Տուպոլևի տգեղ ինքնաթիռը չի թռչի. «Տգեղ ինքնաթիռները չեն թռչում».

Հիշում եմ հանգուցյալ ակադեմիկոս Անդրեյ Նիկոլաևիչ Կոլմոգորովի հրաշալի խոսքերը. «Մաթեմատիկայում կարևոր է գեղագիտական ​​կողմը՝ գեղեցիկ վարկածը հաճախ տանում է դեպի ճշմարտություն»։

Գիտության վրա նկատելի է նաև արվեստի ազդեցությունը։ Ես չեմ դադարում կրկնել Ալբերտ Էյնշտեյնի հայտարարությունը, որն աչքի է ընկնում իր պարադոքսով. «Դոստոևսկին ինձ տալիս է ավելին, քան ցանկացած մտածող, ավելին, քան Գաուսը»: Բայց Գաուսը ականավոր մաթեմատիկոս է:

Սրանց խոսքերից է հայտնի մարդիկմենք ուզում ենք զրույց սկսել «գիտություն-արվեստ» մեծ երկմիասնության մեջ, երկմիասնություն, որի հետ անմիջական առնչություն ուներ դիզայներ-արվեստագետ-պոետ Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնովը։

Նրանք կասեն՝ Անտոնովը ինքնաթիռների ստեղծող է, տաղանդավոր դիզայներ։ Նրա մնացած բոլոր հոբբիները տիպիկ «հոբբիներ» են, այսպես ասած՝ անհրաժեշտ, բայց ոչ պարտադիր պայմաններ գիտական ​​աշխատանքից հետո հանգստանալու համար։

Բանն այն է, որ դա հեռու է գործից։ Անտոնովը այդ նոր հրաշալի գործընթացների տիպիկ արտահայտիչն էր։

որոնք տեղի են ունենում երկրորդ հազարամյակի վերջում (եթե մեծ հաշվով հաշվենք) գիտական ​​և տեխնոլոգիական հեղափոխության արդյունքում, որն ընդգրկել է կյանքի բոլոր կողմերը։

Մենք կփորձենք հասկանալ այս բարդ և չափազանց հետաքրքիր գործընթացը։

Գիտության զարգացման ուղիներն անքննելի են, բայց այս բուռն գործընթացում, որը մեզ հասցրել է գիտատեխնիկական հեղափոխության, կարելի է տեսնել սեփական օրենքները։ Ժամանակին գիտության ձևավորման հեռավոր տարիներին գիտնականը համակողմանիորեն ընդգրկում էր մարդկային գիտելիքի և մշակույթի գրեթե բոլոր ճյուղերը։ Նրա կարծիքով, գիտությունը չի բաժանվել առանձին գոտիների կամ տարածքների։ Ճշգրիտ գիտությունները մոտեցան արվեստին։ Հսկա գիտնականը գրեթե հավասար հաջողությամբ աշխատել է իր կյանքի տարբեր ոլորտներում։

Այդպիսին էր մեծ Լեոնարդո դա Վինչին։ Հնարամիտ նկարիչ, հնարամիտ գյուտարար, փայլուն տեսլական… Մեծ իտալացու տեխնիկական ստեղծագործությունները հավասարապես կարևոր են նրա ստեղծագործություններին` որպես նկարչի: Ստեղծելով նմուշներ իր դարի մակարդակով, գիտնականը համարձակորեն նայեց ապագայի ուրվագծերին: Նա տվել է ինքնաթիռների նախագծեր, որոնք այն ժամանակ նույնիսկ չէին մտածում։ Բժիշկ-նորարարի նվիրումով նա ներխուժեց անատոմիայի այն ժամանակ պահպանված տարածք:

Նույնքան բազմակողմանի էր Միխայիլ Լոմոնոսովը։ Ուսումնասիրելով աստղագիտությունը, բացահայտելով քիմիայի զարգացման նոր օրենքներ՝ գրել է պոեզիա՝ դնելով ռուսական պոեզիայի հիմքերը։ Եվ իզուր չէր, որ վաղ ֆրանսիական հանրագիտարաններից մեկը սերունդների համար գրում էր. «Խնդրում ենք ձեզ չվախեցնել նշանավոր քիմիկոս Լոմոնոսովին հայտնի բանաստեղծ Լոմոնոսովով»։ Այո՛, հենց նա՝ մեծն Լոմոնոսովը, բանաստեղծ և միաժամանակ գիտնական, ստեղծեց նաև գեղեցիկ խճանկարային նկարներ։

Հեռավոր անցյալի հսկաների նման մարդիկ սուր սահման չունեին ոչ միայն գիտությունների, այլ նաև գիտության և արվեստի միջև։ Մարդկային գիտելիքների և աշխարհայացքի ողջ համալիրը փակվեց նրանց մտքում տաղանդավոր լուծված իրական խնդիրների կախարդական շրջանակում։

Բայց տարիներն անցան, և գնալով ավելի բարդ գիտության մեջ սկսվեց գեներալին առանձին բաժինների բաժանելու գործընթացը։ Չկարողանալով ըմբռնել գիտելիքի մեծ մասը իրենց մտքով՝ գիտնականները մասնագիտացան նեղ ոլորտներում՝ իրենց շրջապատելով առանձին ոլորտների, դպրոցների և ոլորտների շրջանակում: Միայն ֆիզիկոս։ Եվ ինչպես կարող է լինել միաժամանակ նկարիչ, բանաստեղծ կամ քանդակագործ: Մասնագիտացումը, կարծես, հասել էր այնպիսի մակարդակի, որ գիտնականը դադարել էր հասկանալ իր գիտական ​​հարևանին, ով զբաղված էր հարակից խնդիրներով։ Միայն մաթեմատիկոս։ Միայն մեխանիկ։ Բայց մի անգամ ուրիշ էր՝ միայն Լոմոնոսով, միայն Լեոնարդո…

Բայց տարիներն անցան։ Ոչինչ հավերժ չէ Լուսնի տակ: Եվ կրկին գիտական ​​հեղափոխության ճանապարհին նոր լույսեր սկսեցին բոցավառվել՝ ընդգծելով նոր միտումներ։ Ծնվեցին գիտությունները՝ միավորելով, թվում էր, անհամատեղելի, մաթեմատիկան՝ իր երկաթե թելով հյուսած զանազան բնագավառներում մասնատված գիտելիքները։ Երիտասարդ կիբեռնետիկները եկել են բժշկության: Տիեզերական հետազոտությունները հանգեցրել են մոլորակի երկրաբանության ավելի լավ ըմբռնմանը: Այս գործընթացները ծառայեցին միավորելու նախկինում իրար հետ կապ չունեցող, նույնիսկ հակադրություն թվացող գիտությունները:

Անփոփոխ ճշմարտությունն այն է, որ գիտության զարգացման մեջ նոր բաներ հաճախ են ստեղծվում սահմանամերձ շրջաններում, այն սահմանների մոտ, որոնք երբեմն բաժանում էին գիտնականներին: Այս ամենը հարկադրեց վերանայել նեղ մասնագիտացման գերիշխող հայեցակարգը ունիվերսալիզմի ուղղությամբ։

Ժամանակակից գիտնականը կտրականապես պարտավոր է իմանալ, թե ինչ է արվում գիտության հարևան ոլորտներում։ Հաճախ «օտար» տարածք ներխուժումը խթանում է գիտելիքի նոր թռիչք: Եվ որքան անսպասելի ու, թվում է, անհամեմատելի նման ներխուժումը, այնքան ավելի շատ արդյունքներ կարող ենք ակնկալել գիտության մեջ այդ արձագանքներից։

Այսօր գիտության աշխարհում ի հայտ եկած մի նոր գործընթաց հստակ տեսանելի է։ Գիտնականները կարծես վերադառնում են անցյալի արդեն մոռացված ունիվերսալիզմին, որը մեծահոգաբար ծնեց Լոմոնոսովներին և Լեոնարդոյին։

Վստահաբար կարելի է ասել, որ գիտության զարգացումը, որպես մարդկության մշակույթի մաս, այսօր դարձնում է իր էվոլյուցիայի ևս մեկ պարուրաձև շրջան՝ միևնույն ժամանակ դիալեկտիկորեն գիտնականներին վերադարձնելով ամբողջ հորիզոնի ամենալայն ընդգրկումը՝ գիտությունից մինչև արվեստ: Մենք ընդհանուր առմամբ այս գործընթացը անվանում ենք մեկ բառ՝ ստեղծարարություն:

Ստեղծագործական գործընթացը զարգանում է դիալեկտիկական պարույրով։ Ընդհանուրից մասնավոր և մասնավորից կրկին ընդհանուր. սա ստեղծագործության ուղին է, որը ժամանակի հոսքում անընդհատ հարստացվում է գիտության և արվեստի բնագավառում նոր ու նոր ձեռքբերումներով:

Մենք այսօր տեսնում ենք, թե ինչպես են երկու թել՝ գիտության և արվեստի թելը, ասես, պարույրով միահյուսված՝ շարունակաբար հարստացնելով միմյանց։ Տարօրինակ է, բայց դա կանխատեսված է հին օկուլտիստական ​​տրակտատներում:

Այստեղ մենք հասնում ենք հիմնական կետին, որով սկսեցինք մեր զրույցը. ժամանակակից գիտությունն այսօր մեկ այլ շրջադարձ է կատարում՝ անդրադառնալով, օրինակ, նույնիսկ գիտաֆանտաստիկ գեղանկարչության ոլորտում ստեղծագործական հայտնագործություններին, որոնք ներծծված են ապագայի որոշակի զգացողությամբ: .

Եվ զարմանալին այն է, որ գիտության և արվեստի բնագավառում երկու պարույրների շրջադարձերը միահյուսված են միմյանց հետ, ինչպես կրկնակի գենետիկ ԴՆԹ-ի պարույրը՝ կյանքի կրողը։ Նրա խորհրդավոր խորքերը պարունակում են ապագա հնարավորությունների միջուկներ՝ ապագայի գեներ։ Սա չէ՞ կենդանի կապը արտաքուստ անհամատեղելի գիտության և արվեստի միջև։

Եվ ամենակարևորը՝ արվեստը, այսպես ասած, դառնում է գիտության անբաժանելի մասը և հակառակը, գիտության կենդանի հյութերը սնուցում են ժամանակակից արվեստը։

Սրանում մենք համոզվեցինք «Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսում, որը տեղի ունեցավ Կիևի հենց կենտրոնում՝ նոր ցուցասրահում։ Դա 1981 թվականին էր, երբ Օլեգ Կոնստանտինովիչը - էլ ո՞վ: - հոգացել է դրա կազմակերպման մասին։

Ցուցասրահների կամարների տակ հավաքվել են երկրի ամենահայտնի գիտնականների ու դիզայներների կտավներն ու գրաֆիկական աշխատանքները։

Ցուցահանդեսի այցելուների առաջ գլխավոր դիզայների մի քանի կտավներ են։ Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնով։ Տարիները հզոր են և ուժ չունեն դիզայների և նկարչի ստեղծագործության վրա: Չէ՞ որ գերծանր թեւավոր «Անթեայի» և այն ժամանակվա աշխարհի ամենաբեռնափոխադրող ինքնաթիռի՝ «Ռուսլանայի» ստեղծողը, անկախ տարիքից, դիմեց ներկապնակին ու պոեզիային։ Նրա նկարները հիմնականում կապույտ են, պաստելային։ Օդի առաձգական թափանցիկություն, որով նկարիչը, կարծես թռչնի հայացքից, զարմանալիորեն երիտասարդ է տեսնում. աշխարհը... Տարիներ են անցնում, բայց աշխարհը կտավների վրա մնում է նույնը՝ իրենը։

Գեղեցիկ է «Մեր հայրենիքը» նկարը։ Կարծես թռչելով կուտակված ամպերի մեծ մասի միջով՝ հեռուստադիտողը նայում է իր հայրենիքի շուրջը արտասովոր տեսանկյունից՝ սա օդաչուի հայացքն է », կամ այնպիսի սոցիալապես ինտենսիվ, ինչպիսին է «Պայքար հանուն խաղաղության»: Հասուն արվեստագետի հասուն ստեղծագործություններ. Դժվար է հավատալ, որ դրանք աշխարհահռչակ ավիակոնստրուկտորի աշխատանքներն են։

Եվ նա միայնակ չէ այս հարցում։ Ինչ-որ տեղ մոտակայքում կան տիեզերագնացության հիմնադիրների՝ ԽՍՀՄ ԳԱ թղթակից անդամ Միխայիլ Կլավդիևիչ Տիխոնրավովի, ակադեմիկոս Բորիս Նիկոլաևիչ Յուրիևի, Ռուսական ավիացիայի պատրիարք Կոնստանտին Կոնստանտինովիչ Արցեուլովի նկարները։

Դիզայնի այս աշխարհահռչակ գիտնականների և օդաչուների ստեղծագործական գործունեությունը նման է արվեստին: Նրանց նկրտումները, կարծես, արտացոլված են Օ.Կ. Անտոնովի խոսքերով, որոնք ուղղված են հիմնականում երիտասարդ սերնդին.

