Ružan avion Tupoljev neće letjeti. "Ružni avioni ne lete"

Sjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je estetska strana važna - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Uočljiv je i utjecaj umjetnosti na nauku. Ne prestajem ponavljati izjavu Alberta Einsteina, upečatljivu u svom paradoksu: "Dostojevski mi daje više od bilo kojeg mislioca, više od Gaussa." Ali Gauss je izvanredan matematičar!

To je iz ovih riječi poznati ljudiželimo započeti razgovor u velikom dvojedinstvu "nauka-umjetnost", dvojedinstvu, s kojim je Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umjetnik-pjesnik, imao direktan odnos.

Reći će: Antonov je tvorac aviona, talentirani dizajner. Svi njegovi drugi hobiji tipični su "hobiji", da tako kažem, neophodni, ali ne i obavezni uslovi za opuštanje nakon naučnog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipičan glasnogovornik tih novih prekrasnih procesa.

koji se javljaju krajem drugog milenija (ako se računa općenito) kao rezultat naučne i tehnološke revolucije koja je zahvatila sve aspekte života.

Pokušat ćemo razumjeti ovaj složen i izuzetno zanimljiv proces.

Putevi razvoja znanosti su nedokučivi, ali u ovom brzom procesu, koji nas je doveo do naučne i tehnološke revolucije, mogu se vidjeti njeni vlastiti zakoni. Jednom, u dalekim godinama formiranja nauke, naučnik je sveobuhvatno obuhvatio gotovo sve grane ljudskog znanja i kulture. Po njegovom mišljenju, nauka nije podijeljena na zasebne zone ili područja. Tačne nauke su se približile umetnosti. Divovski naučnik radio je s gotovo jednakim uspjehom u različitim područjima svog života.

Takav je bio veliki Leonardo da Vinci. Genijalan umjetnik, genijalan izumitelj, briljantan vizionar ... Tehničke kreacije velikog Talijana podjednako su važne za njegova stvaralaštva kao umjetnika. Stvarajući dizajne na nivou svog stoljeća, naučnik je hrabro zavirio u konture budućnosti. Davao je projekte aviona, o kojima se tada nije ni razmišljalo. Posvećenošću lekara-inovatora, upao je u tada rezervisano područje anatomije.

Mihail Lomonosov bio je jednako svestran. Proučavajući astronomiju, otkrivajući nove zakone u razvoju hemije, pisao je poeziju, postavljajući temelje ruske poezije. I nije bilo uzalud što je u jednoj od ranih francuskih enciklopedija za potomke napisano: "Molimo vas da ne plašite izvanrednog hemičara Lomonosova s poznatim pjesnikom Lomonosovom." Da, upravo je on, veliki Lomonosov, pjesnik i naučnik u isto vrijeme, stvorio i prekrasne mozaične slike.

Ljudi poput divova iz daleke prošlosti nisu imali oštru granicu, ne samo između nauka, već i između nauke i umetnosti. Čitav kompleks ljudskog znanja i svjetonazora zatvoren je u njihovim mislima u čarobni krug talentirano riješenih stvarnih problema.

Ali godine su prolazile, a u sve složenijoj znanosti započeo je proces cijepanja općeg na zasebne odjele. U nemogućnosti da svojim umom shvate većinu znanja, naučnici su se specijalizirali za uska područja, ograđujući se u krug pojedinačnih industrija, škola i područja. Samo fizičar. I kako može postojati istovremeno umjetnik, pjesnik ili vajar! Izgleda da je specijalizacija dostigla takav nivo da je naučnik prestao da razumije svog naučnog susjeda, koji je bio zauzet povezanim problemima. Samo matematičar. Samo mehaničar. Ali jednom je bilo drugačije: samo Lomonosov, samo Leonardo ...

Ali godine su prolazile. Pod Mjesecom ništa nije vječno. I opet, na putu naučne revolucije, nova svjetla su počela da se pale i ističu nove trendove. Nauka je nastala, ujedinjujući, činilo se, nekompatibilno, matematika je svojom gvozdenom niti ispreplela fragmentirano znanje iz različitih oblasti. Mlada kibernetika došla je u medicinu. Istraživanje svemira dovelo je do boljeg razumijevanja geologije planete. Ovi su procesi služili za ujedinjenje prethodno nepovezanih, čak naizgled antagonističkih znanosti.

