Çirkin bir Tupolev uçağı uçmaz. "Çirkin uçaklar uçmaz"
Rahmetli Akademisyen Andrei Nikolaevich Kolmogorov'un harika sözlerini hatırlıyorum: "Matematikte estetik yön önemlidir - güzel bir hipotez genellikle gerçeğe götürür."
Sanatın bilim üzerinde de gözle görülür bir etkisi vardır. Albert Einstein'ın paradoksuna dikkat çeken ifadesini tekrarlamayı bırakmıyorum: "Dostoyevski bana herhangi bir düşünürden, Gauss'tan daha fazlasını veriyor." Ama Gauss olağanüstü bir matematikçidir!
Bu sözlerinden ünlü insanlar Bir tasarımcı-sanatçı-şair olan Oleg Konstantinovich Antonov'un doğrudan bir ilişkisi olduğu bir ikili birlik olan "bilim - sanat"ın büyük ikili birliğinde bir sohbet başlatmak istiyoruz.
Diyecekler: Antonov, yetenekli bir tasarımcı olan bir uçak yaratıcısı. Diğer tüm hobileri tipik "hobiler" dir, tabiri caizse, bilimsel çalışmalardan sonra rahatlamak için gerekli, ancak zorunlu koşullar değildir.
İşin gerçeği, bu durumdan çok uzak. Antonov, bu yeni harika süreçlerin tipik bir temsilcisiydi.
hayatın her alanını saran bilimsel ve teknolojik devrimin bir sonucu olarak (genel olarak sayarsanız) ikinci binyılın sonunda meydana gelen.
Bu karmaşık ve son derece ilginç süreci anlamaya çalışacağız.
Bilimin gelişiminin yolları anlaşılmazdır, ancak bizi bilimsel ve teknolojik devrime götüren bu aceleci süreçte kendi yasalarını görebiliriz. Bir zamanlar, bilimin oluşumunun uzak yıllarında, bilim adamı, insan bilgisinin ve kültürünün neredeyse tüm dallarını kapsamlı bir şekilde ele aldı. Ona göre bilim ayrı bölgelere veya alanlara bölünmemiştir. Kesin bilimler sanata yaklaştı. Dev bilim adamı, hayatının farklı alanlarında neredeyse eşit başarı ile çalıştı.
Büyük Leonardo da Vinci böyleydi. Usta bir sanatçı, dahiyane bir mucit, parlak bir vizyon sahibi... Büyük İtalyan'ın teknik eserleri, bir sanatçı olarak eserleriyle eşit öneme sahiptir. Yüzyıl düzeyinde tasarımlar yaratan bilim adamı, cesurca geleceğin hatlarına baktı. O zamanlar aklına bile gelmeyen uçak projeleri verdi. Bir hekim-yenilikçinin özverisiyle, o zamanlar ayrılmış anatomi alanını işgal etti.
Mikhail Lomonosov da aynı derecede çok yönlüydü. Astronomi eğitimi alarak, kimyanın gelişiminde yeni yasalar keşfederek, Rus şiirinin temellerini atan şiir yazdı. Ve ilk Fransız ansiklopedilerinden birinin gelecek nesiller için yazması boşuna değildi: "Sizden seçkin kimyager Lomonosov'u ünlü şair Lomonosov ile korkutmamanızı istiyoruz." Evet, aynı zamanda güzel mozaik resimler yaratan, aynı zamanda bir şair ve bilim adamı olan büyük Lomonosov'du.
Uzak geçmişin devleri gibi insanların sadece bilimler arasında değil, bilim ve sanat arasında da keskin bir sınırı yoktu. İnsan bilgisinin ve dünya görüşünün tüm kompleksi, zihinlerinde yetenekli bir şekilde çözülmüş gerçek problemlerin sihirli bir çemberinde kapandı.
Ancak yıllar geçti ve giderek karmaşıklaşan bilimde, generali ayrı bölümlere ayırma süreci başladı. Bilginin büyük kısmını zihinleriyle kavrayamayan bilim adamları, dar alanlarda uzmanlaşmış, kendilerini tek tek endüstriler, okullar ve alanlardan oluşan bir çember içine almışlardır. Sadece bir fizikçi. Ve nasıl aynı anda bir sanatçı, şair ya da heykeltıraş olabilir! Uzmanlaşma öyle bir düzeye ulaşmıştı ki, bilim adamı, ilgili problemlerle meşgul olan bilimsel komşusunu anlamaktan vazgeçti. Sadece bir matematikçi. Sadece bir tamirci. Ama bir zamanlar farklıydı: sadece Lomonosov, sadece Leonardo ...
Ama yıllar geçti. Ay'ın altında hiçbir şey sonsuz değildir. Ve yine, bilimsel devrim yolunda, yeni eğilimleri vurgulayarak yeni ışıklar parlamaya başladı. Bilimler, çeşitli alanlarda demir iplikle parçalanmış bilgisiyle örülmüş, uyumsuz görünen matematiği birleştirerek doğdu. Genç sibernetik tıbba geldi. Uzay araştırmaları, gezegenin jeolojisinin daha iyi anlaşılmasına yol açmıştır. Bu süreçler, daha önce ilgisiz, hatta görünüşte karşıt bilimleri birleştirmeye hizmet etti.
Değişmez gerçek şu ki, bilimin gelişimindeki yeni şeyler genellikle bir zamanlar bilim insanlarını bölen sınırların yakınında, sınır bölgelerinde yaratılıyor. Bütün bunlar, evrenselcilik yönünde hüküm süren dar uzmanlaşma kavramını yeniden gözden geçirmeyi gerekli kıldı.
Modern bir bilim adamı, kategorik olarak, bilimin komşu alanlarında ne yapıldığını bilmek zorundadır. Çoğu zaman, "yabancı" bir bölgenin istilası, bilgide yeni bir sıçramayı tetikler. Ve ne kadar beklenmedik ve öyle görünüyor ki, böyle bir istila, bilimdeki bu geri bildirimden o kadar fazla sonuç bekleyebiliriz.
Günümüzde bilim dünyasında ortaya çıkan yeni bir süreç açıkça görülmektedir. Bilim adamları, Lomonosov'ları ve Leonardo'yu cömertçe doğuran geçmişin çoktan unutulmuş evrenselciliğine geri dönüyor gibi görünüyor.
Bugün insan kültürünün bir parçası olarak bilimin gelişiminin, bilim adamlarını bilimden sanata, diyalektik olarak tüm ufkun en geniş kapsamına geri döndürürken, evriminin başka bir sarmal turunu yaptığını söylemek güvenlidir. Bu sürece genellikle tek kelime - yaratıcılık diyoruz.
Yaratıcı süreç, diyalektik bir sarmal boyunca gelişir. Genelden özele ve özelden tekrar genele - bu, bilim ve sanat alanında yeni ve yeni başarılarla zamanın akışında sürekli zenginleşen yaratıcılığın yoludur.
Bugün iki ipliğin - bilim ve sanat ipliğinin - adeta bir sarmal halinde iç içe geçtiğini, sürekli olarak birbirini zenginleştirdiğini görüyoruz. Garip, ama bu eski okült incelemelerde tahmin ediliyor.
İşte burada konuşmaya başladığımız asıl noktaya geliyoruz: modern bilim bugün başka bir tur atıyor, örneğin, belirli bir gelecek duygusuyla nüfuz eden bilimkurgu resmi alanındaki yaratıcı keşiflere bile atıfta bulunuyor. .
Ve şaşırtıcı olan, bilim ve sanat alanındaki iki spiralin dönüşlerinin, yaşamın taşıyıcısı olan çift genetik DNA sarmalı gibi iç içe olmasıdır. Gizemli derinlikleri, gelecekteki olasılıkların çekirdeklerini, geleceğin genlerini içerir. Görünüşte uyumsuz bilim ve sanat arasındaki canlı bağlantı bu değil mi?
Ve en önemlisi - sanat, olduğu gibi, bilimin ayrılmaz bir parçası haline gelir ve tam tersi, bilimin canlı suları çağdaş sanatı besler.
Kiev'in tam merkezinde yeni sergi salonunda gerçekleşen "Bilim Adamları Çiziyor" sergisinde buna ikna olduk. 1981'de, Oleg Konstantinovich - başka kim? - organizasyonuyla ilgilendi.
Sergi salonlarının kemerleri altında ülkenin en ünlü bilim adamları ve tasarımcılarının tuvalleri ve grafik çalışmaları toplandı.
Serginin ziyaretçilerinin önünde Genel Tasarımcı'nın birkaç tablosu var. Sosyalist Emek Kahramanı, akademisyen Oleg Konstantinovich Antonov. Yıllar güçlüdür ve tasarımcının ve sanatçının yaratıcılığı üzerinde hiçbir gücü yoktur. Ne de olsa, süper ağır kanatlı "Anthea" nın yaratıcısı ve o sırada dünyanın en kargo taşıyan uçağı - "Ruslana", yaştan bağımsız olarak palete ve şiire döndü. Resimleri ağırlıklı olarak mavi, pastel. Sanatçının kuş bakışı gibi gördüğü havanın elastik şeffaflığı şaşırtıcı derecede genç Dünya... Yıllar geçiyor ama tuvallerdeki dünya aynı kalıyor, onunki.
"Vatanımız" tablosu çok güzel. Kümülüs bulutlarının dolgun yığınları arasında uçuyormuş gibi, izleyici kendi ülkesine olağanüstü bir bakış açısıyla bakar - bu pilotun bakışıdır. ”, Veya“ Barış için Savaş ”gibi sosyal olarak yoğun olanlar. Olgun bir sanatçının olgun eserleri. Bunların dünyaca ünlü uçak tasarımcısının eserleri olduğuna inanmak zor.
Ve bu konuda yalnız değil. Yakınlarda bir yerde kozmonotiğin kurucularının, SSCB Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Mikhail Klavdievich Tikhonravov, Akademisyen Boris Nikolaevich Yuryev, Rus Havacılık Patriği Konstantin Konstantinovich Artseulov'un resimleri var.