«Երեխան բառացիորեն ցանկանում է ստեղծագործել հենց առաջին քայլերից։ Նա ստեղծում է, իսկ երբ խախտում է, հետաքննում է։ Այս ծարավը պետք է պահպանվի, նորից բորբոքվի։ Անընդունելի է երեխային բանտարկել մեր մեծերի՝ «կարող ես», «չես կարող», «հանգիստ նստիր» ճիրաններում։ Ինչի՞ կհասներ մարդկությունը, եթե այն բաղկացած լիներ միայն չափազանց շրջահայաց մարդկանցից:

Ես կողմ եմ ծալքավոր քթերին, ծնկներիս քերծվածքներին, ձեռքերիս կոշտուկներին։ Թող տղաները վիճեն, սխալվեն, ուղղեն սխալները, սովորեն աշխատել գործիքների, քանոնի, վրձնի հետ: Թող չվախենան դժվարություններից, ձգտեն թռչել ավելի, ավելի բարձր, ավելի արագ։

Այնուամենայնիվ, մենք պետք է հիշենք մեկ այլ պարզ ճշմարտություն, տգեղ ինքնաթիռը չի թռչի. Թևեր պետք են բոլորին, ոչ միայն նրանց, ում ճակատագիրն ուղղակիորեն կապված է ավիացիայի հետ»:

Վերջին խոսքերը վերաբերում են մեզ՝ արվեստագետներին, դիզայներներին, բանվորներին, օդաչուներին և ավտովարորդներին, ձեզ՝ ընթերցողին:

Դիմելով երիտասարդներին՝ ականավոր դիզայները բացահայտում է գիտական ​​ստեղծագործության այս գաղտնիքը՝ գիտության և արվեստի անփոփոխ կապը։

Տգեղ ինքնաթիռ ... Օ՜, որքան ողբալի է նրա ստեղծողների ճակատագիրը։ Նրանց միտքը չի կարող տեսնել երկինքը:

Մենք պարտավոր ենք այս սկզբունքը վերագրել ցանկացած տեսակի գիտատեխնիկական գործունեության։ Միայն ներդաշնակությունը՝ գեղեցկության և ռացիոնալության համադրություն, իրական արդյունքներ է տալիս ստեղծագործական ցանկացած ոլորտում:

Վերջինս վերաբերում է նաև Օդեսայի նշանավոր ակնաբույժ Ն. Ֆիլատովին, եռակցման մասնագետ Բ.Ա. Սմիրնով-Ռուսեցկին, տեխնիկական գիտությունների թեկնածու Մ.Դ. Ստերլիգովային, մոսկվացի մաթեմատիկոս պրոֆեսոր Ա. Նրանց նկարները նորարարորեն թարմ են, և նրանց վարպետությունը կասկածից վեր է:

Նրանք ոգեշնչված են վեհ նկրտումներով, որոնց մասին Անատոլի Տիմոֆեևիչ Ֆոմենկոն հիանալի խոսեց.

«Մաթեմատիկայի և գեղանկարչության, գիտության և արվեստի միջև շատ նմանություններ կան: Եվ ամենակարևորը, գիտնականն ու նկարիչը գնում են դեպի իրենցից առաջ անհայտ անհայտի բացահայտումը, և այս հայտնագործությունն անելով՝ իրենց հետ տանում են նաև ուրիշներին»։

Սա ստեղծագործելու օրենքը չէ՞։ Ի վերջո, դա վերաբերում է ոչ միայն գեղանկարչությանը, այլեւ պոեզիային։ Շատ գիտնականներ, դիզայներներ բանաստեղծություններ են գրում և ոչ միայն ընտանեկան ալբոմների համար:

«Սովետսկայա Ռոսիա» հրատարակչությունը երկու հրատարակությամբ հրատարակել է «Մուսան գիտության տաճարում» բանաստեղծական գիրքը։ Նրանում լայնորեն ներկայացված է գիտնականների բանաստեղծական ստեղծագործությունը։ Նրանց թվում է բանաստեղծ Օլեգ Անտոնովը։

Իսկ ինչ հետաքրքիր է, բանաստեղծներից շատերը ներկայացված էին «Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսի կատալոգում։ Նրանք բանաստեղծներ են, արվեստագետներ և գիտնականներ։ Իսկ նրանց քննադատե՞րը։ Օ, նրանք գրեթե միշտ պարզապես քննադատներ են:

Ամբողջ օրը մարդիկ հավաքվում էին այս ցուցահանդեսի մուտքի մոտ՝ ցանկանալով միանալ բազմաթիվ ոլորտների ստեղծագործության առեղծվածին։

Գիտնականները նոր տեսություններ են մշակում. Գիտնականները նկարում են. Գիտնականները բանաստեղծություններ են գրում. Գիտնականներն անում են ... Ցուցահանդեսի հյուրերը վազում են իրենց աչքերը. Բայց դրանք պարունակում են հավերժական գաղտնիքների և առեղծվածների արտացոլումներ:

«Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսի ակնարկների գրքում զետեղված են կենսաբանական գիտությունների թեկնածու Ն.Բրոմլիի բանաստեղծությունները:

Սուտ է, որ գիտության մեջ պոեզիա չկա։

Մեծ աշխարհի արտացոլանքներում

Բանաստեղծը կբռնի հարյուրավոր գույներ ու հնչյուններ

Եվ կկրկնի կախարդ-քնարը.

Իսկական գիտնական, նա նաև բանաստեղծ է,

Երբևէ քաղցած եմ իմանալու և կանխատեսելու:

Ո՞վ ասաց, որ գիտության մեջ պոեզիա չկա։

Պարզապես պետք է հասկանալ և տեսնել:

Հասկանալու և տեսնելու համար ... Հիշողության մեջ թողնել ԽՍՀՄ ԳԱ հանգուցյալ նախագահ, ակադեմիկոս Ա. Ն. Նեսմեյանովի այս տասնյակը, որի գրիչը ներառում է նաև ավելի քան 300 բանաստեղծություն Նրան՝ ականավոր օրգանական քիմիկոսին, այս գեղեցիկ բնապատկերներն ու նատյուրմորտները պետք են նույնքան, որքան աղբյուրի ջրի կումը, որպես սրտառուչ մղում, ինչպես կյանքի էության մասին խորապես բանաստեղծական տողեր։

Պոեզիան և նկարչությունը օգնեցին տիեզերական կենսաբանության հիմնադիրին՝ նորարար Ալեքսանդր Լեոնիդովիչ Չիժևսկուն: Ստեղծելով կյանքի վրա արեգակնային ցիկլերի ազդեցության իր հայտնի տեսությունը՝ գիտնականը գրել է (թե լսե՞լ է վերևից) գեղեցիկ պոեզիա և նկարել ռոմանտիկ բնապատկերներ։ Ի դեպ, նրա պոեզիան գնահատել են այնպիսի հսկաներ, ինչպիսիք են Վլադիմիր Մայակովսկին, Վալերի Բրյուսովը, Մաքսիմիլիան Վոլոշինը։

Իսկ ԽՍՀՄ ԳԱ թղթակից անդամ Դմիտրի Իվանովիչ Բլոխինցևի աշխատությունը մեզ չի՞ պատմում գիտության և արվեստի նույն կապի մասին։ Ականավոր ֆիզիկոսը, ով ղեկավարել է աշխարհի առաջին ատոմակայանի շինարարությունը, և՛ բանաստեղծ էր, և՛ մի տեսակ արվեստագետ։ Ի հավելումն միջուկային ֆիզիկայի ամենակարևոր տեսական հոդվածների, Բլոխինցևը մեկ անգամ չէ, որ հրապարակել է բնօրինակ տեսական հոդվածներ ստեղծագործության բնույթի վերաբերյալ՝ ընդգծելով գիտության և արվեստի ստեղծագործական գործընթացների նմանությունը:

Բոլորին է հայտնի, որ Լենինի դաշնակից, մեր երկրի էլեկտրաֆիկացման առաջամարտիկ, ակադեմիկոս Գլեբ Մաքսիմիլիանովիչ Կրժիժանովսկին բանաստեղծություն է գրել։ Նրան են պատկանում հայտնի «Վարշավյանկայի» խոսքերը. Մինչ այժմ բացահայտվում են հեղափոխական գիտնականի նոր աշխատությունները՝ գրված նրա կողմից բանտում և աքսորում։

Եվ ահա մեկ այլ գիտնականի` ականավոր խորհրդային գենետիկ, ակադեմիկոս Նիկոլայ Պետրովիչ Դուբինինի բանաստեղծությունների տողերը: Ինչպես նա փոխաբերական իմաստով գրում է հոյակապ գետի մասին, որտեղ ժամանակին աշխատել է որպես թռչնաբան՝ ակադեմիկոս Լիսենկոյի դրդմամբ ռեպրեսիայի տարիներին աքսորվելով Ուրալ՝ գենետիկային իր հավատարմության համար.

Ուրալի լուսաբացին, իմ կապույտ-կապույտ,

Ինչպես Դամասկոսի պողպատը արծաթի մեջ։

Կռանալով՝ կտրում է անապատը,

Կառչած կարապները գարնանը.

Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Իգոր Վասիլևիչ Պետրյանովի, քիմիկոս, աերոզոլների ոլորտի աշխարհահռչակ մասնագետի հետաքրքիր բանաստեղծությունները.

Այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Եթե ​​ուզում ես, ես նրանցով կկառուցեմ ամբողջ աշխարհը, -

Սրանք, հմուտ, իմը...

Եվ քանի երգ եմ գրել նրանց հետ,

Այս հմուտները, իմ...

Ի վերջո, այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Այո, այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Բայց ես չկարողացա ձեզ զսպել նրանց հետ,

Այս հմուտները, իմը,

Չնայած այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Ի՜նչ լակոնիկություն և ինչ բանաստեղծական ուժ ամենակարող ու այդպիսի անզոր ձեռքերի կերպարի այս կրկնություններում։

Եվ, վերջապես, մեկ այլ նշանավոր գիտնականի՝ Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Շիլոյի բանաստեղծությունները։ Երկրաբան, նա երկար տարիներ աշխատել է Արևելքում և Հեռավոր Հյուսիսում, այդ իսկ պատճառով նրա գրական ստեղծագործությունները նվիրված են այս տարածաշրջանի դաժան բնությանը:

Սառը երկնակամար և գունատ լուսին

Չջեռուցվող արևը գետնի վրա:

Այստեղ գյուղ չկա, նույնիսկ հնձան չկա.

Դաժան աշխարհը կռացավ իմ վրա:

Այս սառած հողն ինձ համար քաղցր է,

Մանուշակագույն մի օր, որը զանգում է քամու մեջ,

Երբ ձնաբուքը ծածկեց բաց տարածքները:

Ինչպես մայրական խրճիթ, առավոտյան արթնանալով:

Ակամայից ուզում եմ հարց տալ.

Ո՞վ է այստեղի ֆիզիկոսը: Իսկ ո՞վ է երգի հեղինակը։

Նրանք միասին մեծացել են տաղանդավոր մարդու մեկ կերպարում։ Այս ստեղծագործությունը լուսավորում է իր դեմքը իր լույսով:

Եվ ահա հատվածներ Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնովի նույն գրքից. Նա նրանց անվանեց «Անձրևի ձայն»:

Անձրևի հապճեպ ձայն

Ավելի ուժեղ, ուժեղ ...

Միայն այս աղմուկը, ոչ աղմուկը,

Անձրևի երաժշտություն է:

Կաթիլները թափվում են, հոսում

Ցողունների երկայնքով, սահելով գետնին,

Խոտի շեղբերով, խոտի շեղբերով

Կաթիլները թռչկոտում են, փայլում

Միացում հոսքերին,

Վազեք կոճղերի երկայնքով գետնին

Եվ տերևից տերև -

Սա անձրևի երաժշտություն է:

Մարգարիտների պար ճյուղերում.

Ցատկել, ընկնել, հոսել

Արմատների տակ տաք խոնավություն

Երկրի աղի լուծարումը.

Մետաքսյա աղմուկ և զանգ -

Անձրևի հանգիստ երաժշտություն:

Հաճախակի սանր, նուրբ սանր

Անձրևը քշում է քամիները:

Սև ջրափոսեր՝ ահազանգով

Նրանք նայում են մութ երկնքին:

... Անհանգիստ կաթիլային աղմուկ.

Անձրևի հանգիստ երաժշտությունը.

Գեղեցկության զգացումը չի դավաճանում ամբողջ կյանքում ինքնաթիռներ սարքած բանաստեղծին։

Ինչպե՞ս հասկանալ գեղեցիկ ինքնաթիռի մասին ձեր հայտարարությունը: - Անտոնովին մի անգամ հարցրին.

Ինձ թվում է, որ մեր ավիացիայում դա հատկապես հստակ է զգացվում,- ձանձրալի հարցազրուցավարին պատասխանեց Անտոնովը։ - բարձր տեխնիկական գերազանցության և գեղեցկության սերտ հարաբերությունները: Մենք հիանալի գիտենք, որ գեղեցիկ ինքնաթիռը լավ է թռչում, իսկ տգեղը՝ վատ, կամ նույնիսկ ընդհանրապես չի թռչում։ Սա սնահավատություն չէ, այլ ամբողջովին նյութապաշտ դիրքորոշում։ Սա մի տեսակ բնական ընտրություն է մեր գիտակցության մեջ: Տարիների ընթացքում մշակվել են մի քանի զուտ տեխնիկական, հաշվարկված և փորձարարական լուծումներ, որոնք փորձարկվել են գործնականում։ Այս մասամբ նույնիսկ ենթագիտակցական տեղեկատվության շնորհիվ դիզայները հաճախ կարող է գեղեցկությունից անցնել տեխնոլոգիա, էսթետիկ լուծումներից մինչև տեխնիկական լուծումներ:

Անտոնովի խոսքով, դիզայների աշխատանքում մեծ նշանակություն ունի նաև իր գեղարվեստական ​​կրթությունը։

Ահա թե ինչու նկարելու հմտությունները, ասում է նա, այդքան կարևոր են դիզայների համար: Այդ իսկ պատճառով դիզայները դիզայների հետ զրուցելիս չի բաժանվում մատիտից։ Խոսելով, բացատրելով, նկարում է։ Մի քանի հպում - և դիզայնի գաղափարն ավելի պարզ է դառնում ...