Nepromjenjiva istina je da se nove stvari u razvoju nauke često stvaraju na pograničnim područjima, blizu granica koje su nekad dijelile naučnike. Sve je to natjeralo na reviziju trijumfalnog koncepta uske specijalizacije u smjeru univerzalizma.

Savremeni naučnik kategorički je dužan znati šta se radi u susjednim naučnim oblastima. Često invazija na "vanzemaljsku" teritoriju pokreće novi skok u znanju. I što je neočekivanija i, čini se, neuporediva takva invazija, više rezultata možemo očekivati od ovih povratnih informacija u nauci.

Danas je novi proces koji se pojavljuje u svijetu znanosti jasno vidljiv. Čini se da se naučnici vraćaju već zaboravljenom univerzalizmu iz prošlosti, koji je velikodušno rodio Lomonosove i Leonarda.

Može se sa sigurnošću reći da razvoj nauke, kao dijela ljudske kulture, danas čini još jedan spiralni krug njene evolucije, dok dijalektički vraća naučnike na najširi obuhvat čitavog horizonta, znanje od nauke do umjetnosti. Taj proces općenito nazivamo jednom riječju - kreativnost.

Kreativni proces razvija se dijalektičkom spiralom. Od općeg prema posebnom i od posebnog opet prema općem - to je put kreativnosti, neprestano obogaćen protokom vremena sa sve više novih dostignuća u području znanosti i umjetnosti.

Danas promatramo kako su dvije niti - nit nauke i umjetnosti - takoreći isprepletene spiralom, koje se neprestano obogaćuju. Čudno, ali to je predviđeno u starim okultnim raspravama.

Tu dolazimo do glavne točke s kojom smo započeli razgovor: moderna znanost danas ponovno kruži, pozivajući se, na primjer, čak i na kreativna otkrića u području naučnofantastičnog slikarstva prožeta specifičnim osjećajem za budućnost .

Ono što je zadivljujuće je da se zavojnice dviju spirala u području znanosti i umjetnosti isprepliću jedna s drugom, poput dvostruke genetske spirale DNK - nosioca života. Njegove misteriozne dubine sadrže jezgre budućih mogućnosti - gene budućnosti. Nije li to živa veza između naizgled nespojive znanosti i umjetnosti?

I ono što je najvažnije - umjetnost, takoreći, postaje sastavni dio znanosti i obrnuto, živi sokovi znanosti hrane modernu umjetnost.

U to smo se uverili na izložbi "Naučnici crtaju", koja je održana u samom centru Kijeva u novoj izložbenoj sali. Bilo je to 1981. godine, kada je Oleg Konstantinovič - ko drugi? - brinuo se o njegovoj organizaciji.

Pod lukovima izložbenih dvorana sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih naučnika i dizajnera u zemlji.

Pred posjetiteljima izložbe nalazi se nekoliko slika generalnog dizajnera. Heroj socijalističkog rada, akademik Oleg Konstantinovič Antonov. Godine su moćne i nemaju moć nad kreativnošću dizajnera i umjetnika. Uostalom, tvorac superteške krilate "Anthee" i najpodiznijeg aviona u to vrijeme na svijetu - "Ruslana" okrenuo se paleti i poeziji, bez obzira na godine. Njegove slike su pretežno plave, pastelne boje. Elastična prozirnost zraka kroz koju umjetnik, kao iz ptičje perspektive, vidi iznenađujuće mlado svijet... Godine prolaze, ali svijet na platnima ostaje isti, njegov.

Slika "Naša domovina" je predivna. Kao da leti među debelim gomilama kumulusnih oblaka, gledatelj gleda svoju domovinu iz neobične perspektive - ovo je pilotov pogled. ”Ili takve društveno intenzivne poput„ Bitke za mir ”. Zrela dela zrelog umetnika. Teško je povjerovati da su to djela svjetski poznatog dizajnera aviona.