Bu dünyaca ünlü tasarım bilimcilerinin ve pilotlarının yaratıcılığı sanata benzer. O.K. Antonov'un öncelikle genç nesle hitap eden sözleri, onların özlemlerini yansıtıyor gibi görünüyor:
“Bir çocuk kelimenin tam anlamıyla ilk adımlardan itibaren yaratmak ister. Yaratır ve kırdığında araştırır. Bu susuzluk muhafaza edilmeli, yakılmalıdır. Bir çocuğu yetişkinlerimizin pençesine hapsetmek “yapabilirsin”, “yapamazsın”, “hareketsiz otur” kabul edilemez! Sadece abartılı sağduyulu insanlardan oluşsaydı insanlık ne elde ederdi? ..
Ben sarkık burunlardan, dizlerimdeki sıyrıklardan, ellerimdeki nasırlardan yanayım. Erkeklerin tartışmasına, hata yapmasına, hataları düzeltmesine, aletleri, cetveli, fırçayı kullanmayı öğrenmesine izin verin. Zorluklardan korkmasınlar, daha uzağa, daha yükseğe, daha hızlı uçmaya çalışın.
Ancak, bir başkasını hatırlamalıyız. Basit gerçek, çirkin bir uçak uçmaz. Sadece kaderi doğrudan havacılıkla ilgili olanların değil, herkesin kanatlara ihtiyacı var. "
Son sözler bize, sanatçılara, tasarımcılara, işçilere, pilotlara ve sürücülere, siz okuyuculara atıfta bulunur.
Gençlere hitap eden seçkin tasarımcı, bilimsel yaratıcılığın bu sırrını, bilim ve sanat arasındaki değişmez bağı ortaya koyuyor.
Çirkin bir uçak ... Ah, yaratıcılarının kaderi ne kadar içler acısı. Onların beyni gökyüzünü göremiyor!
Bu ilkeyi her türlü bilimsel ve teknik faaliyete bağlamakla yükümlüyüz. Sadece uyum - güzellik ve mantığın birleşimi - yaratıcılığın her alanında gerçek sonuçlar verir.
İkincisi, seçkin Odessa göz doktoru N. Filatov, bir kaynak uzmanı BA Smirnov-Rusetsky, teknik bilimler adayı M. D. Sterligova, Moskova matematikçi profesörü A. T. Fomenko için de geçerlidir. Resimleri yenilikçi bir şekilde taze ve işçilikleri şüphesiz.
Anatoly Timofeevich Fomenko'nun mükemmel bir şekilde bahsettiği yüce özlemlerden ilham alıyorlar:
“Matematik ile resim, bilim ile sanat arasında pek çok benzerlik var. Ve en önemlisi, bilim adamı ve sanatçı, kendilerinden önce bilinmeyen bilinmeyenin keşfine giderler ve bu keşfi yaptıktan sonra başkalarını da beraberlerinde taşırlar.”
Bu yaratıcılığın yasası değil mi? Sonuçta, sadece resim için değil, aynı zamanda şiir için de geçerlidir. Birçok bilim insanı, tasarımcı şiir yazıyor ve sadece aile albümleri için değil.
"Sovetskaya Rossiya" yayınevi, iki baskıda "Bilim Tapınağında İlham Perisi" adlı şiirsel kitabı yayınladı. Bilim adamlarının şiirsel yaratıcılığı, içinde geniş çapta temsil edilmektedir. Bunlar arasında şair Oleg Antonov da var.
Ve ilginç olan, şairlerin çoğu "Bilim adamları resim yapıyor" sergisinin kataloğunda temsil edildi. Onlar şairler, sanatçılar ve bilim adamlarıdır. Ve onların eleştirmenleri? Oh, neredeyse her zaman sadece eleştirmenler.
Gün boyu birçok alanda yaratıcılığın gizemine katılmak isteyen insanlar bu serginin girişine akın etti.
Bilim adamları yeni teoriler geliştiriyorlar. Bilim adamları resim yapıyor. Bilim adamları şiir yazar. Bilim adamları yapıyor... Serginin konukları gözlerini yaşartıyor. Ama sonsuz sırların ve gizemlerin yansımalarını içerirler.
"Scientists Draw" sergisindeki inceleme kitabı, biyolojik bilimler adayı N. Bromley'nin şiirlerini içeriyor.
Bilimde şiir olmadığı yalandır.
Büyük dünyanın yansımalarında
Şair yüzlerce renk ve ses yakalayacak
Ve büyücü-lir tekrar edecek.
Gerçek bir bilim adamı - aynı zamanda bir şairdir,
Her zaman bilmek ve öngörmek için aç.
Bilimde şiir olmadığını kim söyledi?
Sadece anlamak ve görmek gerekiyor.
Anlamak ve görmek ... Kaleminde 300'den fazla şiir bulunan SSCB Bilimler Akademisi'nin merhum Başkanı Akademisyen A. N. Nesmeyanov'un bu düzine resmini hafızada bırakmak. Olağanüstü bir organik kimyager olan O'nun, bu güzel manzaralara ve natürmortlara, bir yudum kaynak suyu kadar, yürekten gelen bir dürtü, hayatın özüne dair derin şiirsel dizeler kadar ihtiyacı var.
Şiir ve resim, uzay biyolojisinin kurucusuna yardımcı oldu - yenilikçi Alexander Leonidovich Chizhevsky. Güneş döngülerinin yaşam üzerindeki etkisiyle ilgili ünlü teorisini yaratan bilim adamı, güzel şiirler yazdı (veya yukarıdan duydu mu?) ve romantik manzaralar çizdi. Bu arada, şiiri Vladimir Mayakovsky, Valery Bryusov, Maximilian Voloshin gibi devler tarafından takdir edildi.
Ve SSCB Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Dmitry Ivanovich Blokhintsev'in çalışması bize bilim ve sanat arasındaki aynı bağlantıyı anlatmıyor mu? Dünyanın ilk nükleer santralinin yapımına nezaret eden seçkin fizikçi, hem şair hem de bir tür sanatçıydı. Nükleer fizik üzerine en önemli teorik makalelere ek olarak, Blokhintsev, yaratıcılığın doğası üzerine, bilim ve sanattaki yaratıcı süreçlerin benzerliğini vurgulayan, birden fazla kez orijinal teorik makaleler yayınladı.
Lenin'in müttefiki, ülkemizin elektrifikasyonunun öncüsü akademisyen Gleb Maximilianovich Krzhizhanovsky'nin şiir yazdığını herkes biliyor. Ünlü "Varshavyanka"nın sözleri ona aittir. Şimdiye kadar, devrimci bilim adamının hapishanede ve sürgünde yazdığı yeni eserleri keşfediliyor.
Ve işte başka bir bilim adamının şiir dizeleri - seçkin bir Sovyet genetikçisi, akademisyen Nikolai Petrovich Dubinin. Bir zamanlar ornitolog olarak çalıştığı görkemli nehir hakkında mecazi olarak yazdığı gibi, Akademisyen Lysenko'nun kışkırtmasıyla genetiğe bağlılığı nedeniyle baskı yıllarında Urallara sürgün edildi:
Ural'ın şafağında, mavi-mavim,
Gümüşteki Şam çeliği gibi.
Bükülür, çölü keser,
İlkbaharda yapışan kuğular.
Sosyalist Emek Kahramanı, kimyager, aerosoller alanında dünyaca ünlü bir uzman olan Akademisyen Igor Vasilyevich Petryanov'un ilginç şiirleri:
Bu eller her şeyi yapabilir.
İstersen bütün dünyayı onlarla kurarım, -
Bunlar, yetenekli, benim ...
Ve onlarla kaç şarkı yazdım -
Bu yetenekliler, benim...
Sonuçta, bu eller her şeyi yapabilir.
Evet, bu eller her şeyi yapabilir.
Ama seni onlarla sınırlayamadım -
Bu yetenekli olanlar, benim,
Gerçi bu eller her şeyi yapabilir.
Her şeye gücü yeten ve böylesine güçsüz ellerin imgesinin bu tekrarlarında ne kadar özlü ve ne şiirsel bir güç var.
Ve son olarak, başka bir seçkin bilim adamının şiirleri - Sosyalist Emek Kahramanı, akademisyen Nikolai Alekseevich Shilo. Bir jeolog, Doğu ve Uzak Kuzey'de uzun yıllar çalıştı - bu nedenle edebi eserleri bu bölgenin sert doğasına adanmıştır.
Soğuk gök ve solgun ay
Yerde ısıtmayan güneş.
Burada köy yok, harman bile yok -
Sert dünya üzerime eğildi.
Bu donmuş toprak bana tatlı geliyor,
Rüzgarda çınlayan mor bir günde,
Bir kar fırtınası açık alanları süpürdüğünde.
Bir anne kulübesi gibi, sabah uyanmak.
İstemsizce bir soru sormak istiyorum:
Buradaki fizikçi kim? Ve söz yazarı kim?
Yetenekli bir kişinin tek bir görüntüsünde birlikte büyüdüler. Bu yaratıcılık, ışığıyla yüzünü aydınlatır.
Ve işte Oleg Konstantinovich Antonov'un aynı kitabından ayetler. Onlara "Yağmurun Sesi" adını verdi.
Yağmurun acele sesi
Daha güçlü, daha güçlü...
Sadece bu gürültü - gürültü değil -
Bu yağmur müziği!
Damlalar düşüyor, akıyor
Saplar boyunca, yere kayar,
Otların bıçakları tarafından, çimenlerin bıçakları tarafından
Damlalar zıplıyor, parlıyor
Akışlara bağlanma,
Gövdeler boyunca yere koşun
Ve yapraktan yaprağa -
Bu yağmur müziği.
Dallarda incilerin dansı.
Zıpla, düş, akış
Köklerin altında sıcak nem
Dünyanın tuzunu eritmek.
İpeksi gürültü ve zil -
Yağmurun sessiz müziği.
Sık tarak, ince tarak
Yağmur rüzgarları savuruyor.
Alarmlı siyah su birikintileri
Karanlık gökyüzüne bakıyorlar.
... Huzursuz damlama sesi.
Yağmurun sessiz müziği.
Bütün hayatı boyunca uçak inşa eden şaire güzellik duygusu ihanet etmez.
Güzel bir uçak hakkındaki ifadenizi nasıl anlayabilirim? - Antonov'a bir kez soruldu.
