında kalması nedeniyle tüm özellikleri çok iyi korunmuştur.

Heykelin yapıldığı stil, ünlü heykeltıraş Praxiteles'in stilini verir. Genç adam rahat bir duruşta duruyor, eli figürün yerleştirildiği duvara dayanıyor.

Disk atıcı

Antik Yunan heykeltıraş Myron'un heykeli orijinal haliyle günümüze ulaşmadı, ancak bronz ve mermer kopyalar sayesinde dünya çapında yaygın olarak biliniyor. Heykel benzersizdir, çünkü ilk kez bir kişi karmaşık, dinamik bir hareketle üzerinde yakalanmıştır. Yazarın böyle cesur bir kararı, daha az başarılı olmayan, Figura serpentinata tarzında sanat nesneleri yaratan takipçileri için canlı bir örnek oldu - bir kişiyi veya bir hayvanı genellikle doğal olmayan, gergin bir şekilde tasvir eden özel bir teknik, ama bir gözlemcinin bakış açısından çok etkileyici bir duruş.

Delphi araba sürücüsü

Araba sürücüsünün bronz heykeli, 1896'da Delphi'deki Apollon Tapınağı'ndaki kazılar sırasında keşfedildi ve antik sanatın klasik bir örneğidir. Şekil, eski bir Yunan gencinin bir arabayı sürerken tasvir ediyor. Pythian Oyunları.

Heykelin benzersizliği, gözlerin değerli taşlarla kaplanmasının korunmuş olması gerçeğinde yatmaktadır. Genç adamın kirpikleri ve dudakları bakırla süslenmiş ve saç bandı gümüşten yapılmış ve muhtemelen kakma da vardı.

Heykelin yaratılma zamanı, teoride, arkaik ve erken klasiklerin kavşağındadır - pozu, sertlik ve herhangi bir hareket belirtisinin olmaması ile karakterize edilir, ancak kafası ve yüzü oldukça fazla gerçekçilikle yapılmıştır. . Daha sonraki heykellerde olduğu gibi.

Athena Parthenos

Görkemli tanrıça Athena'nın heykeli günümüze ulaşmamıştır, ancak eski açıklamalara göre restore edilmiş birçok kopyası vardır. Heykel, taş veya bronz kullanılmadan tamamen fildişi ve altından yapıldı ve Atina'nın ana tapınağı olan Parthenon'da duruyordu. Tanrıçanın ayırt edici bir özelliği, üç tarakla süslenmiş yüksek bir miğferdir.

Heykelin yaratılış tarihi, ölümcül anlar olmadan değildi: tanrıçanın kalkanında, heykeltıraş Phidias, Amazonlarla savaşı tasvir etmenin yanı sıra, portresini ağır kaldıran zayıf yaşlı bir adam şeklinde yerleştirdi. iki elle taş. O zamanın halkı, hayatına mal olan Phidias'ın eylemini belirsiz bir şekilde değerlendirdi - heykeltıraş hapsedildi, burada zehir yardımıyla kendi hayatını aldı.

Yunan kültürü, dünya çapında görsel sanatların gelişiminde öncü olmuştur. Bugün bile, bazı modern tablolara ve heykellere bakıldığında, bu eski kültürün etkisi görülebilir.

Antik Hellas fiziksel, ahlaki ve entelektüel tezahüründe insan güzelliği kültünün aktif olarak beslendiği bir beşik oldu. Yunanistan'da ikamet edenler o zamanlar sadece birçok Olimpiyat tanrısına tapmakla kalmadılar, aynı zamanda onlara mümkün olduğunca benzemeye çalıştılar. Bütün bunlar bronz ve mermer heykellere yansır - sadece bir kişinin veya bir tanrının imajını iletmekle kalmaz, aynı zamanda onları birbirine yaklaştırırlar.

Heykellerin birçoğu günümüze ulaşmamış olsa da, dünyadaki birçok müzede birebir kopyaları görülebilir.