I nije sam u ovome. Negdje u blizini nalaze se slike osnivača kosmonautike, dopisnog člana Akademije nauka SSSR -a Mihaila Klavdijeviča Tihonravova, akademika Borisa Nikolajeviča Jurijeva, patrijarha ruskog vazduhoplovstva Konstantina Konstantinoviča Artseulova.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota srodna je umjetnosti. Čini se da su njihove težnje ilustrirane riječima O. K. Antonova, upućenima prvenstveno mlađoj generaciji:

„Dijete doslovno želi stvarati od prvih koraka. On stvara, a kad se slomi, istražuje. Ova žeđ se mora održavati, potpaljivati. Neprihvatljivo je zatvarati dijete u stisak naših odraslih osoba "možete", "ne možete", "sjedite mirno"! Što bi čovječanstvo postiglo da se sastoji samo od ljudi koji su pretjerano razboriti? ..

Ja sam za mlohave nosove, za ogrebotine na koljenima, za žuljeve na rukama. Neka se momci svađaju, griješe, ispravljaju greške, nauče rukovati alatom, ravnalom, četkom. Neka se ne plaše poteškoća, nastoje letjeti dalje, više, brže.

Međutim, moramo se sjetiti još jednog jednostavna istina, ružan avion neće letjeti. Svima su potrebna krila, ne samo onima čija je sudbina izravno povezana s zrakoplovstvom. "

Posljednje riječi odnose se na nas, umjetnike, dizajnere, radnike, pilote i automobiliste, na vas, čitaoče.

Obraćajući se mladim ljudima, izvanredni dizajner otkriva ovu tajnu naučnog stvaralaštva - nepromjenjivu vezu između nauke i umjetnosti.

Ružan avion ... Oh, kako je žalosna sudbina njegovih tvoraca. Njihovo dijete ne može vidjeti nebo!

Ovaj smo princip dužni pripisati bilo kojoj vrsti naučne i tehničke djelatnosti. Samo harmonija - spoj ljepote i racionalnosti - daje istinske rezultate u bilo kojem području kreativnosti.

Ovo posljednje vrijedi i za izvanrednog liječnika za oči u Odesi N. Filatova, specijalistu za zavarivanje BA Smirnov-Rusetsky, kandidata tehničkih nauka M. D. Sterligova, moskovskog profesora-matematičara A. T. Fomenka. Njihove slike su inovativno svježe i njihova izrada je nesumnjiva.

Nadahnuti su visokim težnjama, o kojima je Anatolij Timofejevič Fomenko savršeno govorio:

„Mnogo je sličnosti između matematike i slikarstva, nauke i umjetnosti. I što je najvažnije, naučnik i umjetnik odlaze do otkrića nepoznatog, prije njih nepoznatog, i nakon što su došli do ovog otkrića, nose i druge sa sobom. "

Nije li ovo zakon kreativnosti? Uostalom, to se ne odnosi samo na slikarstvo, već i na poeziju. Mnogi naučnici, dizajneri pišu poeziju i to ne samo za porodične albume.

Izdavačka kuća "Sovetskaya Rossiya" objavila je pjesničku knjigu "Muza u hramu nauke" u dva izdanja. Poetsko stvaralaštvo naučnika široko je zastupljeno u njemu. Među njima je i pjesnik Oleg Antonov.

I što je zanimljivo, mnogi pjesnici su predstavljeni u katalogu izložbe "Naučnici slikaju". Oni su pjesnici, umjetnici i naučnici. A njihovi kritičari? Oh, oni su skoro uvijek samo kritičari.

Po cijele dane ljudi su se gomilali na ulazu u ovu izložbu, želeći se pridružiti misteriji kreativnosti u mnogim područjima.

Naučnici razvijaju nove teorije. Naučnici slikaju. Naučnici pišu poeziju. Naučnici rade ... Gosti izložbe razgledaju oči. Ali oni sadrže odraze vječnih tajni i misterija.

Knjiga recenzija na izložbi "Naučnici crtaju" sadrži pjesme kandidatkinje bioloških nauka N. Bromley.

Laž je da u nauci nema poezije.

U refleksijama velikog svijeta

Pjesnik će uhvatiti stotine boja i zvukova

I vračeva lira će ponoviti.

Pravi naučnik - on je i pjesnik,

Uvijek gladan znati i predvidjeti.