Bana öyle geliyor ki havacılığımızda özellikle net bir şekilde hissediliyor, - Antonov donuk görüşmeciye cevap verdi. - yüksek teknik mükemmellik ve güzellik arasındaki yakın ilişki. Güzel bir uçağın iyi uçtuğunu, çirkin bir uçağın kötü uçtuğunu, hatta hiç uçmadığını çok iyi biliyoruz. Bu hurafe değil, tamamen materyalist bir pozisyondur. Bu, bilincimizdeki bir tür doğal seleksiyondur. Yıllar boyunca, pratikte test edilmiş bazı tamamen teknik, hesaplanmış ve deneysel çözümler geliştirilmiştir. Kısmen de olsa bilinçaltındaki bu bilgi ile tasarımcı çoğu zaman güzellikten teknolojiye, estetik çözümlerden teknik çözümlere geçebilir.
Antonov'a göre, sanatsal eğitimi de tasarımcının çalışmasında büyük önem taşıyor.
Bu yüzden çizim becerilerinin bir tasarımcı için çok önemli olduğunu söylüyor. Bu nedenle tasarımcı, tasarımcıyla konuşurken kalemle ayrılmaz. Konuşur, anlatır, çizer. Birkaç dokunuş - ve tasarım fikri daha net hale geliyor ...
On sekizinci yüzyıl Fransız filozofları-ansiklopedistlerinin başı olan Diderot'nun şunları iddia etmesine şaşmamalı:
"Çocuklarına okumayı, saymayı ve yazmayı öğreten bir millet, ilim, sanat ve zanaatta bütün milletleri geride bırakacaktır."
Ne kadar doğru! Oleg Konstantinovich'in tüm karmaşıklıklarda resim bildiği, sanatı anladığı, 1977'de Normandie-Niemen filosunun Fransız pilotlarının komutanı ile yazışmasından açıkça görülüyor.
"Sevgili Bay Pierre Poulard!
Halklar arasında barışı güçlendirmek için Uluslararası Lenin Ödülü'ne layık görüldüğünüz için sizi yürekten kutluyorum.
Bu fırsatı, bana büyük mutluluk veren harika hediye için teşekkür etmek istiyorum. Benim için iki kat değerli: ilk olarak, İzlenimcilerin ilk eserlerinden birinin ustaca bir yeniden üretimi olarak; ikincisi, şanlı Normandie-Niemen filosunun komutanı olan büyük dostumuz eseri olarak.
Sanatta en büyük devrimlerden birini yapan İzlenimcilerin sanatını gerçekten seviyorum, estetik inançlarını, dünya görüşlerini savunmadaki kararlılıklarına hayranım.
Ülkemizde Empresyonizme adanmış kitaplarda (örneğin, J. Rewald ve bir dizi Sovyet yazar) ve ayrıca Fransa'da Manet, Monet, Pizarro, Sisley isimleriyle birlikte almayı başardığım kitaplarda, Renoir, Degas ve Cézanne, Berthe Morisot'un adı oldukça nadirdir.
İzlenimciliğin oluşumunda nispeten mütevazı bir role sahip olmasına rağmen, çalışmalarının, en azından yüz yıl sonra şimdi görebildiklerimin şaşırtıcı derecede modern göründüğünü düşünmüyor musunuz?
Eserleri ülkemizde çok az bilinmektedir. Ancak, harika programlarda bile Berthe Morisot'un tek bir resminden söz edilmiyor.
Bana öyle geliyor ki bir gün “keşfedilecek”, örneğin Delft'ten Jan Vermer “keşfedildi”.
Sizlere amatör çalışmalarımdan bazılarının asetatlarını gönderiyorum: "Bizim Topraklarımız", "Felaket".
En iyi dileklerimle, saygılarımla Antonov."
Antonov ayrıca aşina olduğu ve çalışmalarını çok takdir ettiği bilinmeyen sanatçı Alexei Kozlov'u da sıcak bir şekilde destekledi.
Akademisyenden bir mektup, yetenekli kişiyi destekleme talebiyle Devlet Tretyakov Galerisi müdürüne ulaştı.
İşte mektup:
“On yıl önce çok özgün ve derinden ulusal bir sanatçı olan Kozlov'un eserleriyle tanıştım.
Basit bir asker, İkinci Dünya Savaşı'na katılan, Kostroma bölgesindeki Pyshug köyüne döndükten ve bir sanat kolejinden mezun olduktan sonra kendini tamamen resme adadı.
Uzun yıllar yoksulluk içinde yaşadı, elden ağza yaşadı ...
Bence eserlerinden biri, başkanlığını yaptığın Devlet Tretyakov Galerisi tarafından satın alınmayı hak ediyor.
Bu, arkadaşı ormancı Kipriyan Zalessky'nin bir portresi. Bu bir kişinin portresi değil. Bu, halkımızın tüm şaşırtıcı tarihinin prizmasından görülen bir Rus insanının kolektif bir görüntüsüdür. Olay hem şiirsel hem de derinden felsefi. Onun resmi mükemmel. Velasquez, Valentin Serov, Modigliani, Nesterov tarafından dünyanın en iyi portreleri arasında yer alabilir. Cyprian Zalessky'nin portresi, yaptığı her şey gibi, evinde, stüdyosunda: Savelovsky per., 8, apt. 6.
Antonov".
Sanatçı Kozlov'un örneği benzersiz değil.
Oleg Konstantinovich'in sanatçılar için ayağa kalktığı bilinen birçok vaka var.
Resme bakış açısı tuhaf ve tabii ki orijinaldi.
Resme bakarak, - dedi Antonov, - tüm çizgilerin bir noktada birleştiği bir izdüşüm arayın. Onu bulursan, o zaman her şey anında aydınlanacak. Bu bir sanat mucizesidir. Sonra Platonov'un "Kar Yağıyor" tablosu bir anda içinizi ısıtmaya başlar. Tersine, "Ateş" tablosu soğuktur. Antonov, resmin sihrinin bu olduğu sonucuna varıyor.
Bir Rus atasözü, "Giysilerine göre tanışırlar, akıllarına göre uğurlarlar" der. Genellikle "akıl"ın "kıyafet" üzerindeki üstünlüğü ve önceliği olarak yorumlandığı kabul edilir. Eski bilgeliğe yeniden bakmanın zamanı geldi gibi görünüyor.
Bu açıklamada, Rusya'da sıklıkla kabul edilen "giysilere" karşı küçümseyici ve hatta küçümseyici tutum açıkça görülebilir. Sonuçta, burada gerçekten önemli olan ve takdir edilen şey içsel içeriktir.
Gerçekten de, sargı, "giysiler", görünüm iç içerikten daha önemli değildir, ancak buna layık olmalıdır. Ayrıca, bir şekilde, büyük varlıklara genellikle çekici bir kabuk eşlik eder.
Tupolev'in dediği gibi: "Yalnızca güzel uçaklar iyi uçabilir." Ve büyük uçak tasarımcısı inanmaya değer.
Neredeyse yüz yıl önce Rusya, dünyaya tüm insanlık için daha iyi, daha adil bir düzen vaat eden temelde yeni bir sosyo-politik proje önerdi.
Ve bu yeni proje sanatçıların, şairlerin, mimarların, film yapımcılarının o kadar parlak ve yenilikçi eserleri ve dünyanın bu güne kadar onlardan ilham aldığı genel bir halk yükselişi eşlik etti.
Ve muhtemelen, Sovyet projesinin iç çöküşünün, ilk on yılların ışığını, gücünü ve ilhamını kaybetmiş olan dış biçimlerine - sıkıcı, resmi adlandırmalara - yansıması tesadüf değildi.
Şimdi Rusya'da, ülkedeki mevcut süreçlerin iç içeriği hakkında çok şey yazıyorlar, yeniden canlanmanın nedenlerini ve mekanizmalarını, yeni bir sosyal birlik bünyesinde, olanların sembolik derinliğinde anlıyorlar.
Batı, sırayla, yeni Rus tehdidi hakkında, Rus bilgi savaşının etkinliği hakkında yazıyor. Aynı zamanda, Rusya'da meydana gelen süreçlerin özüne ilişkin gözlemleri ve sonuçları bize genellikle gülünç, yüzeysel ve basitçe aptal görünüyor.
Ancak bu önemli değil, çünkü o, Batı, başka bir şey konusunda tamamen ve tamamen haklı - değişimlerin özünden değil, aldıkları biçimlerden yola çıkarak, kendisine yönelik tehdidi yeterli ve mantıklı bir şekilde değerlendiriyor.
Rusya dünyada ve aynı anda birçok yönde - politikada, kültürde, sosyal trendlerde, sanatta - bir bilgi saldırısı yürütüyor. İşin komik yanı, bu büyük ölçüde kendiliğinden ve içsel bir süreçtir. Bütün bunlarda Rusya, öncelikle kendisi için yeni anlamlar ve yeni biçimler arıyor.
Bu süreç hem devleti hem de devlet dışı yapıları ve sadece sıradan vatandaşları içerir. Üstelik, geleneksel bürokratik beceriksizliği nedeniyle, diğerlerinden daha sık beceriksiz davranan devlettir. "Aziz George Şeridi" eylemi RIA Novosti'nin bağırsaklarından çıktı ve "Ölümsüz Alayı" sıradan Tomsk gazetecileri tarafından icat edildi.
Ancak bu canlanma süreci o kadar geniş çaplı ve güçlü ki, dünyanın geri kalanına yayılan “yan etkiler” bile Batılı uzmanların ve medyanın “Ruslar geliyor” alarmist histeri içinde savaşması için yeterli.
Animasyon dizisi "Masha ve Ayı", en geleneksel değerleri (sıkı çalışma, dürüstlük, nezaket, başkalarına özen gösterme vb.), ancak tamamen modern bir pakette tanıtıyor. Kız Masha bir sundress ve bir fular giyiyor, ancak altlarında kısa saç kesimi ve modaya uygun spor ayakkabı girdapları var.
Soçi Olimpiyatları, Rusların güzel şeyler yapabildiğinin ve modern teknolojilerle çalışabildiğinin sürekli bir kanıtı oldu. Ve "kek üzerine krema", Oyunların kapanışında çok etkili bir şekilde dövüldüğü ortaya çıkan açılıştaki açılmamış halkaydı.
Olimpiyatlardan hemen sonra, pratikte yarasadan hemen sonra, dünya Rus performansını tamamen farklı bir küreden gördü. Kırım'ın eve kansız dönmesinden, yani yaşananların özünden gurur duyuyoruz. Ancak Kibar İnsanlar Operasyonunun dışarıdan ne kadar güzel olduğu da daha az önemli değil.