Kürk şehri Kastoria

Kastoria adı, Yunancadan çevrilmiş BOBER anlamına gelen kastoras kelimesinden gelir. Büyük ticaret şehri... Yüzyıllar boyunca Kastoria, mechotrader'ların çalışmalarıyla ünlü olmuştur. Şehre gelen bir ziyaretçi, her evden gelen dikiş makinelerinin gürültüsünü fark edemez. Kuzeybatı Yunanistan'ın uzak bir köşesinde, Arnavutluk sınırından 50 mil uzakta bulunan Kastoria, kozmopolit bir şehirdir. Kastoria'nın konumu etkileyici olmaktan başka bir şey değil. Çevrili yüksek dağlar Pindus, dar sokaklar ve sayısız sokak, Orestiada Gölü'nde bulunan şehrin karakteristik özellikleridir.

Yunanistan - Pelion köyü Zagora

Girit'te Afet

Mark Cicero

Yunanistan'daki restoranlar ve tavernalar

Yunanistan'da konutlardan sonra en yaygın yapılar kiliseler ve meyhanelerdir. Birincisi zihinsel açlığı, ikincisi ise elbette bedensel açlığı giderir. Ve Hellas'taki Kilisenin tarihi neredeyse 20 yüzyıla sahipse, o zaman yemek pişirme tarihi 40'tır! Dünyadaki ilk yemek kitabı, MÖ 330'da Yunan şef Archestratos tarafından yazılmıştır. Yunan mutfağı her zaman kendini ayırt etti ve insan vücudu ve yaşam tarzı üzerindeki en olumlu etkisi ile ayırt edildi.

İnsan elinin heykel olarak adlandırılabilecek ilk eserleri tarih öncesi çağlarda ortaya çıkmış ve atalarımızın taptığı putları temsil etmiştir. Geçtiğimiz yüz binlerce yıl boyunca, heykel sanatı eşi görülmemiş yüksekliklere ulaştı ve bugün müzelerde ve dünyanın birçok şehrinin sokaklarında, ziyaretçiler ve yoldan geçenler arasında her zaman hayranlık uyandıran gerçek şaheserleri görebilirsiniz. Öyleyse, farklı dönemlerin ünlü Rus ve yabancı ustalarından hangisi, adının “ünlü heykeltıraşlar” olarak sınıflandırıldığını ve dünya sanatının altın fonuna hangi eserlerinin dahil edildiğini iddia edebilir?

Antik dünyanın ünlü heykeltıraşları

Daha önce de belirtildiği gibi, arkeolojik kazılar sırasında bulunan insan, hayvan ve efsanevi yaratıkların çok sayıda taş ve kil hacimsel görüntülerinin kanıtladığı gibi, heykel sanatı binlerce yıl önce ortaya çıkmıştır. Tabii ki, yazarlarının kim olduğunu kimse bilmiyor, ancak tarih, MÖ 14. yüzyıldan itibaren çalışan bazı büyük heykeltıraşların isimlerini korudu. e. ve MS 1. yüzyıla kadar. e.

Örneğin, en ünlü heykeltıraşların kim olduğu sorulduğunda antik dünya, diğerleri arasında, büyük eski Mısırlı heykeltıraş Genç Thutmose'dan mutlaka bahsedilir. Firavun Akhenaten'in mahkemesinde çalıştı ve Amarna döneminin en ünlü sanat eserlerinden birini yarattı - Kraliçe Nefertiti'nin büstü. Antik dönemin Yunanistan ve Roma'sının en ünlü heykeltıraşlarının kimler olduğu hakkında çok daha fazla bilgi var. Özellikle, Kritias ve Nesiot ustaları MÖ 5. yy'da yaratmışlardır. e. Harmodius ve Aristogiton'un daha sonra birden fazla kez daha sonraki zamanların heykeltıraşlarına ilham veren muhteşem kompozisyonu. Eski dünyanın harikalarından biri olarak kabul edilen altın ve fildişinin yazarı olan büyük Phidias, heykeltıraşlık becerisinde daha da büyük başarılar elde etti. Aziz Mark'ın sözde quadriga'sını yaratan Scopas, Praxiteles ve Lysippos gibi ünlü heykeltıraşlar tarafından yapılan antik sanatın gelişimine büyük katkının olduğu belirtilmelidir. Romalı heykeltıraşlara gelince, eserlerinin çoğu, örneğin ünlü Belvedere Apollon, Yunan orijinallerinin kopyalarıdır.