Ko je rekao da u nauci nema poezije?

Samo trebate razumjeti i vidjeti.

Da biste razumjeli i vidjeli ... Ostaviti u sjećanju ovih desetak slika pokojnog predsjednika Akademije nauka SSSR -a, akademika A.N. Nesmeyanova, čije pero sadrži i više od 300 pjesama. Njemu, izvanrednom organskom hemičaru, potrebni su ti prekrasni pejzaži i mrtve prirode koliko i gutljaj izvorske vode, kao srčani impuls, kao duboko poetične crtice o suštini života.

Poezija i slikarstvo pomogli su osnivaču svemirske biologije, inovatoru Aleksandru Leonidoviču Čiževskom. Stvarajući svoju poznatu teoriju o uticaju solarnih ciklusa na život, naučnik je napisao (ili čuo odozgo?) Prelijepu poeziju i naslikao romantične pejzaže. Usput, njegovu poeziju cijenili su takvi divovi kao što su Vladimir Majakovski, Valerij Brjusov, Maksimilijan Vološin.

A zar nam djelo Dmitrija Ivanoviča Blohinceva, dopisnog člana Akademije nauka SSSR -a, ne govori o istoj vezi između nauke i umjetnosti? Izvanredni fizičar koji je nadzirao izgradnju prve nuklearne elektrane na svijetu bio je i pjesnik i svojevrsni umjetnik. Uz najvažnije teorijske članke o nuklearnoj fizici, Blokhintsev je više puta objavljivao originalne teorijske članke o prirodi kreativnosti, ističući sličnost kreativnih procesa u znanosti i umjetnosti.

Svi znaju da je Lenjinov saveznik, pionir elektrifikacije naše zemlje, akademik Gleb Maksimilianovič Kržižanovski pisao poeziju. Riječi čuvene "Varshavyanke" pripadaju njemu. Do sada se otkrivaju nova djela revolucionarnog naučnika, koja je napisao u zatvoru i progonstvu.

A evo i stihova pjesama drugog naučnika - izvanrednog sovjetskog genetičara, akademika Nikolaja Petroviča Dubinina. Dok on slikovito piše o veličanstvenoj rijeci, gdje je nekoć radio kao ornitolog, koja je poslana na Ural tokom godina represije zbog svoje privrženosti genetici na poticaj akademika Lysenka:

U osvit Urala, moja plavo-plava,

Kao čelik iz Damaska u srebru.

Savijajući seče pustinju,

Držanje labudova u proljeće.

Zanimljive pjesme heroja socijalističkog rada, akademika Igora Vasiljeviča Petrjanova, hemičara, svjetski poznatog stručnjaka u oblasti aerosola:

Ove ruke mogu sve.

Ako želiš, izgradit ću cijeli svijet s njima, -

Ovi, vješti, moji ...

I koliko sam pjesama sa njima napisao -

Ovi vešti, moji ...

Uostalom, ove ruke mogu sve.

Da, ove ruke mogu sve.

Ali nisam ih mogao obuzdati s njima -

Ovi moji vješti,

Iako ove ruke mogu sve.

Kakav lakonizam i kakva pjesnička snaga u ovim ponavljanjima slike svemoćnih i tako nemoćnih ruku.

I, na kraju, pjesme drugog izvanrednog naučnika - heroja socijalističkog rada, akademika Nikolaja Aleksejeviča Šila. Geolog, dugo je radio na istoku i krajnjem sjeveru - zato su njegova književna djela posvećena surovoj prirodi ovog kraja.

Hladan svod i bled mesec

Nezagrijavajuće sunce nad zemljom.

Ovdje nema sela, čak ni štale -

Oštri svet se nagnuo nad mene.

Ova smrznuta zemlja mi je slatka,

Ljubičastog dana, koji zvoni na vjetru,

Kad je mećava zahvatila otvorene prostore.

Kao majčina koliba, ujutro se budi.

Nehotice želim postaviti pitanje:

Ko je ovde fizičar? A ko je tekstopisac?

Oni su odrasli u jednoj slici talentovane osobe. Ova kreativnost svojom svjetlošću osvjetljava njegovo lice.

A evo stihova iz iste knjige Olega Konstantinoviča Antonova. Nazvao ih je "Zvuk kiše".