Rus ordusunun halkla ilişkiler kampanyası elbette etkinliği, verimliliği ve yenilikçiliği ile dikkat çekiyor. Hem kanıtlanmış hem de son teknoloji yöntemler kullanılmaktadır. Sosyal ağlarda çalışın, Rus ve yabancı basın için basın turları, tanıtımına yeni başlayan tüm Patriot parkı.
Son yıllarda, 9 Mayıs'taki geçit töreni, bir kısmı hem provalar hem de beklenmedik bir şekilde yerleştirilmiş kameralar (Kızıl Meydan'ın kaldırım taşlarında, tankların silah namlularında, savaşçıların kokpitlerinde) olan görkemli bir cazibe haline geldi. şaşırtıcı ve daha önce imkansız olan açılar vermenizi sağlar.
Kameralardan bahsetmişken.
Son zamanlarda, başka bir Batılı uzman, Rus bilgi savaşının yeni gizli silahı - insansız hava araçları hakkında alarmcı bir makale yayınladı. Rus medyasıözellikle savaş bölgelerinden son derece etkili videolar oluşturmayı öğrendiler.
Ve burada dış formlardan iç içeriğe dönüyoruz.
Rusya, Batı medyasının son derece olumsuz arka planını ve kendisine yönelik yoğun bir bilgilendirme kampanyasını kırmayı başarıyor çünkü Batı medyasının görmezden gelemeyeceği olaylar düzenli ve daha sık yaşanıyor ve kendi başlarına o kadar büyük bir olumlu mesaj taşıyorlar ki dünyaya bile ulaşıyor. olumsuz yorumlar ve yorumlar yoluyla.
Bu, yalnızca çok gerçek bir şeye dayandıkları için olur ve konu çekici bir "sarmalayıcı" ile sınırlı değildir.
Batı medyasının elbette insansız hava araçları var. Ancak uygun bir rapor hazırlamak için düzenli olarak işin içine girenler Rus askeri muhabirleridir. Batılı uzmanların anlamadığı da şu: Rus gazeteciliğinin gizli silahı insansız hava araçları değil, Rus gazetecilerin kendileri.
Mariinsky Orkestrası'nın Batı'da böylesine tartışmalı bir tepkiye neden olan Palmyra'daki kötü şöhretli konseri de bununla ilgilidir. Evet, Rusya'da inanılmaz bir siyasi PR kampanyasıydı. Yani rakipler boşuna dişlerini gıcırdatmıyorlar.
Ama arkasında ne vardı? Ve savaşan ülkeye uçan ve arkada derin olmayan, ancak ön cepheye yakın olan birkaç düzine klasik müzisyene dayanıyordu.
Ve sonra, her an kendilerini tehlikenin bekleyebileceği bu kana bulanmış topraklarda kavurucu güneşin altında konserin yapılacağı yere yedi saat boyunca bir otobüse bindiler. Ve orada oynadılar - birkaç ay önce toplu infazların gerçekleştiği yerde. Müzisyenlerin her biri ve şefleri için bu gerçekten bir sivil ve insan cesaretiydi.
Konseri dolduran tam da bu cesaretti - hem müzisyenlerin hem de Palmyra yakınlarında cesurun ölümünden ölen Alexander Prokhorenko'nun - Antik şehir, organizatörlerinin pragmatik düşüncelerine rağmen.
Dolayısıyla Rusya'nın enformasyonel ve ideolojik genişlemesinden endişe duyan Batı, korkularında kesinlikle haklı. Rusya dünyaya bir alternatif sunuyor ve bu alternatif -hem içerik hem de biçim olarak- o kadar güçlü ki, Batı'nın topyekûn Rus karşıtı kampanyasına giderek ve daha başarılı bir şekilde karşı çıkıyor.
Tasarımcı Tupolev'in bugün memnun olacağını düşünüyorum: modern Rusyaçok güzel bir uçak çıkıyor.
GÜZEL UÇAK UÇMAZ
Rahmetli Akademisyen Andrei Nikolaevich Kolmogorov'un harika sözlerini hatırlıyorum: "Matematikte estetik yön önemlidir - güzel bir hipotez genellikle gerçeğe götürür."
Sanatın bilim üzerinde de gözle görülür bir etkisi vardır. Albert Einstein'ın paradoksuna dikkat çeken ifadesini tekrarlamayı bırakmıyorum: "Dostoyevski bana herhangi bir düşünürden, Gauss'tan daha fazlasını veriyor." Ama Gauss olağanüstü bir matematikçidir!
Tasarımcı-sanatçı-şair Oleg Konstantinovich Antonov'un doğrudan bir ilişkisi olduğu büyük iki birlik "bilim - sanat", iki birlik içinde bir sohbet başlatmak istediğimiz bu ünlü insanların sözleriyle. .
Diyecekler: Antonov, yetenekli bir tasarımcı olan bir uçak yaratıcısı. Diğer tüm hobileri tipik "hobiler" dir, tabiri caizse, bilimsel çalışmalardan sonra rahatlamak için gerekli, ancak zorunlu koşullar değildir.
İşin gerçeği, bu durumdan çok uzak. Antonov, bu yeni harika süreçlerin tipik bir temsilcisiydi.
hayatın her alanını saran bilimsel ve teknolojik devrimin bir sonucu olarak (genel olarak sayarsanız) ikinci binyılın sonunda meydana gelen.
Bu karmaşık ve son derece ilginç süreci anlamaya çalışacağız.
Bilimin gelişiminin yolları anlaşılmazdır, ancak bizi bilimsel ve teknolojik devrime götüren bu aceleci süreçte kendi yasalarını görebiliriz. Bir zamanlar, bilimin oluşumunun uzak yıllarında, bilim adamı, insan bilgisinin ve kültürünün neredeyse tüm dallarını kapsamlı bir şekilde ele aldı. Ona göre bilim ayrı bölgelere veya alanlara bölünmemiştir. Kesin bilimler sanata yaklaştı. Dev bilim adamı, hayatının farklı alanlarında neredeyse eşit başarı ile çalıştı.
Büyük Leonardo da Vinci böyleydi. Usta bir sanatçı, dahiyane bir mucit, parlak bir vizyon sahibi... Büyük İtalyan'ın teknik eserleri, bir sanatçı olarak eserleriyle eşit öneme sahiptir. Yüzyıl düzeyinde tasarımlar yaratan bilim adamı, cesurca geleceğin hatlarına baktı. O zamanlar aklına bile gelmeyen uçak projeleri verdi. Bir hekim-yenilikçinin özverisiyle, o zamanlar ayrılmış anatomi alanını işgal etti.
Mikhail Lomonosov da aynı derecede çok yönlüydü. Astronomi eğitimi alarak, kimyanın gelişiminde yeni yasalar keşfederek, Rus şiirinin temellerini atan şiir yazdı. Ve ilk Fransız ansiklopedilerinden birinin gelecek nesiller için yazması boşuna değildi: "Sizden seçkin kimyager Lomonosov'u ünlü şair Lomonosov ile korkutmamanızı istiyoruz." Evet, aynı zamanda güzel mozaik resimler yaratan, aynı zamanda bir şair ve bilim adamı olan büyük Lomonosov'du.
Uzak geçmişin devleri gibi insanların sadece bilimler arasında değil, bilim ve sanat arasında da keskin bir sınırı yoktu. İnsan bilgisinin ve dünya görüşünün tüm kompleksi, zihinlerinde yetenekli bir şekilde çözülmüş gerçek problemlerin sihirli bir çemberinde kapandı.
Ancak yıllar geçti ve giderek karmaşıklaşan bilimde, generali ayrı bölümlere ayırma süreci başladı. Bilginin büyük kısmını zihinleriyle kavrayamayan bilim adamları, dar alanlarda uzmanlaşmış, kendilerini tek tek endüstriler, okullar ve alanlardan oluşan bir çember içine almışlardır. Sadece bir fizikçi. Ve nasıl aynı anda bir sanatçı, şair ya da heykeltıraş olabilir! Uzmanlaşma öyle bir düzeye ulaşmıştı ki, bilim adamı, ilgili problemlerle meşgul olan bilimsel komşusunu anlamaktan vazgeçti. Sadece bir matematikçi. Sadece bir tamirci. Ama bir zamanlar farklıydı: sadece Lomonosov, sadece Leonardo ...
Ama yıllar geçti. Ay'ın altında hiçbir şey sonsuz değildir. Ve yine, bilimsel devrim yolunda, yeni eğilimleri vurgulayarak yeni ışıklar parlamaya başladı. Bilimler, çeşitli alanlarda demir iplikle parçalanmış bilgisiyle örülmüş, uyumsuz görünen matematiği birleştirerek doğdu. Genç sibernetik tıbba geldi. Uzay araştırmaları, gezegenin jeolojisinin daha iyi anlaşılmasına yol açmıştır. Bu süreçler, daha önce ilgisiz, hatta görünüşte karşıt bilimleri birleştirmeye hizmet etti.
Değişmez gerçek şu ki, bilimin gelişimindeki yeni şeyler genellikle bir zamanlar bilim insanlarını bölen sınırların yakınında, sınır bölgelerinde yaratılıyor. Bütün bunlar, evrenselcilik yönünde hüküm süren dar uzmanlaşma kavramını yeniden gözden geçirmeyi gerekli kıldı.
Modern bir bilim adamı, kategorik olarak, bilimin komşu alanlarında ne yapıldığını bilmek zorundadır. Çoğu zaman, "yabancı" bir bölgenin istilası, bilgide yeni bir sıçramayı tetikler. Ve ne kadar beklenmedik ve öyle görünüyor ki, böyle bir istila, bilimdeki bu geri bildirimden o kadar fazla sonuç bekleyebiliriz.
Günümüzde bilim dünyasında ortaya çıkan yeni bir süreç açıkça görülmektedir. Bilim adamları, Lomonosov'ları ve Leonardo'yu cömertçe doğuran geçmişin çoktan unutulmuş evrenselciliğine geri dönüyor gibi görünüyor.
Bugün insan kültürünün bir parçası olarak bilimin gelişiminin, bilim adamlarını bilimden sanata, diyalektik olarak tüm ufkun en geniş kapsamına geri döndürürken, evriminin başka bir sarmal turunu yaptığını söylemek güvenlidir. Bu sürece genellikle tek kelime - yaratıcılık diyoruz.