Dünyanın ünlü heykeltıraşları: Orta Çağ

Bildiğiniz gibi, Batı Roma İmparatorluğu'nun çöküşünü takip eden tarihi dönemin başlangıcı, M.Ö. en iyi zaman sanatın gelişimi için. Bu nedenle, bugün 5. ve 12. yüzyıllara tarihlenen özellikle önemli heykel sanatı eserleri bilinmemektedir. Neyse ki, zamanla, kilisenin diktatörlüğü zayıflamaya başladı ve yazarları kendilerini dini sanatın katı kanonlarından sapmalarına ve yaratımlarını daha gerçekçi hale getirmelerine izin veren azizlerin ve yöneticilerin heykelleri ortaya çıktı. Örnek olarak, 13. yüzyılın sonlarında ve 14. yüzyılın başlarında çalışan Pisano'nun babası ve oğlu gibi ustalardan bahsedebilirsiniz. Ve elbette, Gotik dönemin en ünlü heykeltıraşlarının kimler olduğu söz konusu olduğunda, Tetzel Şapeli'nin muhteşem sunak resmini yaratan Adam Kraft'tan bahsetmeden olmaz.

Rönesans Heykel Sanatı

Belki de Rönesans döneminin en ünlü heykeltıraşlarının kim olduğunu ve eserlerini bilmeyen yoktur. Ne de olsa, Davut heykeli ve kopyaları dünyanın dört bir yanındaki Katolik kiliselerini süsleyen şaheserler, Gattamelata Donatello ve Benvenuto Cellini'nin “Perseus” anıtı bu döneme aittir. Fransız ustalar arasında, İtalyan meslektaşlarının etkisi altında çalışan Jean Goujon ve Germain Pilon'u belirtmekte fayda var.

18. yüzyılın önemli heykel ustaları

İtalya'nın başkentinin simgelerinden biri olarak kabul edilen Roma'daki Palazzo Poli'deki ünlü Trevi Çeşmesi, modern heykel sanatının muhteşem bir örneğidir. Yazarları, Neptün ve triton figürünü uygulayan Nicolo Salvi ve Pietro Bracci'dir. 18. yüzyılda Fransa'dan ünlü heykeltıraşlar Edmond Bouchardon ve Jean Baptiste Pigall da çalıştı, mezar taşlarıyla ünlü. İngiliz ustalara gelince, aralarında John Flaxman, Joseph Nollekens ve Thomas Banks'ten oluşan tuhaf bir üçlü ayırt edilebilir.

19. yüzyıl Avrupa heykeli

19. yüzyılın başlangıcı, 1803'te "Jason" ı halka sunan Bertel Thorvaldsen - dünya heykelinin parlak bir yıldızının ortaya çıkmasıyla belirlendi. Ses getiren bir dünya çıkışından sonra, dünyanın önde gelen müşterileri arasında son derece talep edilen bir usta oldu. Farklı ülkeler ve oldukça uzun yaratıcı yaşamı boyunca birçok mükemmel kompozisyon ve portreyi şekillendirdi. ünlü insanlar... Özellikle, 1812'de Quirinal Sarayı'nı süslemek için yarattığı Büyük İskender'in maceralarını betimleyen devasa frizden bahsetmeye değer.