Զարմանալի չէ, որ Դիդրոն՝ տասնութերորդ դարի ֆրանսիացի փիլիսոփա-հանրագիտարանագետների ղեկավարը, պնդում էր.

«Մի ժողովուրդ, որն իր երեխաներին սովորեցնում է նկարել, ինչպես նաև կարդալ, հաշվել և գրել, կգերազանցի բոլորին գիտության, արվեստի և արհեստի ոլորտներում»:

Որքա՜ն ճիշտ է։ Այն, որ Օլեգ Կոնստանտինովիչը գիտեր նկարչությունը բոլոր խճճվածությամբ, հասկանում էր արվեստը, ակնհայտ է նրա նամակագրությունից 1977 թվականին Նորմանդիա-Նիմեն ջոկատի ֆրանսիացի օդաչուների հրամանատարի հետ:

«Հարգելի պարոն Պիեռ Պուլարդ:

Սրտանց շնորհավորում եմ ձեզ ժողովուրդների միջև խաղաղության ամրապնդման համար միջազգային Լենինյան մրցանակի արժանանալու կապակցությամբ։

Օգտվելով առիթից՝ ցանկանում եմ շնորհակալություն հայտնել հրաշալի նվերի համար, որն ինձ մեծ ուրախություն պատճառեց։ Դա ինձ համար կրկնակի արժեքավոր է. նախ՝ որպես իմպրեսիոնիստների վաղ շրջանի ստեղծագործություններից մեկի վարպետորեն վերարտադրում. երկրորդ՝ որպես մեր մեծ ընկերոջ՝ Նորմանդիա-Նիմենի փառահեղ ջոկատի հրամանատարի գործ։

Ես իսկապես սիրում եմ իմպրեսիոնիստների արվեստը, ովքեր արեցին արվեստի ամենամեծ հեղափոխություններից մեկը, հիանում եմ նրանց հաստատակամությամբ՝ պաշտպանելու իրենց գեղագիտական ​​համոզմունքները, աշխարհի տեսլականը:

Մեր երկրում տպագրված իմպրեսիոնիզմին նվիրված գրքերում (օրինակ՝ Ջ. Ռևալդը և խորհրդային մի շարք հեղինակներ), ինչպես նաև այն գրքերում, որոնք ինձ հաջողվել է ձեռք բերել Ֆրանսիայում՝ Մանե, Մոնե, Պիզարո, Սիսլի անունների հետ մեկտեղ. Ռենուար, Դեգա և Սեզան, Բերտ Մորիզոյի անունը բավականին հազվադեպ է:

Չե՞ք կարծում, որ չնայած իմպրեսիոնիզմի ձևավորման մեջ ունեցած համեմատաբար համեստ դերին, նրա ստեղծագործությունները, համենայն դեպս, այն, որ ես կարողացել եմ տեսնել, այժմ, հարյուր տարի անց, զարմանալիորեն ժամանակակից են թվում։

Նրա աշխատանքը շատ քիչ է հայտնի մեր երկրում։ Սակայն նույնիսկ հրաշալի հաղորդումներում չի հիշատակվում Բերտ Մորիզոյի ոչ մի նկար։

Ինձ թվում է՝ դա մի օր «կբացահայտվի», ինչպես, օրինակ, «բացահայտվեց» Դելֆթի Յան Վերմերը։

Ձեզ եմ ուղարկում իմ որոշ սիրողական աշխատանքների թափանցիկները՝ «Մեր երկիրը», «Աղետ»։

Լավագույն մաղթանքներով, անկեղծորեն ձեր Անտոնով »:

Անտոնովը ջերմորեն աջակցում էր նաև անհայտ նկարիչ Ալեքսեյ Կոզլովին, ում հետ ծանոթ էր և ում աշխատանքը բարձր էր գնահատում։

Պահպանվել է ակադեմիկոսի նամակը Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահի տնօրենին՝ տաղանդավորին աջակցելու խնդրանքով։

Ահա նամակը.

«Տասը տարի առաջ ես ծանոթացա Կոզլովի՝ շատ ինքնատիպ և խորապես ազգային նկարչի գործերին։

Նա հասարակ զինվոր է, Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի մասնակից, վերադառնալով Կոստրոմայի շրջանի իր Պիշուգ գյուղ և ավարտելով գեղարվեստի ուսումնարանը՝ ամբողջությամբ նվիրվել է նկարչությանը։

Երկար տարիներ նա ապրել է աղքատության մեջ, ապրել ձեռքից բերան ...

Նրա գործերից մեկը, իմ կարծիքով, արժանի է ձեռք բերելու Ձեր ղեկավարած Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահը։

Սա նրա ընկերոջ՝ անտառապահ Կիպրիյան Զալեսկու դիմանկարն է։ Սա անհատի դիմանկար չէ։ Սա ռուս մարդու հավաքական կերպար է, որը դիտվում է մեր ժողովրդի ողջ զարմանալի պատմության պրիզմայով։ Բանը և՛ բանաստեղծական է, և՛ խորապես փիլիսոփայական։ Նրա նկարչությունը գերազանց է: Նա կարող է դասվել Վելասկեսի, Վալենտին Սերովի, Մոդիլիանիի, Նեստերովի լավագույն համաշխարհային դիմանկարների շարքում: Կիպրիան Զալեսկու դիմանկարը, ինչպես և այն ամենը, ինչ նա նկարել է, գտնվում է իր տանը, իր արվեստանոցում. Սավելովսկի, 8, բն. 6.

Անտոնով».

Նկարիչ Կոզլովի օրինակը եզակի չէ.

Հայտնի են բազմաթիվ դեպքեր, երբ Օլեգ Կոնստանտինովիչը տեր կանգնել է արտիստներին։

Նրա հայացքը գեղանկարչության նկատմամբ յուրօրինակ էր և, իհարկե, ինքնատիպ։

Նայելով նկարին, - ասաց Անտոնովը, - փնտրեք մի պրոեկցիա, որտեղ բոլոր գծերը միանում են մի կետում: Եթե ​​գտնեք այն, ապա ամեն ինչ անմիջապես կպարզվի: Սա արվեստի հրաշք է։ Հետո Պլատոնովի «Ձյուն է ընկնում» կտավը հանկարծ սկսում է ջերմացնել քեզ։ Հակառակը՝ «Կրակ» նկարը սառն է։ Սա է նկարչության կախարդանքը, եզրափակում է Անտոնովը։

Ռուսական մի ասացվածք ասում է, որ «հագուստի պես հանդիպում են, խելքի պես ճանապարհում են»։ Սովորաբար ընդունված է մեկնաբանել այն որպես «խելքի» գերակայություն և առաջնահերթություն «հագուստի» նկատմամբ։ Թվում է, թե եկել է ժամանակը թարմ հայացք նետելու հին իմաստությանը:

Այս հայտարարության մեջ պարզ երևում է Ռուսաստանում հաճախ ընդունված «հագուստի» նկատմամբ արհամարհական և նույնիսկ արհամարհական վերաբերմունքը։ Չէ՞ որ այստեղ իսկապես կարեւորն ու գնահատվածը ներքին բովանդակությունն է։

Իրոք, փաթաթան, «հագուստը», արտաքինը ներքին բովանդակությունից ավելի կարեւոր չէ, բայց պետք է արժանի լինի դրան։ Ավելին, ինչ-որ կերպ պատահում է, որ մեծ սուբյեկտները սովորաբար ուղեկցվում են գրավիչ պատյանով:

Ինչպես ասել է Տուպոլևը. «Միայն գեղեցիկ ինքնաթիռները կարող են լավ թռչել»: Իսկ մեծ ավիակոնստրուկտորին արժե հավատալ:

Գրեթե հարյուր տարի առաջ Ռուսաստանը աշխարհին առաջարկեց սկզբունքորեն նոր հասարակական-քաղաքական նախագիծ, որը խոստանում էր ավելի լավ, ավելի արդար կարգուկանոն ողջ մարդկության համար:

Եվ այս մեկը նոր նախագիծուղեկցվում էր արվեստագետների, բանաստեղծների, ճարտարապետների, կինոգործիչների և ընդհանուր հասարակական վերելքի այնպիսի փայլուն և նորարար ստեղծագործություններով, որ աշխարհը մինչ օրս ներշնչում է նրանցից:

Եվ, հավանաբար, պատահական չէր, որ խորհրդային նախագծի ներքին անկումն արտացոլվեց նրա արտաքին ձևերով՝ ձանձրալի, ֆորմալ-նոմենկլատուրային, որը կորցրել էր առաջին տասնամյակների լույսը, ուժն ու ոգեշնչումը։

Հիմա Ռուսաստանում շատ են գրում երկրում ընթացող գործընթացների ներքին բովանդակության մասին, հասկանում դրա վերածննդի պատճառներն ու մեխանիզմները՝ սոցիալական նոր միասնության մարմնում, տեղի ունեցողի խորհրդանշական խորքում։

Արեւմուտքն իր հերթին գրում է ռուսական նոր սպառնալիքի, ռուսական տեղեկատվական պատերազմի արդյունավետության մասին։ Ընդ որում, Ռուսաստանում տեղի ունեցող գործընթացների էության մասին նրա դիտարկումներն ու եզրակացությունները մեզ հաճախ թվում են ծիծաղելի, մակերեսային և ուղղակի հիմար։

Բայց դա նշանակություն չունի, քանի որ նա՝ Արևմուտքը, լրիվ և լիովին իրավացի է մեկ այլ բանում՝ որ նա համարժեք և խելամիտ գնահատում է իրեն սպառնացող վտանգը՝ ելնելով ոչ թե փոփոխությունների էությունից, այլ դրանց ընդունած ձևերից։

Ռուսաստանը տեղեկատվական հարձակողական հարձակում է իրականացնում աշխարհում և միանգամից բազմաթիվ ուղղություններով՝ քաղաքականության, մշակույթի, սոցիալական ուղղությունների, արվեստում։ Զավեշտալին այն է, որ սա հիմնականում ինքնաբուխ և ներքին գործընթաց է: Այս ամենի մեջ Ռուսաստանը նոր իմաստներ ու նոր ձևեր է փնտրում, առաջին հերթին իր համար։

Այս գործընթացում ներգրավված են և՛ պետական, և՛ ոչ պետական ​​կառույցները, և՛ պարզապես շարքային քաղաքացիները։ Ավելին, պետությունն է, ելնելով իր ավանդական բյուրոկրատական ​​անշնորհքությունից, ավելի հաճախ անհարմար է գործում, քան մյուսները։ «Սուրբ Գեորգիի ժապավենը» ակցիան դուրս է եկել ՌԻԱ Նովոստիի աղիքներից, իսկ «Անմահ գունդը» հորինել են սովորական տոմսկի լրագրողները։

Բայց վերածննդի այս գործընթացն այնքան մասշտաբային է և հզոր, որ նույնիսկ այն «կողմնակի ազդեցությունները», որոնք հասնում են մնացած աշխարհին, բավական են, որպեսզի արևմտյան փորձագետներն ու լրատվամիջոցները պայքարեն տագնապալի հիստերիայի մեջ, թե «ռուսները գալիս են»:

«Մաշան և արջը» անիմացիոն շարքը քարոզում է ամենաավանդական արժեքները (քրտնաջան աշխատանք, ազնվություն, բարություն, հոգատարություն ուրիշների մասին և այլն), բայց ամբողջովին ժամանակակից փաթեթում: Աղջիկը Մաշան կրում է սարաֆան և թաշկինակ, բայց դրանց տակ կարճ սանրվածքի պտույտներ են և նորաձև սպորտային կոշիկներ։

Սոչիի օլիմպիական խաղերը մեկ շարունակական ապացույց էին այն բանի, որ ռուսները կարող են գեղեցիկ գործել և ունակ են աշխատել ժամանակակից տեխնոլոգիաներով։ Իսկ «գլուխը տորթի վրա» բացման չբացված ռինգն էր, որն այնքան արդյունավետ կերպով հաղթահարվեց խաղերի փակման ժամանակ։

Օլիմպիական խաղերից անմիջապես հետո, գործնականում չղջիկից անմիջապես հետո, աշխարհը տեսավ ռուսների ելույթը բոլորովին այլ հարթությունից։ Մենք հպարտ ենք, որ Ղրիմը տուն վերադարձավ անարյուն, այսինքն՝ կատարվածի էությունը։ Բայց ոչ պակաս կարևոր է այն, թե որքան արտաքուստ գեղեցիկ եղավ «Քաղաքացի մարդիկ» գործողությունը:

Ռուսական բանակի PR արշավն, իհարկե, աչքի է ընկնում իր արդյունավետությամբ, արդյունավետությամբ և նորարարությամբ։ Օգտագործվում են ինչպես ապացուցված, այնպես էլ ժամանակակից մեթոդներ: Աշխատանք սոցիալական ցանցերում, մամուլի շրջագայություններ ռուսական և արտասահմանյան մամուլի համար, ամբողջ Patriot այգին, որը նոր է սկսում իր առաջխաղացումը։

Վերջին տարիներին մայիսի 9-ի շքերթը վերածվել է մեկ վիթխարի ատրակցիոնի, որի մաս են կազմում և՛ փորձերը, և՛ անսպասելիորեն տեղադրված տեսախցիկները (Կարմիր հրապարակի սալահատակում, տանկերի տակառների վրա, կործանիչների խցիկում), որոնք. թույլ է տալիս տալ զարմանալի և նախկինում անհնարին անկյուններ:

Խոսելով տեսախցիկների մասին.