Yaratıcı süreç, diyalektik bir sarmal boyunca gelişir. Genelden özele ve özelden tekrar genele - bu, bilim ve sanat alanında yeni ve yeni başarılarla zamanın akışında sürekli zenginleşen yaratıcılığın yoludur.
Bugün iki ipliğin - bilim ve sanat ipliğinin - adeta bir sarmal halinde iç içe geçtiğini, sürekli olarak birbirini zenginleştirdiğini görüyoruz. Garip, ama bu eski okült incelemelerde tahmin ediliyor.
İşte burada konuşmaya başladığımız asıl noktaya geliyoruz: modern bilim bugün başka bir tur atıyor, örneğin, belirli bir gelecek duygusuyla nüfuz eden bilimkurgu resmi alanındaki yaratıcı keşiflere bile atıfta bulunuyor. .
Ve şaşırtıcı olan, bilim ve sanat alanındaki iki spiralin dönüşlerinin, yaşamın taşıyıcısı olan çift genetik DNA sarmalı gibi iç içe olmasıdır. Gizemli derinlikleri, gelecekteki olasılıkların çekirdeklerini, geleceğin genlerini içerir. Görünüşte uyumsuz bilim ve sanat arasındaki canlı bağlantı bu değil mi?
Ve en önemlisi - sanat, olduğu gibi, bilimin ayrılmaz bir parçası haline gelir ve tam tersi, bilimin canlı suları çağdaş sanatı besler.
Kiev'in tam merkezinde yeni sergi salonunda gerçekleşen "Bilim Adamları Çiziyor" sergisinde buna ikna olduk. 1981'de, Oleg Konstantinovich - başka kim? - organizasyonuyla ilgilendi.
Sergi salonlarının kemerleri altında ülkenin en ünlü bilim adamları ve tasarımcılarının tuvalleri ve grafik çalışmaları toplandı.
Serginin ziyaretçilerinin önünde Genel Tasarımcı'nın birkaç tablosu var. Sosyalist Emek Kahramanı, akademisyen Oleg Konstantinovich Antonov. Yıllar güçlüdür ve tasarımcının ve sanatçının yaratıcılığı üzerinde hiçbir gücü yoktur. Ne de olsa, süper ağır kanatlı "Anthea" nın yaratıcısı ve o sırada dünyanın en kargo taşıyan uçağı - "Ruslana", yaştan bağımsız olarak palete ve şiire döndü. Resimleri ağırlıklı olarak mavi, pastel. Sanatçının sanki bir kuşbakışı gibi, etrafındaki dünyayı şaşırtıcı derecede genç bir şekilde gördüğü havanın elastik şeffaflığı. Yıllar geçiyor ama tuvallerdeki dünya aynı kalıyor, onunki.
"Vatanımız" tablosu çok güzel. Kümülüs bulutlarının dolgun yığınları arasında uçuyormuş gibi, izleyici kendi ülkesine olağanüstü bir bakış açısıyla bakar - bu pilotun bakışıdır. ”, Veya“ Barış için Savaş ”gibi sosyal olarak yoğun olanlar. Olgun bir sanatçının olgun eserleri. Bunların dünyaca ünlü uçak tasarımcısının eserleri olduğuna inanmak zor.
Ve bu konuda yalnız değil. Yakınlarda bir yerde kozmonotiğin kurucularının, SSCB Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Mikhail Klavdievich Tikhonravov, Akademisyen Boris Nikolaevich Yuryev, Rus Havacılık Patriği Konstantin Konstantinovich Artseulov'un resimleri var.
Bu dünyaca ünlü tasarım bilimcilerinin ve pilotlarının yaratıcılığı sanata benzer. O.K. Antonov'un öncelikle genç nesle hitap eden sözleri, onların özlemlerini yansıtıyor gibi görünüyor:
“Bir çocuk kelimenin tam anlamıyla ilk adımlardan itibaren yaratmak ister. Yaratır ve kırdığında araştırır. Bu susuzluk muhafaza edilmeli, yakılmalıdır. Bir çocuğu yetişkinlerimizin pençesine hapsetmek “yapabilirsin”, “yapamazsın”, “hareketsiz otur” kabul edilemez! Sadece abartılı sağduyulu insanlardan oluşsaydı insanlık ne elde ederdi? ..
Ben sarkık burunlardan, dizlerimdeki sıyrıklardan, ellerimdeki nasırlardan yanayım. Erkeklerin tartışmasına, hata yapmasına, hataları düzeltmesine, aletleri, cetveli, fırçayı kullanmayı öğrenmesine izin verin. Zorluklardan korkmasınlar, daha uzağa, daha yükseğe, daha hızlı uçmaya çalışın.
Ancak başka bir basit gerçeği hatırlamalıyız, çirkin bir uçak uçmaz. Sadece kaderi doğrudan havacılıkla ilgili olanların değil, herkesin kanatlara ihtiyacı var. "
Son sözler bize, sanatçılara, tasarımcılara, işçilere, pilotlara ve sürücülere, siz okuyuculara atıfta bulunur.
Gençlere hitap eden seçkin tasarımcı, bilimsel yaratıcılığın bu sırrını, bilim ve sanat arasındaki değişmez bağı ortaya koyuyor.
Çirkin bir uçak ... Ah, yaratıcılarının kaderi ne kadar içler acısı. Onların beyni gökyüzünü göremiyor!
Bu ilkeyi her türlü bilimsel ve teknik faaliyete bağlamakla yükümlüyüz. Sadece uyum - güzellik ve mantığın birleşimi - yaratıcılığın her alanında gerçek sonuçlar verir.
İkincisi, seçkin Odessa göz doktoru N. Filatov, bir kaynak uzmanı BA Smirnov-Rusetsky, teknik bilimler adayı M. D. Sterligova, Moskova matematikçi profesörü A. T. Fomenko için de geçerlidir. Resimleri yenilikçi bir şekilde taze ve işçilikleri şüphesiz.
Anatoly Timofeevich Fomenko'nun mükemmel bir şekilde bahsettiği yüce özlemlerden ilham alıyorlar:
“Matematik ile resim, bilim ile sanat arasında pek çok benzerlik var. Ve en önemlisi, bilim adamı ve sanatçı, kendilerinden önce bilinmeyen bilinmeyenin keşfine giderler ve bu keşfi yaptıktan sonra başkalarını da beraberlerinde taşırlar.”
Bu yaratıcılığın yasası değil mi? Sonuçta, sadece resim için değil, aynı zamanda şiir için de geçerlidir. Birçok bilim insanı, tasarımcı şiir yazıyor ve sadece aile albümleri için değil.
"Sovetskaya Rossiya" yayınevi, iki baskıda "Bilim Tapınağında İlham Perisi" adlı şiirsel kitabı yayınladı. Bilim adamlarının şiirsel yaratıcılığı, içinde geniş çapta temsil edilmektedir. Bunlar arasında şair Oleg Antonov da var.
Ve ilginç olan, şairlerin çoğu "Bilim adamları resim yapıyor" sergisinin kataloğunda temsil edildi. Onlar şairler, sanatçılar ve bilim adamlarıdır. Ve onların eleştirmenleri? Oh, neredeyse her zaman sadece eleştirmenler.
Gün boyu birçok alanda yaratıcılığın gizemine katılmak isteyen insanlar bu serginin girişine akın etti.
Bilim adamları yeni teoriler geliştiriyorlar. Bilim adamları resim yapıyor. Bilim adamları şiir yazar. Bilim adamları yapıyor... Serginin konukları gözlerini yaşartıyor. Ama sonsuz sırların ve gizemlerin yansımalarını içerirler.
"Scientists Draw" sergisindeki inceleme kitabı, biyolojik bilimler adayı N. Bromley'nin şiirlerini içeriyor.
Bilimde şiir olmadığı yalandır.
Büyük dünyanın yansımalarında
Şair yüzlerce renk ve ses yakalayacak
Ve büyücü-lir tekrar edecek.
Gerçek bir bilim adamı - aynı zamanda bir şairdir,
Her zaman bilmek ve öngörmek için aç.
Bilimde şiir olmadığını kim söyledi?
Sadece anlamak ve görmek gerekiyor.
Anlamak ve görmek ... Kaleminde 300'den fazla şiir bulunan SSCB Bilimler Akademisi'nin merhum Başkanı Akademisyen A. N. Nesmeyanov'un bu düzine resmini hafızada bırakmak. Olağanüstü bir organik kimyager olan O'nun, bu güzel manzaralara ve natürmortlara, bir yudum kaynak suyu kadar, yürekten gelen bir dürtü, hayatın özüne dair derin şiirsel dizeler kadar ihtiyacı var.
Şiir ve resim, uzay biyolojisinin kurucusuna yardımcı oldu - yenilikçi Alexander Leonidovich Chizhevsky. Güneş döngülerinin yaşam üzerindeki etkisiyle ilgili ünlü teorisini yaratan bilim adamı, güzel şiirler yazdı (veya yukarıdan duydu mu?) ve romantik manzaralar çizdi. Bu arada, şiiri Vladimir Mayakovsky, Valery Bryusov, Maximilian Voloshin gibi devler tarafından takdir edildi.
Ve SSCB Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi Dmitry Ivanovich Blokhintsev'in çalışması bize bilim ve sanat arasındaki aynı bağlantıyı anlatmıyor mu? Dünyanın ilk nükleer santralinin yapımına nezaret eden seçkin fizikçi, hem şair hem de bir tür sanatçıydı. Nükleer fizik üzerine en önemli teorik makalelere ek olarak, Blokhintsev, yaratıcılığın doğası üzerine, bilim ve sanattaki yaratıcı süreçlerin benzerliğini vurgulayan, birden fazla kez orijinal teorik makaleler yayınladı.
Lenin'in müttefiki, ülkemizin elektrifikasyonunun öncüsü akademisyen Gleb Maximilianovich Krzhizhanovsky'nin şiir yazdığını herkes biliyor. Ünlü "Varshavyanka"nın sözleri ona aittir. Şimdiye kadar, devrimci bilim adamının hapishanede ve sürgünde yazdığı yeni eserleri keşfediliyor.