19. yüzyılın en ünlü heykeltıraşları ve eserleri denilince akla ilk gelen isimlerden biri Auguste Rodin'dir. Ve bu hiç de şaşırtıcı değil, çünkü "Düşünen Adam" ve "Öpücük" eserleri dünya sanatının en büyük başyapıtları olarak kabul ediliyor. Almanya'nın heykeltıraşlarına gelince, Münih'teki sarayları ve diğer önemli binaları süsleyen birçok harika eser yaratan L. Schwanthaler özel bir sözü hak ediyor.

20. - 21. yüzyıl heykeltıraşları

Geçen yüzyılda, büyük İtalyan ustaların gelenekleri, Roma'da yapılan “Ölüm Kapısı” ile ünlenen Giacomo Manza tarafından devam ettirildi. Ayrıca, gerçeküstü tarzda çalışan Jacques Lipschitz ve Osip Zadkin gibi sanatçılardan bahsetmeye değer. “Dünyanın en ünlü heykeltıraşları” kategorisi, 1961'de yaratılan ve Sotheby'nin müzayedesinde 104,3 milyon ABD doları olarak tahmin edilen “The Walking Man” eserini de içeriyor. 20. yüzyılın sonlarının heykeltıraşları arasında Lynn Chadwick ve Barry Flanagan'dan da bahsetmeye değer.

18. ve 19. yüzyıllardan ünlü Rus heykeltıraşlar

Petrine öncesi dönemde Rusya'da heykel sanatı hakkında konuşmaya gerek yok, çünkü var olmadı. St. Petersburg'un kuruluşu, Avrupa ülkelerinde alışılageldiği üzere saraylarını ve meydanlarını heykelsi kompozisyonlarla süslemeyi düşündürdü ve saraya yabancı ustaları davet etmeye başladılar. Böylece, bilinen ilk "Rus" heykeltıraşlar yabancılardı. Örneğin, geleceğin büyük mimarı KB Rastrelli'nin babası tarafından yapılan birkaç hacimli portre bize ulaştı.

II. Catherine tarafından Sanat Akademisi'nin kurulmasından sonra Ruslar orada çalışmaya başladı. Özellikle, hükümdarlığı yıllarında, ünlü Samson'u yaratan F. Shubin, M. Kozlovsky ve F. Gordeev gibi yerli heykel sanatının öncüleri kendilerini ayırt etti. Özellikle 19. yüzyılda çok sayıda yetenekli usta ortaya çıktı. Özellikle, bu dönemde, Peterhof'taki Büyük Peter anıtının yazarı M.M. Antokolsky, A.M. Opekushin, P. Velionsky ve ayrıca I.N.Shroder gibi Rusya'nın ünlü heykeltıraşları çalıştı.

20. yüzyılın ilk yarısının en tanınmış heykel eserlerinden biri, elbette, sosyalist gerçekçiliğin tanınmış bir başyapıtı olan Vera Mukhina'nın ünlü "İşçi ve Kolektif Çiftlik Kadını" anıtıdır. Berlin Treptower Park için "Savaşçı-Kurtarıcı" ve dünyaca ünlü "Anavatan" heykelini yaratan E. Vutechich'in ve AP Chekhov ve A. Puşkin'in anıtlarının yazarı M. Anikushin'in eserleri daha az ilginç değil. 1957'de Leningrad'da kuruldu.

Sovyet sonrası dönemin en ünlü Rus heykeltıraşlarının kim olduğuna gelince, muhtemelen çalışmalarına Sovyet döneminde başlayan ve Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etmek zorunda kalan Ernst Neizvestny ve en önemli eseri - "Maske Magadan'daki Stalinist baskının kurbanları anıtı için üzüntü" - 1996'da yaratıldı. Son yıllarda geniş çapta tanınan bir başka heykeltıraş, eserleri arasında çok figürlü "Çocuklar - Yetişkin Kötülüklerin Kurbanları" adlı kompozisyonu özel olarak hak eden M. Shemyakin'dir.