Žurni zvuk kiše

Jači, jači ...

Samo ova buka - ne buka -

To je kišna muzika!

Kapi padaju, teku

Duž stabljika, klizeći na tlo,

Uz vlati trave, uz vlati trave

Kapi skaču, svjetlucaju

Povezivanje na prijenose,

Trčanje po deblima do tla

I od lista do lista -

Ovo je kišna muzika.

Ples bisera u granama.

Skoči, padni, teci

Topla vlaga ispod korena

Rastvaranje soli zemlje.

Svilenkasta buka i zvonjenje -

Tiha muzika kiše.

Česti češalj, fini češalj

Kiša potiskuje vjetrove.

Crne lokve sa alarmom

Gledaju u tamno nebo.

... Nemirna buka koja kaplje.

Tiha muzika kiše.

Osećaj lepote ne odaje pesnika, koji je čitavog života gradio avione.

Kako razumjeti vašu izjavu o prekrasnom avionu? - upitali su Antonova jednom.

Čini mi se da se to posebno jasno osjeća u našoj avijaciji - odgovorio je Antonov dosadnom sugovorniku. - blizak odnos između visoke tehničke izvrsnosti i ljepote. Znamo savršeno dobro da lijep avion dobro leti, a ružan loše, ili čak uopće ne leti. Ovo nije praznovjerje, već potpuno materijalistička pozicija. Ovo je vrsta prirodne selekcije unutar naše svijesti. S godinama su razvijena neka čisto tehnička, proračunata i eksperimentalna rješenja koja su testirana u praksi. S ovim djelomično čak i podsvjesnim podacima, dizajner često može ići od ljepote do tehnologije, od estetskih rješenja do tehničkih rješenja.

Prema riječima Antonova, njegovo umjetničko obrazovanje također je od velikog značaja u radu dizajnera.

Zbog toga su vještine crtanja, kaže, toliko važne za dizajnera. Zato se dizajner u razgovoru s dizajnerom ne odvaja od olovke. Priča, objašnjava, crta. Nekoliko dodira - i ideja o dizajnu postaje jasnija ...

Nije ni čudo što je Diderot, poglavar francuskih filozofa-enciklopedista iz osamnaestog stoljeća, tvrdio:

"Nacija koja uči svoju djecu crtanju, čitanju, brojanju i pisanju nadmašit će sve ostale u području znanosti, umjetnosti i zanata."

Kako je istina! Činjenica da je Oleg Konstantinovič poznavao slikarstvo u svim zamršenostima, razumio umjetnost, vidljiva je iz njegove prepiske sa komandantom francuskih pilota eskadrile Normandija-Niemen 1977. godine.

“Dragi gospodine Pierre Poulard!

Srdačno vam čestitam na dodjeli Međunarodne Lenjinove nagrade za jačanje mira među narodima.

Ovim putem želim da vam se zahvalim na divnom poklonu koji me je obradovao. Dvostruko mi je vrijedan: prvo, kao majstorska reprodukcija jednog od ranih djela impresionista; drugo, kao djelo našeg velikog prijatelja, zapovjednika slavne eskadrile Normandija-Niemen.

Zaista volim umjetnost impresionista, koji su napravili jednu od najvećih revolucija u umjetnosti, divim se njihovoj postojanosti u odbrani svojih estetskih uvjerenja, njihove vizije svijeta.

U knjigama objavljenim kod nas posvećenim impresionizmu (na primjer, J. Rewald i brojni sovjetski autori), kao i onima koje sam uspio nabaviti u Francuskoj, uz imena Manet, Monet, Pizarro, Sisley, Renoir, Degas i Cézanne, postoji prilično ime Berthe Morisot je rijetko.

Ne mislite li da, unatoč relativno skromnoj ulozi u formiranju impresionizma, njezini radovi, barem oni koje sam uspio vidjeti, sada, nakon sto godina, djeluju iznenađujuće moderno?

Njen rad je kod nas vrlo malo poznat. Međutim, čak se ni u prekrasnim programima ne spominje niti jedna slika Berthe Morisot.

Čini mi se da će jednog dana to biti "otkriveno", kao što je, na primjer, "otkriven" Jan Vermer iz Delfta.