Ve işte başka bir bilim adamının şiir dizeleri - seçkin bir Sovyet genetikçisi, akademisyen Nikolai Petrovich Dubinin. Bir zamanlar ornitolog olarak çalıştığı görkemli nehir hakkında mecazi olarak yazdığı gibi, Akademisyen Lysenko'nun kışkırtmasıyla genetiğe bağlılığı nedeniyle baskı yıllarında Urallara sürgün edildi:
Ural'ın şafağında, mavi-mavim,
Gümüşteki Şam çeliği gibi.
Bükülür, çölü keser,
İlkbaharda yapışan kuğular.
Sosyalist Emek Kahramanı, kimyager, aerosoller alanında dünyaca ünlü bir uzman olan Akademisyen Igor Vasilyevich Petryanov'un ilginç şiirleri:
Bu eller her şeyi yapabilir.
İstersen bütün dünyayı onlarla kurarım, -
Bunlar, yetenekli, benim ...
Ve onlarla kaç şarkı yazdım -
Bu yetenekliler, benim...
Sonuçta, bu eller her şeyi yapabilir.
Evet, bu eller her şeyi yapabilir.
Ama seni onlarla sınırlayamadım -
Bu yetenekli olanlar, benim,
Gerçi bu eller her şeyi yapabilir.
Her şeye gücü yeten ve böylesine güçsüz ellerin imgesinin bu tekrarlarında ne kadar özlü ve ne şiirsel bir güç var.
Ve son olarak, başka bir seçkin bilim adamının şiirleri - Sosyalist Emek Kahramanı, akademisyen Nikolai Alekseevich Shilo. Bir jeolog, Doğu ve Uzak Kuzey'de uzun yıllar çalıştı - bu nedenle edebi eserleri bu bölgenin sert doğasına adanmıştır.
Soğuk gök ve solgun ay
Yerde ısıtmayan güneş.
Burada köy yok, harman bile yok -
Sert dünya üzerime eğildi.
Bu donmuş toprak bana tatlı geliyor,
Rüzgarda çınlayan mor bir günde,
Bir kar fırtınası açık alanları süpürdüğünde.
Bir anne kulübesi gibi, sabah uyanmak.
İstemsizce bir soru sormak istiyorum:
Buradaki fizikçi kim? Ve söz yazarı kim?
Yetenekli bir kişinin tek bir görüntüsünde birlikte büyüdüler. Bu yaratıcılık, ışığıyla yüzünü aydınlatır.
Ve işte Oleg Konstantinovich Antonov'un aynı kitabından ayetler. Onlara "Yağmurun Sesi" adını verdi.
Yağmurun acele sesi
Daha güçlü, daha güçlü...
Sadece bu gürültü - gürültü değil -
Bu yağmur müziği!
Damlalar düşüyor, akıyor
Saplar boyunca, yere kayar,
Otların bıçakları tarafından, çimenlerin bıçakları tarafından
Damlalar zıplıyor, parlıyor
Akışlara bağlanma,
Gövdeler boyunca yere koşun
Ve yapraktan yaprağa -
Bu yağmur müziği.
Dallarda incilerin dansı.
Zıpla, düş, akış
Köklerin altında sıcak nem
Dünyanın tuzunu eritmek.
İpeksi gürültü ve zil -
Yağmurun sessiz müziği.
Sık tarak, ince tarak
Yağmur rüzgarları savuruyor.
Alarmlı siyah su birikintileri
Karanlık gökyüzüne bakıyorlar.
... Huzursuz damlama sesi.
Yağmurun sessiz müziği.
Bütün hayatı boyunca uçak inşa eden şaire güzellik duygusu ihanet etmez.
Güzel bir uçak hakkındaki ifadenizi nasıl anlayabilirim? - Antonov'a bir kez soruldu.
Bana öyle geliyor ki havacılığımızda özellikle net bir şekilde hissediliyor, - Antonov donuk görüşmeciye cevap verdi. - yüksek teknik mükemmellik ve güzellik arasındaki yakın ilişki. Güzel bir uçağın iyi uçtuğunu, çirkin bir uçağın kötü uçtuğunu, hatta hiç uçmadığını çok iyi biliyoruz. Bu hurafe değil, tamamen materyalist bir pozisyondur. Bu, bilincimizdeki bir tür doğal seleksiyondur. Yıllar boyunca, pratikte test edilmiş bazı tamamen teknik, hesaplanmış ve deneysel çözümler geliştirilmiştir. Kısmen de olsa bilinçaltındaki bu bilgi ile tasarımcı çoğu zaman güzellikten teknolojiye, estetik çözümlerden teknik çözümlere geçebilir.
Antonov'a göre, sanatsal eğitimi de tasarımcının çalışmasında büyük önem taşıyor.
Bu yüzden çizim becerilerinin bir tasarımcı için çok önemli olduğunu söylüyor. Bu nedenle tasarımcı, tasarımcıyla konuşurken kalemle ayrılmaz. Konuşur, anlatır, çizer. Birkaç dokunuş - ve tasarım fikri daha net hale geliyor ...
On sekizinci yüzyıl Fransız filozofları-ansiklopedistlerinin başı olan Diderot'nun şunları iddia etmesine şaşmamalı:
"Çocuklarına okumayı, saymayı ve yazmayı öğreten bir millet, ilim, sanat ve zanaatta bütün milletleri geride bırakacaktır."
Ne kadar doğru! Oleg Konstantinovich'in tüm karmaşıklıklarda resim bildiği, sanatı anladığı, 1977'de Normandie-Niemen filosunun Fransız pilotlarının komutanı ile yazışmasından açıkça görülüyor.
"Sevgili Bay Pierre Poulard!
Halklar arasında barışı güçlendirmek için Uluslararası Lenin Ödülü'ne layık görüldüğünüz için sizi yürekten kutluyorum.
Bu fırsatı, bana büyük mutluluk veren harika hediye için teşekkür etmek istiyorum. Benim için iki kat değerli: ilk olarak, İzlenimcilerin ilk eserlerinden birinin ustaca bir yeniden üretimi olarak; ikincisi, şanlı Normandie-Niemen filosunun komutanı olan büyük dostumuz eseri olarak.
Sanatta en büyük devrimlerden birini yapan İzlenimcilerin sanatını gerçekten seviyorum, estetik inançlarını, dünya görüşlerini savunmadaki kararlılıklarına hayranım.
Ülkemizde Empresyonizme adanmış kitaplarda (örneğin, J. Rewald ve bir dizi Sovyet yazar) ve ayrıca Fransa'da Manet, Monet, Pizarro, Sisley isimleriyle birlikte almayı başardığım kitaplarda, Renoir, Degas ve Cézanne, Berthe Morisot'un adı oldukça nadirdir.
İzlenimciliğin oluşumunda nispeten mütevazı bir role sahip olmasına rağmen, çalışmalarının, en azından yüz yıl sonra şimdi görebildiklerimin şaşırtıcı derecede modern göründüğünü düşünmüyor musunuz?
Eserleri ülkemizde çok az bilinmektedir. Ancak, harika programlarda bile Berthe Morisot'un tek bir resminden söz edilmiyor.
Bana öyle geliyor ki bir gün “keşfedilecek”, örneğin Delft'ten Jan Vermer “keşfedildi”.
Sizlere amatör çalışmalarımdan bazılarının asetatlarını gönderiyorum: "Bizim Topraklarımız", "Felaket".
En iyi dileklerimle, saygılarımla Antonov."
Antonov ayrıca aşina olduğu ve çalışmalarını çok takdir ettiği bilinmeyen sanatçı Alexei Kozlov'u da sıcak bir şekilde destekledi.
Akademisyenden bir mektup, yetenekli kişiyi destekleme talebiyle Devlet Tretyakov Galerisi müdürüne ulaştı.
İşte mektup:
“On yıl önce çok özgün ve derinden ulusal bir sanatçı olan Kozlov'un eserleriyle tanıştım.
Basit bir asker, İkinci Dünya Savaşı'na katılan, Kostroma bölgesindeki Pyshug köyüne döndükten ve bir sanat kolejinden mezun olduktan sonra kendini tamamen resme adadı.
Uzun yıllar yoksulluk içinde yaşadı, elden ağza yaşadı ...
Bence eserlerinden biri, başkanlığını yaptığın Devlet Tretyakov Galerisi tarafından satın alınmayı hak ediyor.
Bu, arkadaşı ormancı Kipriyan Zalessky'nin bir portresi. Bu bir kişinin portresi değil. Bu, halkımızın tüm şaşırtıcı tarihinin prizmasından görülen bir Rus insanının kolektif bir görüntüsüdür. Olay hem şiirsel hem de derinden felsefi. Onun resmi mükemmel. Velasquez, Valentin Serov, Modigliani, Nesterov tarafından dünyanın en iyi portreleri arasında yer alabilir. Cyprian Zalessky'nin portresi, yaptığı her şey gibi, evinde, stüdyosunda: Savelovsky per., 8, apt. 6.
Antonov".
Sanatçı Kozlov'un örneği benzersiz değil.
Oleg Konstantinovich'in sanatçılar için ayağa kalktığı bilinen birçok vaka var.
Resme bakış açısı tuhaf ve tabii ki orijinaldi.
Resme bakarak, - dedi Antonov, - tüm çizgilerin bir noktada birleştiği bir izdüşüm arayın. Onu bulursan, o zaman her şey anında aydınlanacak. Bu bir sanat mucizesidir. Sonra Platonov'un "Kar Yağıyor" tablosu bir anda içinizi ısıtmaya başlar. Tersine, "Ateş" tablosu soğuktur. Antonov, resmin sihrinin bu olduğu sonucuna varıyor.
Uzay Gemileri Hakkında kitabından yazar Feoktistov Konstantin PetrovichROKET, UÇAK VEYA ROKET UÇAK? Gelecekteki gemiler ve istasyonlar hakkında ne kadar konuşulursa konuşulsun, yalnızca tasarım sorunları değil, bunların yaratılmasının olasılığını ve ekonomisini belirler. Astronotiğin doğası böyledir, her zaman çok şey fonlara bağlı olacaktır.