Օրերս մեկ այլ արևմտյան փորձագետ տագնապալի հոդվածով պայթեց ռուսական տեղեկատվական պատերազմի նոր գաղտնի զենքի՝ անօդաչու թռչող սարքերի մասին, որի շնորհիվ. Ռուսական լրատվամիջոցներսովորել են ստեղծել չափազանց արդյունավետ տեսանյութեր, մասնավորապես՝ պատերազմական գոտիներից։

Եվ այստեղ մենք արտաքին ձևերից վերադառնում ենք ներքին բովանդակության։

Ռուսաստանին հաջողվում է ճեղքել արևմտյան լրատվամիջոցների ծայրահեղ բացասական ֆոնը և իր դեմ ինտենսիվ տեղեկատվական արշավը, որովհետև պարբերաբար և ավելի հաճախ են տեղի ունենում իրադարձություններ, որոնք արևմտյան լրատվամիջոցները չեն կարող անտեսել, և իրենք իրենց մեջ այնքան մեծ դրական ուղերձ են կրում, որ նույնիսկ աշխարհ են հասնում։ բացասական մեկնաբանությունների և մեկնաբանությունների միջոցով:

Դա տեղի է ունենում բացառապես այն պատճառով, որ դրանք հիմնված են շատ իրական բանի վրա, և բանը չի սահմանափակվում գրավիչ «փաթաթմամբ»:

Արեւմտյան լրատվամիջոցները, իհարկե, անօդաչու սարքեր ունեն։ Բայց հենց ռուս զինվորական թղթակիցներն են պարբերաբար բարձրանում դրա խորքը՝ համապատասխան զեկույց պատրաստելու համար։ Եվ սա այն է, ինչ չեն հասկանում արևմտյան փորձագետները՝ ռուսական լրագրության գաղտնի զենքը ոչ թե դրոններն են, այլ հենց ռուս լրագրողները։

Այս մասին է նաև Մարիինյան նվագախմբի տխրահռչակ համերգը Պալմիրայում, որը նման վիճահարույց արձագանք է առաջացրել Արևմուտքում։ Այո, դա զարմանալի քաղաքական PR արշավ էր Ռուսաստանում։ Այնպես որ հակառակորդներն իզուր չեն կրճտացնում ատամները։

Բայց ի՞նչ կար դրա հետևում։ Եվ դա հիմնված էր մի քանի տասնյակ դասական երաժիշտների վրա, ովքեր թռչում էին ռազմատենչ երկիր, և ոչ թե թիկունքում, այլ մոտ առաջնագծին:

Եվ հետո նրանք յոթ ժամ ավտոբուսով հասան համերգի վայր՝ կիզիչ արևի տակ, արյունով թաթախված այս երկրով մեկ, որտեղ ամեն պահ կարող էր նրանց սպասել վտանգը։ Եվ այնտեղ նրանք խաղացին՝ այն վայրում, որտեղ մի քանի ամիս առաջ զանգվածային մահապատիժներ էին տեղի ունեցել։ Երաժիշտներից յուրաքանչյուրի և նրանց դիրիժորի համար դա իսկապես քաղաքացիական և մարդկային խիզախություն էր։

Հենց այս խիզախությունն էր՝ և՛ երաժիշտների, և՛ Ալեքսանդր Պրոխորենկոյի, ով զոհվեց Պալմիրայի մերձակայքում խիզախների մահով, լցրեց համերգը Մ. հնագույն քաղաք, չնայած դրա կազմակերպիչների ցանկացած պրագմատիկ նկատառումներին։

Այնպես որ, Ռուսաստանի տեղեկատվական և գաղափարական էքսպանսիայով անհանգստացած Արևմուտքը միանգամայն իրավացի է իր մտավախությունների մեջ: Ռուսաստանն աշխարհին առաջարկում է այլընտրանք, և այդ այլընտրանքը՝ և՛ բովանդակությամբ, և՛ ձևով, այնքան հզոր է, որ գնալով ավելի ու ավելի հաջող է ընդդիմանում Արևմուտքի տոտալ հակառուսական արշավին:

Կարծում եմ, որ դիզայներ Տուպոլևն այսօր գոհ կլիներ ժամանակակից Ռուսաստանշատ գեղեցիկ ինքնաթիռ է ստացվում։

NICE Օդանավը ՉԻ ԹՌՉԻ

Հիշում եմ հանգուցյալ ակադեմիկոս Անդրեյ Նիկոլաևիչ Կոլմոգորովի հրաշալի խոսքերը. «Մաթեմատիկայում կարևոր է գեղագիտական ​​կողմը՝ գեղեցիկ վարկածը հաճախ տանում է դեպի ճշմարտություն»։

Գիտության վրա նկատելի է նաև արվեստի ազդեցությունը։ Ես չեմ դադարում կրկնել Ալբերտ Էյնշտեյնի հայտարարությունը, որն աչքի է ընկնում իր պարադոքսով. «Դոստոևսկին ինձ տալիս է ավելին, քան ցանկացած մտածող, ավելին, քան Գաուսը»: Բայց Գաուսը ականավոր մաթեմատիկոս է:

Հենց այս ամենահայտնի մարդկանց խոսքերով մենք ուզում ենք զրույց սկսել երկմիասնական մեծ «գիտություն-արվեստ» երկմիասնության մեջ, որին անմիջականորեն արտահայտվեց Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնովը՝ դիզայներ-նկարիչ-պոետ. հարաբերություններ.

Նրանք կասեն՝ Անտոնովը ինքնաթիռների ստեղծող է, տաղանդավոր դիզայներ։ Նրա մնացած բոլոր հոբբիները տիպիկ «հոբբիներ» են, այսպես ասած՝ անհրաժեշտ, բայց ոչ պարտադիր պայմաններ գիտական ​​աշխատանքից հետո հանգստանալու համար։

Բանն այն է, որ դա հեռու է գործից։ Անտոնովը այդ նոր հրաշալի գործընթացների տիպիկ արտահայտիչն էր։

որոնք տեղի են ունենում երկրորդ հազարամյակի վերջում (եթե մեծ հաշվով հաշվենք) գիտական ​​և տեխնոլոգիական հեղափոխության արդյունքում, որն ընդգրկել է կյանքի բոլոր կողմերը։

Մենք կփորձենք հասկանալ այս բարդ և չափազանց հետաքրքիր գործընթացը։

Գիտության զարգացման ուղիներն անքննելի են, բայց այս բուռն գործընթացում, որը մեզ հասցրել է գիտատեխնիկական հեղափոխության, կարելի է տեսնել սեփական օրենքները։ Ժամանակին գիտության ձևավորման հեռավոր տարիներին գիտնականը համակողմանիորեն ընդգրկում էր մարդկային գիտելիքի և մշակույթի գրեթե բոլոր ճյուղերը։ Նրա կարծիքով, գիտությունը չի բաժանվել առանձին գոտիների կամ տարածքների։ Ճշգրիտ գիտությունները մոտեցան արվեստին։ Հսկա գիտնականը գրեթե հավասար հաջողությամբ աշխատել է իր կյանքի տարբեր ոլորտներում։

Այդպիսին էր մեծ Լեոնարդո դա Վինչին։ Հնարամիտ նկարիչ, հնարամիտ գյուտարար, փայլուն տեսլական… Մեծ իտալացու տեխնիկական ստեղծագործությունները հավասարապես կարևոր են նրա ստեղծագործություններին` որպես նկարչի: Ստեղծելով նմուշներ իր դարի մակարդակով, գիտնականը համարձակորեն նայեց ապագայի ուրվագծերին: Նա տվել է ինքնաթիռների նախագծեր, որոնք այն ժամանակ նույնիսկ չէին մտածում։ Բժիշկ-նորարարի նվիրումով նա ներխուժեց անատոմիայի այն ժամանակ պահպանված տարածք:

Նույնքան բազմակողմանի էր Միխայիլ Լոմոնոսովը։ Ուսումնասիրելով աստղագիտությունը, բացահայտելով քիմիայի զարգացման նոր օրենքներ՝ գրել է պոեզիա՝ դնելով ռուսական պոեզիայի հիմքերը։ Եվ իզուր չէր, որ վաղ ֆրանսիական հանրագիտարաններից մեկը սերունդների համար գրում էր. «Խնդրում ենք ձեզ չվախեցնել նշանավոր քիմիկոս Լոմոնոսովին հայտնի բանաստեղծ Լոմոնոսովով»։ Այո՛, հենց նա՝ մեծն Լոմոնոսովը, բանաստեղծ և միաժամանակ գիտնական, ստեղծեց նաև գեղեցիկ խճանկարային նկարներ։

Հեռավոր անցյալի հսկաների նման մարդիկ սուր սահման չունեին ոչ միայն գիտությունների, այլ նաև գիտության և արվեստի միջև։ Մարդկային գիտելիքների և աշխարհայացքի ողջ համալիրը փակվեց նրանց մտքում տաղանդավոր լուծված իրական խնդիրների կախարդական շրջանակում։

Բայց տարիներն անցան, և գնալով ավելի բարդ գիտության մեջ սկսվեց գեներալին առանձին բաժինների բաժանելու գործընթացը։ Չկարողանալով ըմբռնել գիտելիքի մեծ մասը իրենց մտքով՝ գիտնականները մասնագիտացան նեղ ոլորտներում՝ իրենց շրջապատելով առանձին ոլորտների, դպրոցների և ոլորտների շրջանակում: Միայն ֆիզիկոս։ Եվ ինչպես կարող է լինել միաժամանակ նկարիչ, բանաստեղծ կամ քանդակագործ: Մասնագիտացումը, կարծես, հասել էր այնպիսի մակարդակի, որ գիտնականը դադարել էր հասկանալ իր գիտական ​​հարևանին, ով զբաղված էր հարակից խնդիրներով։ Միայն մաթեմատիկոս։ Միայն մեխանիկ։ Բայց մի անգամ ուրիշ էր՝ միայն Լոմոնոսով, միայն Լեոնարդո…

Բայց տարիներն անցան։ Ոչինչ հավերժ չէ Լուսնի տակ: Եվ կրկին գիտական ​​հեղափոխության ճանապարհին նոր լույսեր սկսեցին բոցավառվել՝ ընդգծելով նոր միտումներ։ Ծնվեցին գիտությունները՝ միավորելով, թվում էր, անհամատեղելի, մաթեմատիկան՝ իր երկաթե թելով հյուսած զանազան բնագավառներում մասնատված գիտելիքները։ Երիտասարդ կիբեռնետիկները եկել են բժշկության: Տիեզերական հետազոտությունները հանգեցրել են մոլորակի երկրաբանության ավելի լավ ըմբռնմանը: Այս գործընթացները ծառայեցին միավորելու նախկինում իրար հետ կապ չունեցող, նույնիսկ հակադրություն թվացող գիտությունները:

Անփոփոխ ճշմարտությունն այն է, որ գիտության զարգացման մեջ նոր բաներ հաճախ են ստեղծվում սահմանամերձ շրջաններում, այն սահմանների մոտ, որոնք երբեմն բաժանում էին գիտնականներին: Այս ամենը հարկադրեց վերանայել նեղ մասնագիտացման գերիշխող հայեցակարգը ունիվերսալիզմի ուղղությամբ։

Ժամանակակից գիտնականը կտրականապես պարտավոր է իմանալ, թե ինչ է արվում գիտության հարևան ոլորտներում։ Հաճախ «օտար» տարածք ներխուժումը խթանում է գիտելիքի նոր թռիչք: Եվ որքան անսպասելի ու, թվում է, անհամեմատելի նման ներխուժումը, այնքան ավելի շատ արդյունքներ կարող ենք ակնկալել գիտության մեջ այդ արձագանքներից։

Այսօր գիտության աշխարհում ի հայտ եկած մի նոր գործընթաց հստակ տեսանելի է։ Գիտնականները կարծես վերադառնում են անցյալի արդեն մոռացված ունիվերսալիզմին, որը մեծահոգաբար ծնեց Լոմոնոսովներին և Լեոնարդոյին։

Վստահաբար կարելի է ասել, որ գիտության զարգացումը, որպես մարդկության մշակույթի մաս, այսօր դարձնում է իր էվոլյուցիայի ևս մեկ պարուրաձև շրջան՝ միևնույն ժամանակ դիալեկտիկորեն գիտնականներին վերադարձնելով ամբողջ հորիզոնի ամենալայն ընդգրկումը՝ գիտությունից մինչև արվեստ: Մենք ընդհանուր առմամբ այս գործընթացը անվանում ենք մեկ բառ՝ ստեղծարարություն:

Ստեղծագործական գործընթացը զարգանում է դիալեկտիկական պարույրով։ Ընդհանուրից մասնավոր և մասնավորից կրկին ընդհանուր. սա ստեղծագործության ուղին է, որը ժամանակի հոսքում անընդհատ հարստացվում է գիտության և արվեստի բնագավառում նոր ու նոր ձեռքբերումներով:

Մենք այսօր տեսնում ենք, թե ինչպես են երկու թել՝ գիտության և արվեստի թելը, ասես, պարույրով միահյուսված՝ շարունակաբար հարստացնելով միմյանց։ Տարօրինակ է, բայց դա կանխատեսված է հին օկուլտիստական ​​տրակտատներում:

Այստեղ մենք հասնում ենք հիմնական կետին, որով սկսեցինք մեր զրույցը. ժամանակակից գիտությունն այսօր մեկ այլ շրջադարձ է կատարում՝ անդրադառնալով, օրինակ, նույնիսկ գիտաֆանտաստիկ գեղանկարչության ոլորտում ստեղծագործական հայտնագործություններին, որոնք ներծծված են ապագայի որոշակի զգացողությամբ: .