Šaljem vam folije nekih mojih amaterskih djela: "Naša zemlja", "Katastrofa".

Najljepše želje, iskreno vaš Antonov. "

Antonov je također toplo podržao nepoznatog umjetnika Alekseja Kozlova, s kojim je bio poznat i čiji je rad visoko cijenio.

Akademikovo pismo je preživjelo direktoru Državne Tretjakovske galerije sa zahtjevom da podrži talentovanu osobu.

Evo pisma:

“Prije deset godina upoznao sam djela Kozlova, vrlo originalnog i duboko nacionalnog umjetnika.

On je jednostavan vojnik, učesnik Drugog svjetskog rata, po povratku u svoje selo Pyshug u Kostromskoj oblasti i završetku umjetničkog fakulteta, potpuno se posvetio slikarstvu.

Dugo godina živio je u siromaštvu, živio od ruke do usta ...

Po mom mišljenju, jedno od njegovih djela zaslužuje da ga nabavi Državna Tretjakovska galerija na čijem ste čelu.

Ovo je portret njegovog prijatelja, šumara Kipriyana Zalesskog. Ovo nije portret pojedinca. Ovo je kolektivna slika ruske ličnosti, sagledana kroz prizmu čitave nevjerovatne istorije našeg naroda. Stvar je i poetična i duboko filozofska. Njeno slikarstvo je odlično. Možda je svrstana među najbolje svjetske portrete Velasqueza, Valentina Serova, Modiglianija, Nesterova. Portret Ciprijana Zalesskog nalazi se, kao i sve ostalo što je naslikao, kod kuće, u njegovom ateljeu: Savelovsky per., 8, apt. 6.

Antonov ".

Primjer umjetnika Kozlova nije jedinstven.

Mnogi su poznati slučajevi kada se Oleg Konstantinovič zalagao za umjetnike.

Njegov pogled na slikarstvo bio je osebujan i, naravno, originalan.

Gledajući sliku - rekao je Antonov - potražite projekciju gdje se sve linije konvergiraju u jednom trenutku. Otkrićete, tada će sve odmah biti prosvetljeno. Ovo je čudo umjetnosti. Tada vas Platonova slika "Snijeg pada" odjednom počinje grijati. Nasuprot tome, slika "Vatra" je hladna. Ovo je magija slikarstva, zaključuje Antonov.

Ruska poslovica kaže da se "sastaju prema odeći, ispraćaju ih prema svom umu". Obično je prihvaćeno tumačiti ga kao superiornost i prioritet "uma" nad "odjećom". Čini se da je došlo vrijeme da ponovo pogledamo staru mudrost.

U ovoj izjavi može se jasno vidjeti prezirni, pa čak i prezrivi stav prema "odjeći", koji je često prihvaćen u Rusiji. Uostalom, ono što je ovdje zaista važno i cijenjeno je unutrašnji sadržaj.

Zaista, omot, "odjeća", izgled nisu važniji od unutrašnjeg sadržaja, ali moraju biti dostojni toga. Štoviše, nekako se događa da velike entitete obično prati atraktivna ljuska.

Kao što je Tupolev rekao: "Samo lijepi avioni mogu dobro letjeti." A velikom dizajneru aviona vrijedi vjerovati.

Prije gotovo stotinu godina, Rusija je predložila svijetu fundamentalno novi društveno-politički projekt koji je obećavao bolji, pravedniji poredak za cijelo čovječanstvo.

I ovaj novi projekat praćen tako briljantnim i inovativnim djelima umjetnika, pjesnika, arhitekata, filmaša i općim uzdizanjem javnosti da svijet i dalje crpi inspiraciju iz njih.

I, vjerojatno, nije slučajno što se unutrašnji pad sovjetskog projekta ogledao u njegovim vanjskim oblicima - dosadnoj, formalno -nomenklaturi, koja je izgubila svjetlost, snagu i inspiraciju prvih desetljeća.

Sada u Rusiji mnogo pišu o unutrašnjem sadržaju trenutnih procesa u zemlji, razumiju razloge i mehanizme njenog oživljavanja, u tijelu novog društvenog jedinstva, u simboličkoj dubini onoga što se događa.