Önden Gökyüzüne (Bir Deniz Pilotunun Notları) kitabından yazar Minakov Vasiliy İvanoviçKırmızı uçak Bu fikrin kime ait olduğunu bulmak artık pek mümkün değil. Basit, ustaca olan her şey gibi, - daha sonra hatırladık, yarı şaka. Ustaca, diyelim ki, çok fazla. Ama aynı şeyi ve bir kereden fazla hatırladılar. Tek olası çözümü bulmak gerektiğinde
Biz Savaşın Çocuklarıyız kitabından. Bir askeri test pilotunun anıları yazar Mikoyan Stepan AnastasovichBölüm 22 Uçak SU-15 P.O. Sukhoi tasarım bürosunun önleyicileri hakkındaki hikayeye devam edeceğim. 1960'tan itibaren, Su-9 uçakları bazı hava savunma muharip alaylarına gelmeye başladı. Durum testleri henüz tamamlanmadığından bir "Ön Sonuç" yayınladık.
Uçaklar Partizanlara Uçuyor kitabından (Genelkurmay Başkanının Notları) yazar Verhozin Alexander MihayloviçPilotsuz inen uçakta genç gemi komutanı Leonid Shuvaev'in mürettebatı, muharebe Komsomol üyelerinden oluşuyordu. Görevleri bir pırıltı ile özenle yerine getirdiler. Faşist birlikleri bombalamak ve partizanlara kargo bırakmak için uçmakla görevlendirildiler. "Demiryolu savaşına" hazırlanırken
Tupolev'in kitabından yazar Bodrihin Nikolay GeorgievichAna uçak 1950'lerin başında, nükleer silahların ortaya çıkmasıyla birlikte artan uluslararası politik durum Sovyet askeri havacılığının stratejik bileşeninin erken güçlendirilmesini talep etti.Stalin Tu-16 uçağını gerçekten sevdi ve bir zamanlar
Anatoly Serov kitabından yazar Chalaya Zinaida AkimovnaUçak Bu, Anatoly'nin gördüğü ilk uçaktı. Tabii daha önce, çelik bir kuşun bir tarlanın veya şehrin üzerinde yükseklere uçtuğu ve çocuğun gözleri uzakta kaybolana kadar onu takip ettiği oldu. Tolya o zamanlar bir yaşından küçüktü ve "uçak" henüz onun hayal gücüne sahip değildi.
Arkhip Lyulka'nın "Alev Motorları" kitabından yazar Kuzmina LydiaSu-27 - bir efsane uçak 60'ların sonlarında Amerika Birleşik Devletleri'nde yeni, sofistike, özel bir hava üstünlüğü savaşçısı F-15 yaratmak için çok uğraşıldı. Bu amaca yönelik büyük ölçekli etkinliğin yankıları tasarımcılarımıza ulaştı.
Kanatlı Muhafızlar kitabından yazar Sorokin Zakhar ArtemovichUçak dönmedi Ekim ayında, Kola Yarımadası'nda zaten gerçek bir kıştı. Kutup gecesi onunla birlikte gelir. Toprak yoğun bir şekilde karla kaplanır, şiddetli donlar başlar, kar yükleri gelir. Güney iklimine alışmış benim için, böyle erken ve şiddetli bir kış mevsimiydi.
Hayatın Amacı kitabından yazar Yakovlev Alexander SergeevichRoket ve uçak Roketçiliğin görkemli başarıları. - Füzeler havacılığın yerini alacak mı? - Yabancı uzmanların görüşleri. - Yakın geleceğin uçakları. - Moskova'dan New York'a 3-4 saat içinde. - Hem roket hem de uçak! - Çöp sahasına yolculuk. - Hükümet yeni tanışıyor
Bilinmeyen Lavochkin kitabından yazarUçak "130" Bu uçak, ASh-83 motoru için tasarlanmıştır. Maksimum hızının 7.500 m yükseklikte, 1.450 km menzilde ve 10.500 m tavanda 725 km/s'ye ulaşması bekleniyordu.
Bilinmeyen "MiG" [Sovyet Havacılık Endüstrisinin Gururu] kitabından yazar Yakuboviç Nikolay VasilievichUçak "152" La-150'den sonra, zaten birikmiş deneyim dikkate alınarak inşa edilen "152" uçağı, OKB-301'in ilk savaş aracı rolünü üstlenmeye başladı. Selefinin klasik tasarımını koruyan yeni avcı uçağı büyük ölçüde yeniden tasarlandı. Bir orta uçak ve daha fazlası oldu
Kitaptan Uçuş kitabından sayfalar yazar Golubeva-Teres Olga Timofeevna28 Aralık 1995, 88°22'55''G'de uçağı bekliyorum. enlem, 80 ° 38'03 '' w. Gün sessiz. Beyaz sis. Bir pusula cihazı yaptım. 12 saat yürüdü. Uçağın gelip üzerime yiyecek bırakmasını bekliyorum. İki sol
Yazarın kitabındanUçak duman içinde “... 12.1.45, saat 20.47. Po-2 uçağında bir arıza meydana geldi. Uçak en çok yön veren kapıların önünden havalandı ama irtifa kazanmadı... Yük: 6 bomba... "Sanırım: Şans nedir? Mükemmel olmak istediğimde ilk uçuşlarımı hatırlıyorum. içindeki her şeyin etrafında
İlk bakışta başarısızlığa mahkum olan, ancak yine de yerden inmeyi ve gökyüzünü fethetmeyi başaran havacılık alanındaki bazı önemsiz çözümlere bir göz atalım. Uçaklara hiç benzemeyen bu cihazlar, tam teşekküllü serilere girmedi, yani genel halka aşina değiller. Bugün bu hak edilmemiş ihmali düzeltiyoruz.
Avrocar (1952)
Hitler'in Almanya'sı II. Dünya Savaşı'nda kaybetmesine rağmen, mühendislik mirası, başarıları ve sayısız geliştirmeleri, zamanlarının ciddi anlamda ilerisinde olan prototipler ve o sırada önde gelen dünya güçlerinin mühendisliğinin gelişimi ile Müttefik uzmanları derinden etkiledi. Bu, Hitler'in eski Hint uzaylı cihazlarını - vimanaları kopyalayan gizli uçan disklerine değerdi.
Görünüşe göre, bu alandaki başarılardan etkilenen Amerikalı tasarımcılar bu zorluğu kabul ettiler ve İngiliz meslektaşlarıyla birlikte kendi uçan dairelerini geliştirmeye başladılar. Bu tür tasarım araştırmalarının fikirlerinden biri, AvroVZ-9V Avrocar fan tipi dikey kalkış aparatıydı. İlan edilen iddialı özelliklere rağmen Kanadalıların yaklaşık yedi yılını ve sağlam bir bütçeyi harcadıkları tasarım, teknik şartnamede açıklanan üç kilometrelik tavana karşı yerden bir buçuk metre yüksekliğe bir türlü çıkamadı. Hareket hızı da arzulanan çok şey bıraktı.
Benzer bir uçan fan sadece iki kopya halinde üretildi ve gemide iki kişi ile uçabildi - bir yolcu ve bir pilot. Birimin yeterince büyük boyutları, gelişmenin en azından alternatif bir kentsel ulaşım şeklinde gerçekleştirilme şansını bırakmadı. Ve "uçan daire" yerden alçak uçuşlar yapabilse de, ordu bununla ilgilenmedi. Ancak bugün, bu tür gelişmeler, Rus laboratuvarlarında uçan bisikletlerin ortaya çıkmasına bakılırsa, yeniden popülerlik kazanıyor.
VVA-14 (1972)
Belki de bir Sovyet amfibi uçağını gördükten sonra George Lucas, ünlü destanında Millennium Falcon'u yaratmak için ilham aldı. Yıldız Savaşları”. Uçak tasarımcısı Robert Bartini'nin tasarımıyla Taganrog'da yaratılan, dikey kalkışlı bir torpido bombacısının şekillerine benzeyen fütüristik bir uzay gemisinin dış hatlarıdır. O yıllarda iki süper güç arasındaki ölçülü çatışma göz önüne alındığında, zaten denizaşırı bir askeri düşmanın topraklarında operasyonel askeri operasyonlar için bir salıncak ile birçok proje geliştirildi. Bu nedenle, deniz yoluyla binlerce ton kargo, ekipman ve insan gücü taşıyabilecek bir su ekranoplanın oluşturulması çok umut verici bir işti. Gerçekte çalışan iki birim, boyut olarak çok etkileyiciydi. Ekranoplanın on iki kaldırma motoru ve iki ana motoru vardı. Yük ile birlikte yirmi beş metrelik araç elli tondan fazla ağırlığa sahipti. Doğru, tüm çok yönlülüğü ve başarılı testleri için deniz uçağı asla seri üretime geçmedi.
Caproni Ca.60 (1921)
Birçok yolcuyu taşımak için transatlantik uçuş fikri, yüzyılın başından beri mühendisleri uyanık tuttu. Eski Dünya ile Yeni Dünyayı yüksek hızlı hava yollarıyla birleştirmek, cesur dehaları yüceltebilecek ve önemli kazançlar sağlayabilecek bir meseledir. 1921'de bu tür kararların peşinde, yüz yolcu taşımak üzere tasarlanmış yirmi metrelik bir deniz uçağı uçağı ortaya çıktı. İtalyanlar konuya büyük ölçekte yaklaştılar - kendileri üç yatak düzleminden oluşan gövdenin uzun purosuna ağır bombardıman uçaklarından üç kanat yığını yerleştirdiler. Sonuç olarak, uçak, onu havaya almaya hazır dokuz kanatla övündü. Sadece test uçuşlarında buna ikna olmak kaldı! Ancak ilk uçuş böyle bir tasarımın eksikliklerini gösterdi: yaklaşık yirmi metre yüksekliğe yükselen mucize uçak kırıldı ve suya düştü. Neyse ki kimse zarar görmedi. Ve uçağın kendisi bile kazadan sonra restore edildi. Doğru, artık daha fazla uçuş yapmadı, ancak muhtemelen sabotajın bir sonucu olarak şanlı bir şekilde yandı.