Եվ զարմանալին այն է, որ գիտության և արվեստի բնագավառում երկու պարույրների շրջադարձերը միահյուսված են միմյանց հետ, ինչպես կրկնակի գենետիկ ԴՆԹ-ի պարույրը՝ կյանքի կրողը։ Նրա խորհրդավոր խորքերը պարունակում են ապագա հնարավորությունների միջուկներ՝ ապագայի գեներ։ Սա չէ՞ կենդանի կապը արտաքուստ անհամատեղելի գիտության և արվեստի միջև։

Եվ ամենակարևորը՝ արվեստը, այսպես ասած, դառնում է գիտության անբաժանելի մասը և հակառակը, գիտության կենդանի հյութերը սնուցում են ժամանակակից արվեստը։

Սրանում մենք համոզվեցինք «Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսում, որը տեղի ունեցավ Կիևի հենց կենտրոնում՝ նոր ցուցասրահում։ Դա 1981 թվականին էր, երբ Օլեգ Կոնստանտինովիչը - էլ ո՞վ: - հոգացել է դրա կազմակերպման մասին։

Ցուցասրահների կամարների տակ հավաքվել են երկրի ամենահայտնի գիտնականների ու դիզայներների կտավներն ու գրաֆիկական աշխատանքները։

Ցուցահանդեսի այցելուների առաջ գլխավոր դիզայների մի քանի կտավներ են։ Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնով։ Տարիները հզոր են և ուժ չունեն դիզայների և նկարչի ստեղծագործության վրա: Չէ՞ որ գերծանր թեւավոր «Անթեայի» և այն ժամանակվա աշխարհի ամենաբեռնափոխադրող ինքնաթիռի՝ «Ռուսլանայի» ստեղծողը, անկախ տարիքից, դիմեց ներկապնակին ու պոեզիային։ Նրա նկարները հիմնականում կապույտ են, պաստելային։ Օդի առաձգական թափանցիկություն, որով նկարիչը, կարծես թռչնի հայացքից, զարմանալիորեն երիտասարդ է տեսնում իրեն շրջապատող աշխարհը։ Տարիներ են անցնում, բայց աշխարհը կտավների վրա մնում է նույնը՝ իրենը։

Գեղեցիկ է «Մեր հայրենիքը» նկարը։ Կարծես թռչելով կուտակված ամպերի մեծ մասի միջով՝ հեռուստադիտողը նայում է իր հայրենիքի շուրջը արտասովոր տեսանկյունից՝ սա օդաչուի հայացքն է », կամ այնպիսի սոցիալապես ինտենսիվ, ինչպիսին է «Պայքար հանուն խաղաղության»: Հասուն արվեստագետի հասուն ստեղծագործություններ. Դժվար է հավատալ, որ դրանք աշխարհահռչակ ավիակոնստրուկտորի աշխատանքներն են։

Եվ նա միայնակ չէ այս հարցում։ Ինչ-որ տեղ մոտակայքում կան տիեզերագնացության հիմնադիրների՝ ԽՍՀՄ ԳԱ թղթակից անդամ Միխայիլ Կլավդիևիչ Տիխոնրավովի, ակադեմիկոս Բորիս Նիկոլաևիչ Յուրիևի, Ռուսական ավիացիայի պատրիարք Կոնստանտին Կոնստանտինովիչ Արցեուլովի նկարները։

Դիզայնի այս աշխարհահռչակ գիտնականների և օդաչուների ստեղծագործական գործունեությունը նման է արվեստին: Նրանց նկրտումները, կարծես, արտացոլված են Օ.Կ. Անտոնովի խոսքերով, որոնք ուղղված են հիմնականում երիտասարդ սերնդին.

«Երեխան բառացիորեն ցանկանում է ստեղծագործել հենց առաջին քայլերից։ Նա ստեղծում է, իսկ երբ խախտում է, հետաքննում է։ Այս ծարավը պետք է պահպանվի, նորից բորբոքվի։ Անընդունելի է երեխային բանտարկել մեր մեծերի՝ «կարող ես», «չես կարող», «հանգիստ նստիր» ճիրաններում։ Ինչի՞ կհասներ մարդկությունը, եթե այն բաղկացած լիներ միայն չափազանց շրջահայաց մարդկանցից:

Ես կողմ եմ ծալքավոր քթերին, ծնկներիս քերծվածքներին, ձեռքերիս կոշտուկներին։ Թող տղաները վիճեն, սխալվեն, ուղղեն սխալները, սովորեն աշխատել գործիքների, քանոնի, վրձնի հետ: Թող չվախենան դժվարություններից, ձգտեն թռչել ավելի, ավելի բարձր, ավելի արագ։

Սակայն պետք է հիշել մեկ այլ պարզ ճշմարտություն՝ տգեղ ինքնաթիռը չի թռչի. Թևեր պետք են բոլորին, ոչ միայն նրանց, ում ճակատագիրն ուղղակիորեն կապված է ավիացիայի հետ»:

Վերջին խոսքերը վերաբերում են մեզ՝ արվեստագետներին, դիզայներներին, բանվորներին, օդաչուներին և ավտովարորդներին, ձեզ՝ ընթերցողին:

Դիմելով երիտասարդներին՝ ականավոր դիզայները բացահայտում է գիտական ​​ստեղծագործության այս գաղտնիքը՝ գիտության և արվեստի անփոփոխ կապը։

Տգեղ ինքնաթիռ ... Օ՜, որքան ողբալի է նրա ստեղծողների ճակատագիրը։ Նրանց միտքը չի կարող տեսնել երկինքը:

Մենք պարտավոր ենք այս սկզբունքը վերագրել ցանկացած տեսակի գիտատեխնիկական գործունեության։ Միայն ներդաշնակությունը՝ գեղեցկության և ռացիոնալության համադրություն, իրական արդյունքներ է տալիս ստեղծագործական ցանկացած ոլորտում:

Վերջինս վերաբերում է նաև Օդեսայի նշանավոր ակնաբույժ Ն. Ֆիլատովին, եռակցման մասնագետ Բ.Ա. Սմիրնով-Ռուսեցկին, տեխնիկական գիտությունների թեկնածու Մ.Դ. Ստերլիգովային, մոսկվացի մաթեմատիկոս պրոֆեսոր Ա. Նրանց նկարները նորարարորեն թարմ են, և նրանց վարպետությունը կասկածից վեր է:

Նրանք ոգեշնչված են վեհ նկրտումներով, որոնց մասին Անատոլի Տիմոֆեևիչ Ֆոմենկոն հիանալի խոսեց.

«Մաթեմատիկայի և գեղանկարչության, գիտության և արվեստի միջև շատ նմանություններ կան: Եվ ամենակարևորը, գիտնականն ու նկարիչը գնում են դեպի իրենցից առաջ անհայտ անհայտի բացահայտումը, և այս հայտնագործությունն անելով՝ իրենց հետ տանում են նաև ուրիշներին»։

Սա ստեղծագործելու օրենքը չէ՞։ Ի վերջո, դա վերաբերում է ոչ միայն գեղանկարչությանը, այլեւ պոեզիային։ Շատ գիտնականներ, դիզայներներ բանաստեղծություններ են գրում և ոչ միայն ընտանեկան ալբոմների համար:

«Սովետսկայա Ռոսիա» հրատարակչությունը երկու հրատարակությամբ հրատարակել է «Մուսան գիտության տաճարում» բանաստեղծական գիրքը։ Նրանում լայնորեն ներկայացված է գիտնականների բանաստեղծական ստեղծագործությունը։ Նրանց թվում է բանաստեղծ Օլեգ Անտոնովը։

Իսկ ինչ հետաքրքիր է, բանաստեղծներից շատերը ներկայացված էին «Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսի կատալոգում։ Նրանք բանաստեղծներ են, արվեստագետներ և գիտնականներ։ Իսկ նրանց քննադատե՞րը։ Օ, նրանք գրեթե միշտ պարզապես քննադատներ են:

Ամբողջ օրը մարդիկ հավաքվում էին այս ցուցահանդեսի մուտքի մոտ՝ ցանկանալով միանալ բազմաթիվ ոլորտների ստեղծագործության առեղծվածին։

Գիտնականները նոր տեսություններ են մշակում. Գիտնականները նկարում են. Գիտնականները բանաստեղծություններ են գրում. Գիտնականներն անում են ... Ցուցահանդեսի հյուրերը վազում են իրենց աչքերը. Բայց դրանք պարունակում են հավերժական գաղտնիքների և առեղծվածների արտացոլումներ:

«Գիտնականները նկարում են» ցուցահանդեսի ակնարկների գրքում զետեղված են կենսաբանական գիտությունների թեկնածու Ն.Բրոմլիի բանաստեղծությունները:

Սուտ է, որ գիտության մեջ պոեզիա չկա։

Մեծ աշխարհի արտացոլանքներում

Բանաստեղծը կբռնի հարյուրավոր գույներ ու հնչյուններ

Եվ կկրկնի կախարդ-քնարը.

Իսկական գիտնական, նա նաև բանաստեղծ է,

Երբևէ քաղցած եմ իմանալու և կանխատեսելու:

Ո՞վ ասաց, որ գիտության մեջ պոեզիա չկա։

Պարզապես պետք է հասկանալ և տեսնել:

Հասկանալու և տեսնելու համար ... Հիշողության մեջ թողնել ԽՍՀՄ ԳԱ հանգուցյալ նախագահ, ակադեմիկոս Ա. Ն. Նեսմեյանովի այս տասնյակը, որի գրիչը ներառում է նաև ավելի քան 300 բանաստեղծություն Նրան՝ ականավոր օրգանական քիմիկոսին, այս գեղեցիկ բնապատկերներն ու նատյուրմորտները պետք են նույնքան, որքան աղբյուրի ջրի կումը, որպես սրտառուչ մղում, ինչպես կյանքի էության մասին խորապես բանաստեղծական տողեր։

Պոեզիան և նկարչությունը օգնեցին տիեզերական կենսաբանության հիմնադիրին՝ նորարար Ալեքսանդր Լեոնիդովիչ Չիժևսկուն: Ստեղծելով կյանքի վրա արեգակնային ցիկլերի ազդեցության իր հայտնի տեսությունը՝ գիտնականը գրել է (թե լսե՞լ է վերևից) գեղեցիկ պոեզիա և նկարել ռոմանտիկ բնապատկերներ։ Ի դեպ, նրա պոեզիան գնահատել են այնպիսի հսկաներ, ինչպիսիք են Վլադիմիր Մայակովսկին, Վալերի Բրյուսովը, Մաքսիմիլիան Վոլոշինը։

Իսկ ԽՍՀՄ ԳԱ թղթակից անդամ Դմիտրի Իվանովիչ Բլոխինցևի աշխատությունը մեզ չի՞ պատմում գիտության և արվեստի նույն կապի մասին։ Ականավոր ֆիզիկոսը, ով ղեկավարել է աշխարհի առաջին ատոմակայանի շինարարությունը, և՛ բանաստեղծ էր, և՛ մի տեսակ արվեստագետ։ Ի հավելումն միջուկային ֆիզիկայի ամենակարևոր տեսական հոդվածների, Բլոխինցևը մեկ անգամ չէ, որ հրապարակել է բնօրինակ տեսական հոդվածներ ստեղծագործության բնույթի վերաբերյալ՝ ընդգծելով գիտության և արվեստի ստեղծագործական գործընթացների նմանությունը:

Բոլորին է հայտնի, որ Լենինի դաշնակից, մեր երկրի էլեկտրաֆիկացման առաջամարտիկ, ակադեմիկոս Գլեբ Մաքսիմիլիանովիչ Կրժիժանովսկին բանաստեղծություն է գրել։ Նրան են պատկանում հայտնի «Վարշավյանկայի» խոսքերը. Մինչ այժմ բացահայտվում են հեղափոխական գիտնականի նոր աշխատությունները՝ գրված նրա կողմից բանտում և աքսորում։

Եվ ահա մեկ այլ գիտնականի` ականավոր խորհրդային գենետիկ, ակադեմիկոս Նիկոլայ Պետրովիչ Դուբինինի բանաստեղծությունների տողերը: Ինչպես նա փոխաբերական իմաստով գրում է հոյակապ գետի մասին, որտեղ ժամանակին աշխատել է որպես թռչնաբան՝ ակադեմիկոս Լիսենկոյի դրդմամբ ռեպրեսիայի տարիներին աքսորվելով Ուրալ՝ գենետիկային իր հավատարմության համար.

Ուրալի լուսաբացին, իմ կապույտ-կապույտ,

Ինչպես Դամասկոսի պողպատը արծաթի մեջ։

Կռանալով՝ կտրում է անապատը,

Կառչած կարապները գարնանը.

Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Իգոր Վասիլևիչ Պետրյանովի, քիմիկոս, աերոզոլների ոլորտի աշխարհահռչակ մասնագետի հետաքրքիր բանաստեղծությունները.

Այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Եթե ​​ուզում ես, ես նրանցով կկառուցեմ ամբողջ աշխարհը, -

Սրանք, հմուտ, իմը...

Եվ քանի երգ եմ գրել նրանց հետ,

Այս հմուտները, իմ...

Ի վերջո, այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Այո, այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Բայց ես չկարողացա ձեզ զսպել նրանց հետ,

Այս հմուտները, իմը,

Չնայած այս ձեռքերը կարող են ամեն ինչ անել:

Ի՜նչ լակոնիկություն և ինչ բանաստեղծական ուժ ամենակարող ու այդպիսի անզոր ձեռքերի կերպարի այս կրկնություններում։

Եվ, վերջապես, մեկ այլ նշանավոր գիտնականի՝ Սոցիալիստական ​​աշխատանքի հերոս, ակադեմիկոս Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Շիլոյի բանաստեղծությունները։ Երկրաբան, նա երկար տարիներ աշխատել է Արևելքում և Հեռավոր Հյուսիսում, այդ իսկ պատճառով նրա գրական ստեղծագործությունները նվիրված են այս տարածաշրջանի դաժան բնությանը:

Սառը երկնակամար և գունատ լուսին

Չջեռուցվող արևը գետնի վրա:

Այստեղ գյուղ չկա, նույնիսկ հնձան չկա.

Դաժան աշխարհը կռացավ իմ վրա:

Այս սառած հողն ինձ համար քաղցր է,

Մանուշակագույն մի օր, որը զանգում է քամու մեջ,

Երբ ձնաբուքը ծածկեց բաց տարածքները:

Ինչպես մայրական խրճիթ, առավոտյան արթնանալով:

Ակամայից ուզում եմ հարց տալ.

Ո՞վ է այստեղի ֆիզիկոսը: Իսկ ո՞վ է երգի հեղինակը։

Նրանք միասին մեծացել են տաղանդավոր մարդու մեկ կերպարում։ Այս ստեղծագործությունը լուսավորում է իր դեմքը իր լույսով:

Եվ ահա հատվածներ Օլեգ Կոնստանտինովիչ Անտոնովի նույն գրքից. Նա նրանց անվանեց «Անձրևի ձայն»:

Անձրևի հապճեպ ձայն

Ավելի ուժեղ, ուժեղ ...

Միայն այս աղմուկը, ոչ աղմուկը,

Անձրևի երաժշտություն է:

Կաթիլները թափվում են, հոսում

Ցողունների երկայնքով, սահելով գետնին,

Խոտի շեղբերով, խոտի շեղբերով

Կաթիլները թռչկոտում են, փայլում

Միացում հոսքերին,

Վազեք կոճղերի երկայնքով գետնին

Եվ տերևից տերև -

Սա անձրևի երաժշտություն է:

Մարգարիտների պար ճյուղերում.

Ցատկել, ընկնել, հոսել

Արմատների տակ տաք խոնավություն

Երկրի աղի լուծարումը.

Մետաքսյա աղմուկ և զանգ -

Անձրևի հանգիստ երաժշտություն:

Հաճախակի սանր, նուրբ սանր

Անձրևը քշում է քամիները:

Սև ջրափոսեր՝ ահազանգով

Նրանք նայում են մութ երկնքին:

... Անհանգիստ կաթիլային աղմուկ.

Անձրևի հանգիստ երաժշտությունը.

Գեղեցկության զգացումը չի դավաճանում ամբողջ կյանքում ինքնաթիռներ սարքած բանաստեղծին։

Ինչպե՞ս հասկանալ գեղեցիկ ինքնաթիռի մասին ձեր հայտարարությունը: - Անտոնովին մի անգամ հարցրին.

Ինձ թվում է, որ մեր ավիացիայում դա հատկապես հստակ է զգացվում,- ձանձրալի հարցազրուցավարին պատասխանեց Անտոնովը։ - բարձր տեխնիկական գերազանցության և գեղեցկության սերտ հարաբերությունները: Մենք հիանալի գիտենք, որ գեղեցիկ ինքնաթիռը լավ է թռչում, իսկ տգեղը՝ վատ, կամ նույնիսկ ընդհանրապես չի թռչում։ Սա սնահավատություն չէ, այլ ամբողջովին նյութապաշտ դիրքորոշում։ Սա մի տեսակ բնական ընտրություն է մեր գիտակցության մեջ: Տարիների ընթացքում մշակվել են մի քանի զուտ տեխնիկական, հաշվարկված և փորձարարական լուծումներ, որոնք փորձարկվել են գործնականում։ Այս մասամբ նույնիսկ ենթագիտակցական տեղեկատվության շնորհիվ դիզայները հաճախ կարող է գեղեցկությունից անցնել տեխնոլոգիա, էսթետիկ լուծումներից մինչև տեխնիկական լուծումներ:

Անտոնովի խոսքով, դիզայների աշխատանքում մեծ նշանակություն ունի նաև իր գեղարվեստական ​​կրթությունը։

Ահա թե ինչու նկարելու հմտությունները, ասում է նա, այդքան կարևոր են դիզայների համար: Այդ իսկ պատճառով դիզայները դիզայների հետ զրուցելիս չի բաժանվում մատիտից։ Խոսելով, բացատրելով, նկարում է։ Մի քանի հպում - և դիզայնի գաղափարն ավելի պարզ է դառնում ...

Զարմանալի չէ, որ Դիդրոն՝ տասնութերորդ դարի ֆրանսիացի փիլիսոփա-հանրագիտարանագետների ղեկավարը, պնդում էր.

«Մի ժողովուրդ, որն իր երեխաներին սովորեցնում է նկարել, ինչպես նաև կարդալ, հաշվել և գրել, կգերազանցի բոլորին գիտության, արվեստի և արհեստի ոլորտներում»:

Որքա՜ն ճիշտ է։ Այն, որ Օլեգ Կոնստանտինովիչը գիտեր նկարչությունը բոլոր խճճվածությամբ, հասկանում էր արվեստը, ակնհայտ է նրա նամակագրությունից 1977 թվականին Նորմանդիա-Նիմեն ջոկատի ֆրանսիացի օդաչուների հրամանատարի հետ:

«Հարգելի պարոն Պիեռ Պուլարդ:

Սրտանց շնորհավորում եմ ձեզ ժողովուրդների միջև խաղաղության ամրապնդման համար միջազգային Լենինյան մրցանակի արժանանալու կապակցությամբ։

Օգտվելով առիթից՝ ցանկանում եմ շնորհակալություն հայտնել հրաշալի նվերի համար, որն ինձ մեծ ուրախություն պատճառեց։ Դա ինձ համար կրկնակի արժեքավոր է. նախ՝ որպես իմպրեսիոնիստների վաղ շրջանի ստեղծագործություններից մեկի վարպետորեն վերարտադրում. երկրորդ՝ որպես մեր մեծ ընկերոջ՝ Նորմանդիա-Նիմենի փառահեղ ջոկատի հրամանատարի գործ։

Ես իսկապես սիրում եմ իմպրեսիոնիստների արվեստը, ովքեր արեցին արվեստի ամենամեծ հեղափոխություններից մեկը, հիանում եմ նրանց հաստատակամությամբ՝ պաշտպանելու իրենց գեղագիտական ​​համոզմունքները, աշխարհի տեսլականը:

Մեր երկրում տպագրված իմպրեսիոնիզմին նվիրված գրքերում (օրինակ՝ Ջ. Ռևալդը և խորհրդային մի շարք հեղինակներ), ինչպես նաև այն գրքերում, որոնք ինձ հաջողվել է ձեռք բերել Ֆրանսիայում՝ Մանե, Մոնե, Պիզարո, Սիսլի անունների հետ մեկտեղ. Ռենուար, Դեգա և Սեզան, Բերտ Մորիզոյի անունը բավականին հազվադեպ է:

Չե՞ք կարծում, որ չնայած իմպրեսիոնիզմի ձևավորման մեջ ունեցած համեմատաբար համեստ դերին, նրա ստեղծագործությունները, համենայն դեպս, այն, որ ես կարողացել եմ տեսնել, այժմ, հարյուր տարի անց, զարմանալիորեն ժամանակակից են թվում։

Նրա աշխատանքը շատ քիչ է հայտնի մեր երկրում։ Սակայն նույնիսկ հրաշալի հաղորդումներում չի հիշատակվում Բերտ Մորիզոյի ոչ մի նկար։

Ինձ թվում է՝ դա մի օր «կբացահայտվի», ինչպես, օրինակ, «բացահայտվեց» Դելֆթի Յան Վերմերը։

Ձեզ եմ ուղարկում իմ որոշ սիրողական աշխատանքների թափանցիկները՝ «Մեր երկիրը», «Աղետ»։

Լավագույն մաղթանքներով, անկեղծորեն ձեր Անտոնով »:

Անտոնովը ջերմորեն աջակցում էր նաև անհայտ նկարիչ Ալեքսեյ Կոզլովին, ում հետ ծանոթ էր և ում աշխատանքը բարձր էր գնահատում։

Պահպանվել է ակադեմիկոսի նամակը Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահի տնօրենին՝ տաղանդավորին աջակցելու խնդրանքով։

Ահա նամակը.

«Տասը տարի առաջ ես ծանոթացա Կոզլովի՝ շատ ինքնատիպ և խորապես ազգային նկարչի գործերին։

Նա հասարակ զինվոր է, Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի մասնակից, վերադառնալով Կոստրոմայի շրջանի իր Պիշուգ գյուղ և ավարտելով գեղարվեստի ուսումնարանը՝ ամբողջությամբ նվիրվել է նկարչությանը։

Երկար տարիներ նա ապրել է աղքատության մեջ, ապրել ձեռքից բերան ...

Նրա գործերից մեկը, իմ կարծիքով, արժանի է ձեռք բերելու Ձեր ղեկավարած Պետական ​​Տրետյակովյան պատկերասրահը։

Սա նրա ընկերոջ՝ անտառապահ Կիպրիյան Զալեսկու դիմանկարն է։ Սա անհատի դիմանկար չէ։ Սա ռուս մարդու հավաքական կերպար է, որը դիտվում է մեր ժողովրդի ողջ զարմանալի պատմության պրիզմայով։ Բանը և՛ բանաստեղծական է, և՛ խորապես փիլիսոփայական։ Նրա նկարչությունը գերազանց է: Նա կարող է դասվել Վելասկեսի, Վալենտին Սերովի, Մոդիլիանիի, Նեստերովի լավագույն համաշխարհային դիմանկարների շարքում: Կիպրիան Զալեսկու դիմանկարը, ինչպես և այն ամենը, ինչ նա նկարել է, գտնվում է իր տանը, իր արվեստանոցում. Սավելովսկի, 8, բն. 6.

Անտոնով».

Նկարիչ Կոզլովի օրինակը եզակի չէ.

Հայտնի են բազմաթիվ դեպքեր, երբ Օլեգ Կոնստանտինովիչը տեր կանգնել է արտիստներին։

Նրա հայացքը գեղանկարչության նկատմամբ յուրօրինակ էր և, իհարկե, ինքնատիպ։

Նայելով նկարին, - ասաց Անտոնովը, - փնտրեք մի պրոեկցիա, որտեղ բոլոր գծերը միանում են մի կետում: Եթե ​​գտնեք այն, ապա ամեն ինչ անմիջապես կպարզվի: Սա արվեստի հրաշք է։ Հետո Պլատոնովի «Ձյուն է ընկնում» կտավը հանկարծ սկսում է ջերմացնել քեզ։ Հակառակը՝ «Կրակ» նկարը սառն է։ Սա է նկարչության կախարդանքը, եզրափակում է Անտոնովը։

Տիեզերանավերի մասին գրքից հեղինակը Ֆեոկտիստով Կոնստանտին Պետրովիչ

ՀՐԻԹԻ՞Թ, ԻՆՔՆԱԹԻ՞Ն, ԹԵ՞ ՀՐԹԻԹԱՅԻՆ ԻՆՔՆԱԹԻՐ. Որքան էլ խոսվի ապագա նավերի և կայանների մասին, ոչ միայն նախագծային խնդիրներն են որոշում դրանց ստեղծման հնարավորությունն ու տնտեսությունը: Տիեզերագնացության բնույթն այնպիսին է, որ միշտ շատ բան կախված կլինի միջոցներից

Առջևից դեպի երկինք գրքից (Ծովային օդաչուի նշումներ) հեղինակը Մինակով Վասիլի Իվանովիչ

Կարմիր ինքնաթիռ Հիմա դժվար թե հնարավոր լինի պարզել, թե ում էր պատկանում այս գաղափարը։ Պարզ, ինչպես ամեն ինչ հնարամիտ,- հիշեցինք մենք ավելի ուշ, կես կատակով: Հնարամիտը, ասենք, չափազանց շատ է։ Բայց նրանք հիշեցին նույնը, և ոչ մեկ անգամ: Ամեն անգամ, երբ պահանջվում էր գտնել միակ հնարավոր լուծումը

Մենք պատերազմի երեխաներ ենք գրքից։ Ռազմական փորձարկող օդաչուի հիշողությունները հեղինակը Միկոյան Ստեփան Անաստասովիչ

Գլուխ 22 Ինքնաթիռ SU-15 Ես կշարունակեմ պատմությունը P.O. Sukhoi նախագծային բյուրոյի խափանիչների մասին: 1960 թվականից սկսած Սու-9 ինքնաթիռները սկսեցին ժամանել ՀՕՊ-ի որոշ մարտական ​​գնդերում: Քանի որ պետական ​​թեստերը դեռ չեն ավարտվել, մենք տվել ենք «Նախնական եզրակացություն», որպեսզի նրանք ունենան.