Zapad pak piše o novoj ruskoj prijetnji, o efikasnosti ruskog informacijskog rata. U isto vrijeme, njegova zapažanja i zaključci o suštini procesa koji se odvijaju u Rusiji često nam se čine smiješnima, površnima i jednostavno glupima.

Ali to nije važno, jer je on, Zapad, potpuno i potpuno u pravu u vezi s nečim drugim - da adekvatno i razumno ocjenjuje prijetnju po sebe, ne polazeći od suštine promjena, već od oblika koje poprima.

Rusija vodi informacijsku ofanzivu u svijetu, i to u mnogim smjerovima odjednom - u politici, kulturi, društvenim trendovima, umjetnosti. Smiješno je to što je ovo uglavnom spontan i unutrašnji proces. U svemu tome Rusija traži nova značenja i nove oblike, prvenstveno za sebe.

Ovaj proces uključuje i državne i nedržavne strukture, i samo obične građane. Štaviše, država se, zbog svoje tradicionalne birokratske nespretnosti, ponaša neugodno češće od drugih. Akcija "Georgijevska vrpca" izašla je iz utrobe RIA Novosti, a "Besmrtni puk" izmislili su obični novinari Tomska.

Ali ovaj proces oživljavanja je toliko velikih razmjera i snažan da su čak i "nuspojave" koje ostaju u svijetu dovoljne da se zapadni stručnjaci i mediji bore u alarmantnoj histeriji da "Rusi dolaze".

Animirana serija "Maša i medvjed" promiče najtradicionalnije vrijednosti (naporan rad, poštenje, ljubaznost, briga za druge itd.), Ali u potpuno modernom pakiranju. Djevojka Maša nosi sarafan i maramu, ali ispod njih se nalaze kovrče kratke frizure i moderne patike.

Olimpijske igre u Sočiju pokazale su se kao jedan kontinuirani dokaz činjenice da Rusi mogu lijepo raditi i raditi s modernim tehnologijama. A „šlag na tortu“ bio je neotvoreni prsten na otvaranju, za koji se pokazalo da je tako efikasno pretučen na zatvaranju Igara.

Odmah nakon Olimpijskih igara, praktično odmah nakon toga, svijet je vidio ruske performanse iz potpuno druge sfere. Ponosni smo što se Krim vratio kući bez krvi, odnosno suština onoga što se dogodilo. Ali ništa manje važno nije koliko su spolja izgledale lijepe operacije Ljubazni ljudi.

PR kampanja ruske vojske, naravno, zadivljuje svojom efikasnošću, efikasnošću i inovativnošću. Koriste se provjerene i najsuvremenije metode. Rad na društvenim mrežama, obilasci štampe za rusku i stranu štampu, cijeli Patriot park koji tek počinje sa promocijom.

Posljednjih godina parada 9. maja pretvorila se u jednu grandioznu atrakciju, čiji su dio i probe i neočekivano postavljene kamere (u popločavanju Crvenog trga, na cijevima topova tenkova, u kabinama boraca), koje omogućuju vam da date nevjerojatne i ranije nemoguće uglove.

Usput, o kamerama.

Nedavno je drugi zapadni stručnjak izbacio alarmni članak o novom tajnom oružju ruskog informacijskog rata - bespilotnim letjelicama, zahvaljujući kojima Ruski mediji naučili su kako stvarati izuzetno učinkovite video zapise, posebno iz ratnih zona.

I tu se vraćamo sa vanjskih oblika na unutrašnji sadržaj.

Rusija uspijeva probiti iznimno negativnu pozadinu zapadnih medija i intenzivnu informativnu kampanju protiv sebe jer se redovito i češće događaju događaji koje zapadni mediji ne mogu zanemariti, a sami nose tako grandioznu pozitivnu poruku da čak dopiru do svijeta kroz negativna tumačenja i komentare.

To se događa isključivo zato što se temelje na nečemu vrlo stvarnom, a stvar nije ograničena na atraktivan "omot".

Zapadni mediji imaju dronove, naravno. No, ruski vojni dopisnici redovno se penju u dubinu kako bi napravili odgovarajući izvještaj. I to zapadni stručnjaci ne razumiju: tajno oružje ruskog novinarstva nisu bespilotne letjelice, već sami ruski novinari.

