Ružan avion Tupoljev neće letjeti. "Ružni avioni ne lete"

Prisjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je važna estetska strana - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Uočljiv je i utjecaj umjetnosti na znanost. Ne prestajem ponavljati nevjerojatno paradoksalnu izjavu Alberta Einsteina: "Dostojevski mi daje više od bilo kojeg mislioca, više od Gaussa." Ali Gauss je izvanredan matematičar!

To je iz ovih riječi poznati ljudiželimo započeti razgovor u velikom dvojedinstvu "znanosti-umjetnosti", dvojedinstvu s kojim je Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umjetnik-pjesnik, imao izravan odnos.

Reći će: Antonov je tvorac zrakoplova, talentirani dizajner. Svi njegovi drugi hobiji tipični su "hobiji", da tako kažem, nužni, ali ne i obvezni uvjeti za opuštanje nakon znanstvenog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipični zastupnik tih novih čudesnih procesa.

koji se javljaju krajem drugog tisućljeća (ako se računa općenito) kao rezultat znanstvene i tehnološke revolucije koja je zahvatila sve aspekte života.

Pokušat ćemo razumjeti ovaj složeni i izuzetno zanimljiv proces.

Putevi razvoja znanosti su nedokučivi, ali u ovom brzom procesu, koji nas je doveo do znanstvene i tehnološke revolucije, mogu se vidjeti njeni vlastiti zakoni. Jednom, u dalekim godinama formiranja znanosti, znanstvenik je sveobuhvatno obuhvatio gotovo sve grane ljudskog znanja i kulture. Po njegovu mišljenju, znanost nije podijeljena na zasebne zone ili područja. Točne znanosti približile su se umjetnosti. Divovski znanstvenik radio je s gotovo jednakim uspjehom u različitim područjima svog života.

Takav je bio veliki Leonardo da Vinci. Genijalan umjetnik, genijalan izumitelj, briljantan vizionar ... Tehničke kreacije velikog Talijana podjednako su važne za njegova stvaralaštva kao umjetnika. Stvarajući dizajne na razini svog stoljeća, znanstvenik je hrabro zavirio u konture budućnosti. Davao je projekte zrakoplova, o kojima se u to vrijeme nije ni razmišljalo. Posvećenošću liječnika-inovatora upao je u tada rezervirano područje anatomije.

Mihail Lomonosov bio je jednako svestran. Proučavajući astronomiju, otkrivajući nove zakone u razvoju kemije, pisao je poeziju, postavljajući temelje ruske poezije. I nije uzalud jedna od ranih francuskih enciklopedija napisala za potomke: "Molimo vas da ne plašite izvanrednog kemičara Lomonosova s poznatim pjesnikom Lomonosovom." Da, upravo je on, veliki Lomonosov, pjesnik i znanstvenik u isto vrijeme, također stvorio prekrasne mozaične slike.

Ljudi poput divova iz daleke prošlosti nisu imali oštru granicu, ne samo između znanosti, već i između znanosti i umjetnosti. Cijeli kompleks ljudskog znanja i svjetonazora zatvorio im se u um u čarobni krug talentirano riješenih stvarnih problema.

No, godine su prolazile, a u sve složenijoj znanosti započeo je proces cijepanja općeg na zasebne odjele. Ne mogavši umom uhvatiti glavninu znanja, znanstvenici su se specijalizirali za uska područja, zatvarajući se u krug pojedinačnih industrija, škola i područja. Samo fizičar. A kako može biti istodobno umjetnik, pjesnik ili kipar! Čini se da je specijalizacija dosegla takvu razinu da je znanstvenik prestao razumjeti svog znanstvenog susjeda, koji je bio zauzet povezanim problemima. Samo matematičar. Samo mehaničar. Ali jednom je bilo drugačije: samo Lomonosov, samo Leonardo ...

Ali godine su prolazile. Ispod Mjeseca ništa nije vječno. I opet, na putu znanstvene revolucije, počela su se rasplamsavati nova svjetla, ističući nove trendove. Znanosti su nastale, ujedinjujući, činilo se, nespojivo, matematika je svojom željeznom niti ispreplela fragmentirano znanje iz različitih područja. Mlada kibernetika došla je u medicinu. Istraživanje svemira dovelo je do boljeg razumijevanja geologije planeta. Ti su procesi služili za ujedinjenje prethodno nepovezanih, čak naizgled antagonističkih znanosti.

Nepromjenjiva je istina da se nove stvari u razvoju znanosti često stvaraju na pograničnim područjima, blizu granica koje su nekad dijelile znanstvenike. Sve je to natjeralo na reviziju trijumfalnog koncepta uske specijalizacije u smjeru univerzalizma.