Ինքնաթիռները թռչում են պարտիզաններին գրքից (շտաբի պետի գրառումները) հեղինակը Վերխոզին Ալեքսանդր Միխայլովիչ

Ինքնաթիռը վայրէջք է կատարել առանց օդաչուի, երիտասարդ նավի հրամանատար Լեոնիդ Շուվաևի անձնակազմը կազմված է եղել մարտական ​​կոմսոմոլից։ Նրանք կատարում էին առաջադրանքները ջանասիրաբար, փայլով։ Նրանց վստահված էր ռմբակոծել ֆաշիստական ​​զորքերը և թռչել՝ բեռներ գցելու պարտիզաններին: Նախապատրաստվելով «երկաթուղային պատերազմին»:

Տուպոլևի գրքից հեղինակը Բոդրիխին Նիկոլայ Գեորգիևիչ

Հիմնական ինքնաթիռը 1950-ականների սկզբին, միջուկային զենքի գալուստով, միջազգային սրացումները քաղաքական իրավիճակպահանջում էր խորհրդային ռազմական ավիացիայի ռազմավարական բաղադրիչի վաղ ամրապնդում: Ստալինին իսկապես դուր էր գալիս Տու-16 ինքնաթիռը, և մի անգամ

Անատոլի Սերով գրքից հեղինակը Չալայա Զինաիդա Ակիմովնա

Ինքնաթիռ Սա առաջին ինքնաթիռն էր, որը տեսավ Անատոլին: Իհարկե, նախկինում պատահում էր, որ պողպատե թռչունը բարձր թռչում էր դաշտի կամ քաղաքի վրայով, և տղայի աչքերը հետևում էին նրան, մինչև նա անհետացավ հեռվում։ Այդ ժամանակ Տոլյան դեռ մեկ տարեկան չէր, և «ինքնաթիռը» դեռ չէր տիրապետում նրա երևակայությանը։

Արխիպ Լյուլկայի «Flame Motors» գրքից հեղինակ Կուզմինա Լիդիա

Սու-27-ը լեգենդի ինքնաթիռ է 60-ականների վերջին ԱՄՆ-ում ծանր աշխատանք էր տարվում նոր բարդ մասնագիտացված օդային գերազանցության F-15 կործանիչ ստեղծելու համար: Այս նպատակային լայնածավալ գործունեության արձագանքները հասան մեր դիզայներներին։

Թևավոր պահակները գրքից հեղինակը Սորոկին Զախար Արտեմովիչ

Ինքնաթիռը չի վերադարձել Հոկտեմբերին Կոլա թերակղզում արդեն իսկական ձմեռ էր։ Նրա հետ գալիս է բևեռային գիշերը: Երկիրը խիտ պատված է ձյունով, սկսվում են սաստիկ սառնամանիքներ, գալիս են ձյան լիցքեր։ Ինձ համար, որ սովոր եմ հարավային կլիմայական պայմաններին, այսպիսի վաղ և սաստիկ ձմեռ էր

Կյանքի նպատակը գրքից հեղինակը Յակովլև Ալեքսանդր Սերգեևիչ

Հրթիռը և ինքնաթիռը Հրթիռային տեխնիկայի մեծ հաջողությունները. -Հրթիռները կտեղահանե՞ն ավիացիան։ - Արտասահմանյան փորձագետների կարծիքները. - Մոտ ապագայի ինքնաթիռներ. -Մոսկվայից Նյու Յորք 3-4 ժամում։ - Ե՛վ հրթիռը, և՛ ինքնաթիռը։ - Ուղևորություն դեպի աղբավայր: -Կառավարությունը նոր հանդիպում է ունենում

Անհայտ Լավոչկին գրքից հեղինակը

Ինքնաթիռ «130» Այս ինքնաթիռը նախատեսված է ASh-83 շարժիչի համար։ Սպասվում էր, որ նրա առավելագույն արագությունը կհասնի 725 կմ/ժ-ի 7500 մ բարձրության վրա, հեռահարությունը 1450 կմ, իսկ առաստաղը՝ 10500 մ։

Անհայտ «MiG» գրքից [Խորհրդային ավիացիոն արդյունաբերության հպարտությունը] հեղինակը Յակուբովիչ Նիկոլայ Վասիլևիչ

Ինքնաթիռ «152» La-150-ից հետո «152» ինքնաթիռը, որը կառուցվել է հաշվի առնելով արդեն կուտակված փորձը, սկսեց հավակնել OKB-301-ի առաջին մարտական ​​մեքենայի դերին։ Պահպանելով իր նախորդի դասական դիզայնը՝ նոր կործանիչը հիմնականում վերանախագծվել է: Նա դարձավ միջին ինքնաթիռ և ավելին

Էջեր թռիչքի գրքից գրքից հեղինակը Գոլուբևա-Տերես Օլգա Տիմոֆեևնա

Ես սպասում եմ ինքնաթիռին 1995 թվականի դեկտեմբերի 28-ին, 88 ° 22'55''S. լատ., 80 ° 38'03 '' w. Օրը հանգիստ է։ Սպիտակ մառախուղ. Պատրաստեցի կողմնացույց սարք։ Քայլեց 12 ժամ։ Սպասում եմ, որ ինքնաթիռը գա ու վրաս ուտելիք գցի։ Մնացել է երկուսը

Հեղինակի գրքից

Ինքնաթիռը ծխի մեջ է «... 12.1.45 ժամը 20.47. տեղի է ունեցել Po-2 ինքնաթիռի խափանում. Ինքնաթիռը թռավ ամենաուղղորդող դարպասների դիմաց, բայց բարձրություն չգրավեց... Բեռնվածություն՝ 6 ռումբ... «Կարծում եմ՝ ի՞նչ է բախտը։ Ես հիշում եմ իմ առաջին թռիչքները, երբ ցանկանում եմ գերազանցել: Ամեն ինչի շուրջը

Կիսվենք ավիացիայի ոլորտում մի քանի ոչ տրիվիալ լուծումներով, որոնք առաջին հայացքից դատապարտված են ձախողման, սակայն, այնուամենայնիվ, նրանց հաջողվեց իջնել գետնից և գրավել երկինքը։ Այս սարքերը, որոնք բոլորովին նման չեն ինքնաթիռներին, չեն անցել լիարժեք շարք, ինչը նշանակում է, որ դրանք ծանոթ չեն լայն հասարակությանը։ Այսօր մենք շտկում ենք այս անարժան բացթողումը։

Ավրոկար (1952)

Չնայած Հիտլերյան Գերմանիան պարտվեց Երկրորդ համաշխարհային պատերազմում, նրա ինժեներական ժառանգությունը խորապես տպավորեց դաշնակից մասնագետներին իր ձեռքբերումներով և բազմաթիվ զարգացումներով, նախատիպերով, որոնք լրջորեն առաջ էին իրենց ժամանակից և այն ժամանակվա առաջատար համաշխարհային տերությունների ճարտարագիտության զարգացմամբ: Դրանով արժեր միայն Հիտլերի գաղտնի թռչող սկավառակները, որոնք պատճենում էին այլմոլորակայինների հնագույն հնդկական սարքերը՝ վիմանաները:

Ըստ ամենայնի, տպավորված այս ոլորտում հաջողություններով՝ ամերիկացի դիզայներներն ընդունեցին մարտահրավերը և բրիտանացի գործընկերների հետ միասին սկսեցին մշակել սեփական թռչող ափսեը։ Նման դիզայնի հետազոտության գաղափարներից մեկը AvroVZ-9V Avrocar օդափոխիչի տիպի ուղղահայաց թռիչքի ապարատն էր: Չնայած հայտարարված հավակնոտ բնութագրերին, կառույցը, որի վրա կանադացիները ծախսել են մոտ յոթ տարի և ամուր բյուջե, երբեք չկարողացավ գետնից մեկուկես մետր բարձրանալ՝ ընդդեմ տեխնիկական բնութագրերում հայտարարված երեք կիլոմետրանոց առաստաղի: Շարժման արագությունը նույնպես շատ ցանկալի էր թողել:

Նմանատիպ թռչող օդափոխիչն արտադրվել է ընդամենը երկու օրինակով և կարողացել է թռչել ինքնաթիռում երկու հոգու հետ՝ ուղևոր և օդաչու: Բլոկի բավականաչափ մեծ չափերը ոչ մի շանս չեն թողել, որ զարգացումն իրականացվի գոնե այլընտրանքային քաղաքային տրանսպորտի տեսքով։ Ու թեև «թռչող ափսեը» ընդունակ էր գետնից ցածր թռիչքներ կատարել, զինվորականներին դա չէր հետաքրքրում։ Բայց այսօր նման զարգացումները կրկին ժողովրդականություն են ձեռք բերում՝ դատելով ռուսական լաբորատորիաներում թռչող հեծանիվների հայտնվելուց։

VVA-14 (1972)

Հավանաբար, խորհրդային երկկենցաղ ինքնաթիռը տեսնելուց հետո Ջորջ Լուկասը ոգեշնչվել է ստեղծել Հազարամյակի բազեն իր նշանավոր սագայում»: աստղային պատերազմներ»: Դա ֆուտուրիստական ​​տիեզերանավի ուրվագիծն է, որը նման է ուղղահայաց թռիչքի ռմբակոծիչ-տորպեդային ռմբակոծիչի ձևերին, որը ստեղծվել է Տագանրոգում՝ ավիակոնստրուկտոր Ռոբերտ Բարտինիի նախագծով: Հաշվի առնելով այդ տարիներին երկու գերտերությունների միջև զուսպ առճակատումը, մշակվեցին բազմաթիվ նախագծեր՝ օպերատիվ ռազմական գործողությունների ճոճանակով արդեն իսկ անդրծովյան ռազմական թշնամու տարածքում։ Հետևաբար, ջրային էկրանոպլանի ստեղծումը, որն ունակ է ծովով հասցնել հազարավոր տոննա բեռներ, սարքավորումներ և աշխատուժ, շատ խոստումնալից բիզնես էր: Կառուցված երկու փաստացի գործող ստորաբաժանումները չափերով շատ տպավորիչ էին: Էկրանոպլանն ուներ տասներկու բարձրացնող շարժիչ և երկու հիմնական շարժիչ: Օգտակար բեռի հետ միասին քսանհինգ մետրանոց մեքենան կշռել է ավելի քան հիսուն տոննա։ Ճիշտ է, չնայած իր բազմակողմանիությանը և հաջող փորձարկումներին, հիդրոինքնաթիռը երբեք զանգվածային արտադրության մեջ չի մտել:

Caproni Ca.60 (1921)

Շատ ուղևորներ տեղափոխելու անդրատլանտյան թռիչքների գաղափարը դարասկզբից արթուն է պահել ինժեներներին: Հին աշխարհը նորի հետ արագընթաց օդուղիներով կապելը մի խնդիր է, որը կարող է փառաբանել հանճարեղ հանճարներին և զգալի շահույթ բերել: Հենց 1921 թվականին նման որոշումներ կայացնելիս հայտնվեց քսան մետրանոց հիդրոինքնաթիռ-ինքնաթիռ, որը նախատեսված էր հարյուր ուղևոր տեղափոխելու համար: Իտալացիները գործին մոտեցան մեծ մասշտաբով. նրանք ծանր ռմբակոծիչներից թևերի երեք կույտ տեղադրեցին կորպուսի երկար սիգարի վրա, որն իրենք բաղկացած էր երեք կրող ինքնաթիռներից: Արդյունքում, ինքնաթիռը պարծենում էր ինը թեւերով, որոնք պատրաստ էին այն օդ բարձրացնել: Սրանում մնաց համոզվել միայն թեստային թռիչքների ժամանակ։ Բայց առաջին թռիչքը ցույց տվեց նման դիզայնի թերությունները. բարձրանալով մոտ քսան մետր բարձրության վրա, հրաշք ինքնաթիռը կոտրվեց և ընկավ ջրի մեջ: Բարեբախտաբար, ոչ ոք չի տուժել։ Իսկ ինքնաթիռն ինքը նույնիսկ վերականգնվել է վթարից հետո։ Ճիշտ է, նա այլևս չի կատարել հետագա թռիչքներ, այլ պարզապես անփառունակ կերպով այրվել է, հնարավոր է՝ դիվերսիայի հետևանքով։

Vought V-173 «Skimmer» (1942)