O tome govori i ozloglašeni koncert Marijinskog orkestra u Palmiri, koji je izazvao tako kontroverznu reakciju na Zapadu. Da, to je bila nevjerovatna politička PR kampanja u Rusiji. Dakle, protivnici ne škrguću zubima uzalud.

Ali šta je bilo iza toga? Zasnovana je na nekoliko desetina klasičnih muzičara koji su odletjeli u ratobornu zemlju, ne duboko u pozadinu, već blizu prve linije fronta.

A onda su se do mjesta koncerta vozili sedam sati u autobusu pod užarenim suncem na ovoj krvi natopljenoj zemlji, gdje ih je u svakom trenutku mogla čekati opasnost. I tamo su igrali - na mjestu gdje su se masovna pogubljenja dogodila nekoliko mjeseci ranije. Za svakog od muzičara i njihovog dirigenta to je zaista bio čin građanske i ljudske hrabrosti.

Upravo je ta hrabrost - i muzičara i Aleksandra Prohorenka, koji je umro smrću hrabrih u blizini Palmire - ispunila koncert u drevni grad, uprkos bilo kakvim pragmatičnim razmišljanjima njegovih organizatora.

Dakle, Zapad, koji je zabrinut zbog ruskog informacijskog i ideološkog širenja, potpuno je u pravu u svojim strahovima. Rusija nudi svijetu alternativu, a ta je alternativa - i po sadržaju i po obliku - toliko moćna da se sve uspješnije suprotstavlja totalnoj antiruskoj kampanji Zapada.

Mislim da bi dizajner Tupolev danas bio zadovoljan: od savremenoj Rusiji ispada veoma lijep avion.

RUŽNI ZRAKOPLOVI NEĆE LETETI

Sjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je estetska strana važna - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Riječima ovih najpoznatijih ljudi želimo započeti razgovor u velikoj "jedinstvu-umjetnosti" s dva jedinstva, na koje je Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umjetnik-pjesnik, imao direktnu vezu odnos.

Reći će: Antonov je tvorac aviona, talentirani dizajner. Svi njegovi drugi hobiji tipični su "hobiji", da tako kažem, neophodni, ali ne i obavezni uslovi za opuštanje nakon naučnog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipičan glasnogovornik tih novih prekrasnih procesa.

koji se javljaju krajem drugog milenija (ako se računa općenito) kao rezultat naučne i tehnološke revolucije koja je zahvatila sve aspekte života.

Pokušat ćemo razumjeti ovaj složen i izuzetno zanimljiv proces.

Danas promatramo kako su dvije niti - nit nauke i umjetnosti - takoreći isprepletene spiralom, koje se neprestano obogaćuju. Čudno, ali to je predviđeno u starim okultnim raspravama.

I ono što je najvažnije - umjetnost, takoreći, postaje sastavni dio znanosti i obrnuto, živi sokovi znanosti hrane modernu umjetnost.

Pod lukovima izložbenih dvorana sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih naučnika i dizajnera u zemlji.

Pred posjetiteljima izložbe nalazi se nekoliko slika generalnog dizajnera. Heroj socijalističkog rada, akademik Oleg Konstantinovič Antonov. Godine su moćne i nemaju moć nad kreativnošću dizajnera i umjetnika. Uostalom, tvorac superteške krilate "Anthee" i najtežeg aviona na svijetu u to vrijeme-"Ruslana" okrenuo se paleti i poeziji, bez obzira na godine. Njegove slike su pretežno plave, pastelne boje. Elastična prozirnost zraka kroz koju umjetnik, kao iz ptičje perspektive, vidi svijet oko sebe na iznenađujuće mlad način. Godine prolaze, ali svijet na platnima ostaje isti, njegov.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota srodna je umjetnosti. Čini se da su njihove težnje ilustrirane riječima O. K. Antonova, upućenima prvenstveno mlađoj generaciji:

Međutim, moramo se sjetiti još jedne jednostavne istine, ružan avion neće letjeti. Svima su potrebna krila, ne samo onima čija je sudbina izravno povezana s zrakoplovstvom. "