Suvremeni znanstvenik kategorički je dužan znati što se radi u susjednim područjima znanosti. Često invazija na "vanzemaljski" teritorij pokreće novi skok u znanju. I što je takva invazija neočekivanija i, čini se, neusporediva, više rezultata možemo očekivati od ove povratne informacije u znanosti.

Danas je novi proces koji se pojavljuje u svijetu znanosti jasno vidljiv. Čini se da se znanstvenici vraćaju već zaboravljenom univerzalizmu iz prošlosti, koji je velikodušno iznjedrio Lomonosove i Leonarda.

Može se sa sigurnošću reći da razvoj znanosti, kao dijela ljudske kulture, danas čini još jedan spiralni krug svoje evolucije, dok se dijalektički vraća znanstvenicima na najširi obuhvat čitavog horizonta, znanja od znanosti do umjetnosti. Taj proces općenito nazivamo jednom riječju - kreativnost.

Kreativni proces razvija se dijalektičkom spiralom. Od općeg prema posebnom i od posebnog opet prema općem - to je put stvaralaštva, kontinuirano obogaćivano u protoku vremena sa sve više novih dostignuća na području znanosti i umjetnosti.

Danas promatramo kako su dvije niti - nit znanosti i umjetnosti - takoreći isprepletene spiralno, neprestano se obogaćujući. Čudno, ali to je predviđeno u starim okultnim raspravama.

Tu dolazimo do glavne točke s kojom smo započeli razgovor: moderna znanost danas ponovno kruži, pozivajući se, na primjer, čak i na kreativna otkrića u području znanstvenofantastičnog slikarstva prožeta specifičnim osjećajem za budućnost .

I ono što je zadivljujuće je da su zavojnice dviju spirala u području znanosti i umjetnosti isprepletene jedna s drugom, poput dvostruke genetske spirale DNA - nositeljice života. Njegove tajanstvene dubine sadrže jezgre budućih mogućnosti - gene budućnosti. Nije li to živa veza između naizgled nespojive znanosti i umjetnosti?

I ono što je najvažnije - umjetnost, takoreći, postaje sastavni dio znanosti i obrnuto, živi sokovi znanosti hrane suvremenu umjetnost.

U to smo se uvjerili na izložbi "Znanstvenici crtaju", koja je održana u samom središtu Kijeva u novoj izložbenoj dvorani. Bilo je to 1981. godine, kada je Oleg Konstantinovič - tko drugi? - brinuo se za njegovu organizaciju.

Pod lukovima izložbenih dvorana sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih znanstvenika i dizajnera u zemlji.

Pred posjetiteljima izložbe nalazi se nekoliko slika generalnog dizajnera. Heroj socijalističkog rada Akademik Oleg Konstantinovič Antonov. Godine su moćne i nemaju moć nad kreativnošću dizajnera i umjetnika. Uostalom, tvorac superteške krilate "Anthee" i tadašnjeg zrakoplova s najviše tereta na svijetu-"Ruslana" okrenuo se paleti i poeziji, bez obzira na godine. Njegove slike su pretežno plave, pastelne boje. Elastična prozirnost zraka, kroz koju umjetnik, kao iz ptičje perspektive, vidi iznenađujuće mlado svijet... Godine prolaze, ali svijet na platnima ostaje isti, njegov.

Slika "Naša domovina" je lijepa. Kao da leti među debelim gomilama kumulusnih oblaka, gledatelj gleda svoju domovinu iz neobične perspektive - to je pilotov pogled. ”Ili takve društveno intenzivne poput„ Bitke za mir ”. Zrela djela zrelog umjetnika. Nije lako povjerovati da su to djela svjetski poznatog dizajnera zrakoplova.

I u tome nije sam. Negdje u blizini - slike utemeljitelja kozmonautike, dopisnog člana Akademije znanosti SSSR -a Mihaila Klavdijeviča Tihonravova, akademika Borisa Nikolajeviča Jurijeva, patrijarha ruskog zrakoplovstva Konstantina Konstantinoviča Artseulova.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota srodna je umjetnosti. Čini se da su njihove težnje ilustrirane riječima O. K. Antonova, upućenima prvenstveno mlađoj generaciji:

“Dijete doslovno želi stvarati od prvih koraka. On stvara, a kad se slomi, istražuje. Ta se žeđ mora održati, zapaliti. Neprihvatljivo je zatvarati dijete u stisak naših odraslih osoba "možete", "ne možete", "mirno sjedite"! Što bi čovječanstvo postiglo da se sastoji samo od ljudi koji su pretjerano razboriti? ..