Թռիչքուղու երկարությունը կրճատելու ևս մեկ փորձը վերածվել է լիովին օգտագործելի միավորի, որը ստացել է «նրբաբլիթ» մականունը՝ իր արտասովոր տեսքի համար: Իրոք, ինքնաթիռն իր պրոֆիլում նման էր վերոհիշյալ խոհարարական ուտեստին։ Չնայած ծիծաղելի տեսքին՝ ինքնաթիռը օդում շատ շարժուն է պարզվել և արդարացրել իր վրա դրված հույսերը։ Այս ամենը շնորհիվ հզոր շարժիչների, որոնք այնքան մեծ են պտտում պտուտակները, որ թռիչքի ժամանակ կդիպչեին գետնին, եթե չլինեին առջևի վայրէջքի հանդերձանքի երկարացված ձողերը, որոնց պատճառով օդաչուների խցիկը բարձրացվեց դեպի երկինք շատ սուր անկյան տակ: Այս ստորաբաժանումը ծառայեց որպես նույն ձևի և նմանատիպ դիզայնի ավելի մեծ և ծանր կրիչի վրա հիմնված կործանիչի նախատիպ: Նման զարգացումները սերիալի մեջ չեն մտել, չնայած շատ հուսադրող բնութագրերին, սկսած Երկրորդից Համաշխարհային պատերազմՆախատիպերի առաջարկվող ներդրման ժամանակ արդեն ավարտվել էր:

Ստիպա-Կապրոնի (1932)

Եթե ​​որևէ մեկը չի տեսել թռչող տակառ, խորհուրդ ենք տալիս նրան նայել իտալացի ինժեներների մտահղացմանը, ովքեր մինչև Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի սկիզբը ստեղծեցին զվարճալի ինքնաթիռ երկու օդաչուի համար, որը փախչելու համար օգտագործեց տուրբոֆան շարժիչի սկզբունքը: գետնից. Իրոք, ինքնաթիռը ժամանակակից մարդատար ինքնաթիռի տուրբինի նախատիպն էր, որին յուրաքանչյուր կողմից թեւ էր պտտվում։ Այս գեր մարդու չափերը շատ համեստ էին, բայց նա կարողացավ շատ համեստ էլեկտրակայանով և կարող էր արագացնել մինչև 130 կմ / ժ արագություն: Ցավոք, զինվորականները բավականաչափ հետաքրքրություն չցուցաբերեցին այս զարգացման նկատմամբ, և դրա արժեքը ավիացիոն արդյունաբերության համար բացահայտվեց ավելի ուշ, երբ ժամանակն էր ուշադրություն դարձնել. քաղաքացիական ավիացիաիսկ շարժիչների տուրբոֆանների դասավորությունը շատ գրավիչ է դարձել երկնքի նոր նվաճողների էլեկտրակայանների հզորությունը մեծացնելու համար։

McDonnell XF-85 Goblin (1948)

Ինքնաթիռը, որը թե՛ արտաքինով, թե՛ չափերով լու է հիշեցնում, բայց, այնուամենայնիվ, ռեակտիվ կործանիչ է, հավաքել են ամերիկացի ինժեներները անցյալ դարի քառասունականների վերջին։ Այդպիսի մանրանկարիչ ինքնաթիռը կասեցված էր, կարծես Տոնածառի ձևավորումխոշոր ռազմավարական ռմբակոծիչի ֆյուզելաժի տակ և այնտեղ գտնվել է հսկայի ողջ երկարատև թռիչքի ընթացքում դեպի իր նպատակակետը: Երբ հակառակորդի կործանիչները սպառնացել են կալանավորել ռմբակոծիչը, երեխայի օդաչուն դադարեցրել է սուրճը և հատուկ սանդուղքով զբաղեցրել է իր տեղը մանրանկարչության օդաչուների խցում։ Այնուհետև, միկրոկործանիչն արձակվեց, հակահարձակման անցավ և հաջողության դեպքում նորից կափարվեց իր հայրենի հենակետին: Այն ժամանակ հայեցակարգը հնարավորություն կտար հաղթահարել սովորական ուղեկցորդ կործանիչների գործողությունների ցածր տիրույթը, բայց Գոբլինի փոքր չափերը թույլ չտվեցին նրան մրցակցել թշնամու կալանիչների հետ, հետևաբար մոդելը չկարողացավ կատարել իր գործառույթները: ռմբակոծիչների արդյունավետ պաշտպանության մասին: Ուստի նորածինների սերիական արտադրության մասին խոսք լինել չէր կարող։

Հավանաբար, Անդրեյ Նիկոլաևիչ Տուպոլևի այս արտահայտությունը, որը դրված է վերնագրում, լսել են շատերը. Նրանք սկսեցին դրա մեջ ներդնել լայն, փոխաբերական իմաստ. դե, ոչ մի լավ բան չի ստացվի առանց աշխատանքի մեջ ներդրված հոգու և կիրառված ջանքերի, առանց վեհ նպատակի և հիանալի ծրագրի, որը պետք է լինի մարդու մեջ, ինչ-որ բանի համար: կարևոր է, թե ով է սկսում. Այս ամենը պարզ է և անվիճելի։ Այնուամենայնիվ, ի վերջո, դիզայներն ինքն է արտահայտիչ կերպով նետել այս արտահայտությունը, որն իրականում ուղղակի իմաստ է դրել դրա մեջ: Նա դա ուղղեց իր գործընկերներին՝ ցանկանալով օդ բարձրացնել ծիծաղելի տեսք ունեցող, անհարմար նմուշները։ Սա Տուպոլևին դրդեց կատաղության և հայհոյանքի։

«Տեխնիկի» մասին շատ բան իմացողը կասի, որ «տգեղ ինքնաթիռները չեն թռչում» արտահայտությունը իմաստ չունի։ «Գեղեցկությունը»՝ գրավիչ էսթետիկ տեսքը, կապ չունի մեքենայի աշխատանքային որակների, մասնավորապես՝ օդանավի թռիչքային որակների հետ. ընդհակառակը, եթե դուք գեղագիտությունը դնեք առաջնային պլանում, դա իրականում կարող է վնասել տեխնիկական արժանիքներին…

Ցանկացած թվով շատ անսպասելի տեսք ունեցող ինքնաթիռներ գեղեցիկ թռչում էին, ապահով էին, գնահատված և սիրված օդաչուների կողմից: Գերմանական հայտնի «Յունկերս» հարձակողական ինքնաթիռն այնքան ծիծաղելի տեսք ուներ, որ գերմանական ավիացիոն վարչությունը նույնիսկ չցանկացավ այն ընդունել սերիական արտադրության համար, բայց այս մոդելի թռիչքային լավ որակները գերազանցեցին նրա թողած բացասական գեղագիտական ​​տպավորությունը: Խորհրդային ինժեներ Լավոչկինի նախագծած կործանիչը շատ հնամաշ տեսք ուներ, բայց այն հիանալի թռավ՝ ցուցադրելով աննախադեպ մանևրելու ունակություն, ուստի սիրահարվեց օդաչուներին։ 1947 թվականին ստեղծված հանրահայտ Ան-2 երկինքնաթիռը, նույնիսկ այն ժամանակ, արխայիկ տեսք ուներ՝ զուրկ լինելով ազդակներից, «բութ քթով»՝ թևերի միջև եղած կամուրջներով, որոնք նրան տալիս էին կույտի տեսք։ Մյուս կողմից, նա անմիջապես օդ բարձրացավ արտասովոր հեշտությամբ և իդեալականորեն հարմարեցվեց կատարել իր առաջադրանքները որպես «եգիպտացորեն»՝ մնալով օդում, մնալով կառավարելի, ժամում 50 կիլոմետր արագությամբ և բարձրանալով 100-ից: մետր խոտի հարթակ. Եվ այս անսպասելի տեսք ունեցող հրաշքը պահպանվել է մինչ օրս:

Եվ ահա Անդրեյ Նիկոլաևիչի սիրելի զավակներից մեկը՝ առաջին սովետական ​​ռեակտիվ մարդատար ինքնաթիռը Tu-104, որը գործարկվել է 1955 թվականին... Արագ հայացք, սլացիկ երկար ֆյուզելյաժ, ծիծեռնակի պես կուլ տված թևերը՝ կոկիկ սեղմված ֆյուզելաժի վրա, թաքնված: Իրենց մեջ յուրաքանչյուրը ինը տոննա ռեակտիվ հարված է... Եվ հիմա, այս գեղեցիկ տղամարդու գրեթե առաջին թռիչքները վերածվեցին մի շարք աղետների, որոնք խլեցին հարյուրավոր մարդկանց կյանքեր:

Այո, կոնստրուկտորները կանգնած էին անհայտ գործոնի հետ. մինչ այդ մեր ինքնաթիռը չէր թռչել տրոպոսֆերայի սահմանի մոտ (9-11 կիլոմետր); Պարզվեց, որ այս բարձունքներում գետնից եկող վերընթաց հոսքերը վեր են նետում ինքնաթիռը։ Եվ այս սլացիկ, արագաշարժ Տու-104-ը չուներ բավականաչափ կափարիչի տարածք, որպեսզի արդյունավետ կերպով փոխեր վերելակը, այն նվազում էր, երբ այն դառնում էր չափից ավելի, և ավելանում էր, երբ անհրաժեշտ էր հաղթահարել «իջումը»: Ինքնաթիռը նախագծված էր բացառապես «դինամիկայի», կայուն առաջ շարժվելու համար... «Բարձրաձայն» վթարներից հետո ուժեղացվեց Թու-104-ի թևերի մեքենայացումը, բայց, այնուամենայնիվ, ուղղահայաց վատ կառավարելիություն տվող բնածին արատը ամբողջությամբ չհաղթահարվեց։

Սակայն ինքը՝ Տուպոլևը, վստահ էր իր մտքի կատարելության մեջ և կշտամբանքներին պատասխանեց հայտնի արտահայտությամբ. «Սա վատ ինքնաթիռ չէ, չես կարող թռչել դրանով»։

Իսկ Տուպոլևի ինքնաթիռները արագաշարժ են, էլեգանտ, պարունակում են այն ամենը, ինչը կոչ է անում արագություն և սավառնում դեպի երկինք... Ստեղծված «ճակատագրական» Tu-104 Tu-124, Tu-134, Tu-154-ից հետո այլևս այնքան էլ վտանգավոր չէին, և տեսարանը երկնքում հիացրեց աչքը: Նկատի ունեցեք, որ նրանք պահպանել են Տուպոլևի խնդրի որոշ բնութագրական առանձնահատկություններ. սա նույն «իներցիան» է, անբավարար կառավարելիությունը, հատկապես վայրէջքի ժամանակ ...

Ուրեմն ինչու՞, ի վերջո, մեծ դիզայները թռիչքը համարեց միայն գեղեցիկ մեքենաների բաժինը: Ի՞նչ է գեղեցկությունը (չշփոթել հիմնական գեղագիտական ​​կատեգորիայի հետ՝ գեղեցիկ!): Այո, կարծես թե մասերի հարաբերակցության ներդաշնակությունը պետք է խոսի դիզայնի կատարելության մասին, այսինքն՝ դա արդեն իսկ վերաբերում է իրական տեխնիկական արժանիքներին, այլ ոչ թե «գեղեցկությանը», որպես այդպիսին... Հավանաբար, Տուպոլևն է դա տեսել. սրա նման. Նրա կարծիքով՝ այն, ինչ կատարյալ է, պետք է գեղեցիկ լինի։ Ի դեպ, բացի նրանից, դիզայներները երբեմն հրաժարվում էին իրենց նախագծերից՝ ստացված մեքենայի ծիծաղելի տեսքի պատճառով։ Ներդաշնակ տեսքը դիզայնի գաղափարի մի տեսակ ստուգում է, նրա հավատարմության արտահայտություն:

Բայց կատարյալ մեքենան միշտ չէ, որ գեղեցիկ կլինի ընդունված իմաստով։ Հակասությունն այստեղ հավանաբար երկու հարթության մեջ է։ Նախ, արտաքին կատարելության կարծրատիպային չափանիշները միշտ չէ, որ կիրառվում են բարդ տեխնիկական օբյեկտի վրա, որը կարող է պարզապես նոր և անծանոթ լինել. երբեմն պետք է կոտրել գեղեցկության սովորական կարծրատիպը: Երկրորդ, անհնար է բացարձակացնել որևէ մեկնարկի բիզնեսի մոտեցման մեջ. օրինակ, ինքնաթիռ ստեղծելիս հուսալիությունն առաջնագծում է, բայց, իհարկե, գործառնական որակների մեջ ամեն ինչ դրանով չի սահմանափակվում՝ սարքը, գուցե. , պետք է լինի բարձր արագությամբ, մանևրելու և բարձրացնող; իսկ որակների շարքում ընդհանուր առմամբ ներդաշնակ տեսք է պետք, բայց նրա դերը բացարձակ չէ, հավանական է, որ «ավելացնի» հիմնարար կատարելությունը։

Երբ Ռայթ եղբայրները օդ բարձրացրին առաջին տեխնածին կառույցը, որն ավելի ծանր է, քան օդը, նրանք ժամանակ չունեին գեղագիտության, ոչ թե կատարելությունը ներդաշնակ հայացքով ստուգելու համար. մի տեսակ «դեյնակ» նրանց մտահղացումն էր։ Նախ պետք է դնել, մշակել հիմքը, իսկ հետո գնալ տեսանելի կատարելության։

Սա բնական ճանապարհն է, ի դեպ, ոչ միայն տեխնոլոգիայի, այլև բնության. առաջին «բրածո» օրգանիզմները՝ որքան ծիծաղելի տեսք ունեին:

Թվում է, թե ակադեմիկոս Տուպոլևը խորթ չէր այս գաղափարներին։ Դե, իսկ «Տգեղ ինքնաթիռները չեն թռչում» արտահայտությունն է, որը շպրտված է թեժության մեջ ու դեռ չի ենթադրում բացարձակ անմիջական ըմբռնում։

Ձեզ դուր եկավ հոդվածը: Կիսվիր դրանով
Դեպի բարձրունք