Vought V-173 "Skimmer" (1942)
Pist uzunluğunu kısaltmaya yönelik bir başka girişim, tuhaf görünümü nedeniyle "pancake" lakaplı tamamen kullanılabilir bir birime dönüştü. Gerçekten de uçak, profilinde yukarıda bahsedilen mutfak yemeğine benziyordu. Gülünç görünüme rağmen, uçak havada çok hareketli olduğu ortaya çıktı ve üzerine yerleştirilen umutları haklı çıkardı. Tümü, pervaneleri o kadar büyük döndüren güçlü motorlar sayesinde, ön iniş takımının uzun çubukları olmasaydı, kalkışta yere değecekti, çünkü kokpit çok dar bir açıyla gökyüzüne kaldırıldı. Bu birim, aynı şekle ve benzer tasarıma sahip daha büyük ve daha ağır taşıyıcı tabanlı bir avcı uçağının prototipi olarak hizmet etti. Bu tür gelişmeler, çok cesaret verici özelliklere rağmen, İkinci Yüzyıldan itibaren diziye girmedi. Dünya Savaşı prototiplerin önerilen tanıtımı sırasında zaten sona erdi.
Stipa-Caproni (1932)
Herhangi biri uçan bir namlu görmediyse, ona İkinci Dünya Savaşı başlamadan önce, kaçmak için bir turbofan motor prensibini kullanan iki pilot için eğlenceli bir uçak yaratan İtalyan mühendislerin beynine bir göz atmasını tavsiye ediyoruz. yerden. Gerçekten de uçak, her iki taraftan bir kanadın vidalandığı modern bir yolcu uçağının türbininin bir prototipiydi. Bu şişman adamın boyutları çok mütevazıydı, ancak çok mütevazı bir elektrik santrali ile başardı ve 130 km / s hıza çıkabildi. Ne yazık ki ordu bu gelişmeye yeterince ilgi göstermedi ve havacılık sektörü için değeri daha sonra, dikkat edilmesi gereken bir zamanda ortaya çıktı. sivil Havacılık ve motorların turbofan düzeni, göklerin yeni fatihlerinin enerji santrallerinin gücünü artırmak için çok çekici hale geldi.
McDonnell XF-85 Cin (1948)
Hem görünüş hem de boyut olarak bir pire benzeyen, ancak yine de bir jet avcı uçağı olan uçak, geçen yüzyılın kırklı yılların sonlarında Amerikalı mühendisler tarafından toplandı. Böyle minyatür bir uçak sanki askıya alındı Noel ağacı dekorasyonu büyük bir stratejik bombardıman uçağının gövdesi altında ve devin hedefine kadar uzun süren uçuşu boyunca oradaydı. Düşman uçakları bombacıyı durdurmakla tehdit edince bebeğin pilotu kahve içmeyi bıraktı ve özel bir merdivenle minyatür kokpitteki yerini aldı. Ayrıca, mikro avcı uçağı yerinden ayrıldı, bir karşı saldırı yaptı ve başarılı olursa kendi ana direğine yeniden yanaştı. O zamanki konsept, geleneksel eskort savaşçılarının düşük hareket menzili ile başa çıkmayı mümkün kılabilirdi, ancak Goblin'in küçük boyutları, düşman önleyicilerle eşit düzeyde rekabet etmesine izin vermedi, bu nedenle model işlevlerini yerine getiremedi. bombardıman uçaklarını etkili bir şekilde korumak. Bu nedenle, bebeklerin herhangi bir seri üretimi söz konusu olamaz.
Muhtemelen, başlığa konulan Andrey Nikolaevich Tupolev'in bu ifadesi birçok kişi tarafından duyuldu. Ona geniş, mecazi bir anlam yatırmaya başladılar - yani, işe yatırılan bir ruh ve uygulanan çabalar olmadan, yüce bir hedef ve bir insanda olması gereken harika bir plan olmadan, ondan iyi bir şey gelmeyecek. kimin başladığı önemli Bunların hepsi açık ve tartışılmaz. Ancak, sonuçta, tasarımcının kendisi, bu ifadeyi, aslında doğrudan bir anlam ifade ederek, anlamlı bir şekilde attı. Gülünç görünen, garip tasarımları havaya kaldırmaya istekli meslektaşlarına hitap etti. Bu, Tupolev'i öfkeye ve küfür etmeye itti!
"Teknisyen" hakkında çok şey bilen herkes, "çirkin uçaklar uçmaz" ifadesinin hiçbir anlamı olmadığını söyleyecektir! "Güzellik" - çekici bir estetik görünüm - makinenin çalışma nitelikleriyle, özellikle de uçağın uçuş nitelikleriyle ilgisi yoktur; tam tersine, estetiği ön plana koyarsanız, bu aslında teknik değerlere zarar verebilir...
Önemsiz görünen herhangi bir sayıda uçak güzelce uçtu, güvenliydi, pilotlar tarafından takdir edildi ve sevildi! Ünlü Alman saldırı uçağı "Junkers" o kadar gülünç görünüyordu ki, Alman havacılık departmanı onu seri üretim için kabul etmek bile istemedi, ancak bu modelin iyi uçuş nitelikleri, yarattığı olumsuz estetik izlenimden daha ağır bastı. Sovyet mühendisi Lavochkin tarafından tasarlanan avcı uçağı çok perişan görünüyordu, ancak mükemmel uçtu, benzeri görülmemiş manevra kabiliyeti gösterdi, bu yüzden pilotlara aşık oldu. 1947'de yaratılan ünlü An-2 çift kanatlı uçak, o zamanlar bile arkaik görünüyordu, herhangi bir acelecilikten yoksun, kanatlar arasındaki köprüler ona bir yığın görünümü veren "küt burunlu" idi. Ama hemen olağanüstü bir kolaylıkla havalandı ve ideal olarak bir "mısır" olarak görevlerini yerine getirmek, havada kalmak, kontrol edilebilir kalmak, saatte 50 kilometre hızla ve 100 metrelik bir çim platformdan çıkmak için uyarlandı. Ve bu önyargısız görünen mucize bugüne kadar hayatta kaldı!
Ve işte Andrei Nikolaevich'in en sevdiği beyin çocuklarından biri - 1955'te başlatılan ilk Sovyet jet yolcu uçağı Tu-104 ... Hızlı bir görünüm, ince uzun bir gövde, kanatları bir kırlangıç gibi yuttu, gövdeye düzgünce bastırıldı, saklandı kendi içlerinde dokuz ton jet itişi ... Ve şimdi - bu yakışıklı adamın neredeyse ilk uçuşları, yüzlerce insanın hayatına mal olan bir dizi felakete dönüştü.
Evet, tasarımcılar bilinmeyen bir faktörle karşı karşıya kaldılar: ondan önce uçağımız troposfer sınırına (9-11 kilometre) yakın uçmamıştı; bu yüksekliklerde yerden gelen hava akımlarının uçağı yukarı fırlattığı ortaya çıktı. Ve bu ince, hızlı Tu-104, kaldırmayı etkili bir şekilde değiştirmek için yeterli kanat alanına sahip değildi, aşırı olduğunda azalan ve "dalmanın" üstesinden gelmek gerektiğinde artan; uçak özel olarak "dinamik", istikrarlı ileri hareket için tasarlandı ... "Gürültülü" kazalardan sonra Tu-104'teki kanat mekanizasyonu güçlendirildi, ancak yine de zayıf dikey kontrol edilebilirlik veren doğuştan gelen kusur tamamen giderilemedi.
Bununla birlikte, Tupolev, beyninin mükemmelliğine güveniyordu ve sitemlere iyi bilinen şu ifadeyle yanıt verdi: "Bu kötü bir uçak değil, üzerinde uçamazsınız!"
Ve Tupolev'in uçakları hızlı, zarif, hız isteyen ve gökyüzüne yükselen her şeyi içeriyorlar ... "Ölümcül" Tu-104 Tu-124, Tu-134, Tu-154'ten sonra yaratıldı, görünüm artık o kadar tehlikeli değildi. gökyüzünde gözleri büyüledi. Tupolev'in bazı karakteristik problem özelliklerini koruduklarına dikkat edin - bu aynı "atalet", özellikle iniş sırasında yetersiz kontrol edilebilirlik ...
Öyleyse, sonuçta, neden büyük tasarımcı, uçuşu sadece güzel makinelerin çoğu olarak gördü? Güzellik nedir (anahtar estetik kategorisiyle karıştırılmamalıdır - güzel!)? Evet, öyle görünüyor ki, parçaların oranının uyumu tasarımın mükemmelliğinden bahsetmeli, yani zaten "güzelliğe" değil, gerçek teknik değerlere atıfta bulunuyor ... Muhtemelen, Tupolev bunu gördü. bunun gibi. Ona göre mükemmel olan güzel olmalıdır. Bu arada, onun yanında, tasarımcılar bazen ortaya çıkan arabanın gülünç görünümü nedeniyle projelerini terk ettiler. Uyumlu bir görünüm, bir tasarım fikrinin bir tür doğrulaması, sadakatinin bir ifadesidir.
Ancak mükemmel bir araba, kabul edilen anlamda her zaman güzel olmayacaktır. Buradaki çelişki muhtemelen iki boyutta yatmaktadır. İlk olarak, dış mükemmelliğin klişe standartları her zaman yeni ve tanıdık olmayan karmaşık bir teknik nesneye uygulanmaz; alışılmış güzellik klişesi bazen kırılmalıdır. İkincisi, işe yaklaşımda başlayan herhangi birini mutlaklaştırmak imkansızdır: örneğin, bir uçak yaratırken güvenilirlik ön plandadır, ancak elbette operasyonel nitelikler arasında her şey bununla sınırlı değildir - cihaz, belki , yüksek hızlı, manevra kabiliyeti yüksek ve kaldırıcı olmalıdır; ve bir bütün olarak nitelikler arasında uyumlu bir görünüm gereklidir, ancak rolü mutlak değildir, temel mükemmelliğe "eklemesi" muhtemeldir.
Wright kardeşler, havadan ağır olan ilk insan yapımı yapıyı havaya kaldırdıklarında, estetiğe, uyumlu bir görünümle mükemmelliği kontrol etmeye zamanları yoktu; bir tür "mürekkep balığı" onların buluşuydu. İlk önce döşemeniz, temeli oluşturmanız ve ardından görünür mükemmelliğe gitmeniz gerekir.
Bu arada, sadece teknolojinin değil, doğanın da doğal yolu budur: ilk "fosil" organizmalar - ne kadar gülünç görünüyorlardı!
Görünüşe göre Akademisyen Tupolev bu fikirlere yabancı değildi. Eh, ve "Çirkin uçaklar uçmaz" anın sıcağında atılan bir deyimdir ve yine de kesinlikle doğrudan anlama anlamına gelmez.