Ja sam za mlohave nosove, za ogrebotine na koljenima, za žuljeve na rukama. Neka se momci svađaju, griješe, ispravljaju greške, nauče rukovati alatom, ravnalom, četkom. Neka se ne boje teškoća, nastoje letjeti dalje, više, brže.

Međutim, moramo se sjetiti još jednog jednostavna istina, ružan avion neće letjeti. Svima trebaju krila, ne samo onima čija je sudbina izravno povezana sa zrakoplovstvom. "

Posljednje riječi odnose se na nas, umjetnike, dizajnere, radnike, pilote i automobiliste, na vas, čitatelju.

Obraćajući se mladima, izvanredni dizajner otkriva ovu tajnu znanstvenog stvaralaštva - nepromjenjivu vezu znanosti i umjetnosti.

Ružan avion ... Oh, kako je žalosna sudbina njegovih tvoraca. Njihova zamisao ne može vidjeti nebo!

Ovo smo načelo dužni pripisati bilo kojoj vrsti znanstvene i tehničke djelatnosti. Samo sklad - spoj ljepote i racionalnosti - daje istinske rezultate u bilo kojem području kreativnosti.

Ovo posljednje vrijedi i za izvanrednog liječnika za oči u Odesi N. Filatova, stručnjaka za zavarivanje BA Smirnov-Rusetsky, kandidata tehničkih znanosti dr. Sterligova, moskovskog profesora matematičara AT Fomenka. Njihove su slike inovativno svježe, a njihova izrada nesumnjiva.

Nadahnuti su visokim težnjama o kojima je Anatolij Timofejevič Fomenko savršeno govorio:

“Mnogo je sličnosti između matematike i slikarstva, znanosti i umjetnosti. I što je najvažnije, znanstvenici i umjetnici idu do otkrića nepoznatog, prije njih nepoznatog, i nakon što su došli do ovog otkrića, nose i druge sa sobom. "

Nije li to zakon kreativnosti? Uostalom, to se ne odnosi samo na slikarstvo, već i na poeziju. Mnogi znanstvenici, dizajneri pišu poeziju i to ne samo za obiteljske albume.

Nakladnička kuća "Sovetskaya Rossiya" objavila je pjesničku knjigu "Muza u hramu znanosti" u dva izdanja. U njoj je široko zastupljeno pjesničko stvaralaštvo znanstvenika. Među njima je i pjesnik Oleg Antonov.

I što je zanimljivo, mnogi su pjesnici predstavljeni u katalogu izložbe "Znanstvenici slikaju". Oni su pjesnici, umjetnici i znanstvenici. A njihovi kritičari? Oh, oni su gotovo uvijek samo kritičari.

Cijeli dan ljudi su se gužvali na ulazu u ovu izložbu želeći se pridružiti tajni kreativnosti na mnogim područjima.

Znanstvenici razvijaju nove teorije. Znanstvenici slikaju. Znanstvenici pišu poeziju. Znanstvenici stvaraju ... Gosti izložbe razgledaju oči. Ali oni sadrže odraz vječnih tajni i misterija.

Knjiga recenzija na izložbi "Znanstvenici crtaju" sadrži pjesme kandidatkinje bioloških znanosti N. Bromley.

Laž je da u znanosti nema poezije.

U refleksijama velikog svijeta

Pjesnik će uhvatiti stotine boja i zvukova

I vrač-lira će ponoviti.

Pravi znanstvenik, on je i pjesnik,

Uvijek gladan znati i predvidjeti.

Tko je rekao da u znanosti nema poezije?

Samo trebate razumjeti i vidjeti.

Da biste razumjeli i vidjeli ... Ostaviti u sjećanju ovih desetak slika pokojnog predsjednika Akademije znanosti SSSR -a, akademika A.N. Nesmeyanova, čije pero sadrži i više od 300 pjesama. Njemu, izvanrednom organskom kemičaru, potrebni su ti prekrasni krajolici i mrtve prirode koliko i gutljaj izvorske vode, kao srčani impuls, kao duboko poetične crtice o biti života.

Poezija i slikarstvo pomogli su utemeljitelju svemirske biologije, inovatoru Aleksandru Leonidoviču Čiževskom. Stvarajući svoju poznatu teoriju utjecaja solarnih ciklusa na život, znanstvenik je napisao (ili je čuo odozgo?) Prekrasnu poeziju i naslikao romantične pejzaže. Usput, njegovu su poeziju cijenili takvi divovi kao što su Vladimir Mayakovsky, Valery Bryusov, Maximilian Voloshin.

I ne govori li nam djelo Dmitrija Ivanoviča Blokhintseva, dopisnog člana Akademije znanosti SSSR -a o istoj povezanosti znanosti i umjetnosti? Izvanredni fizičar koji je nadzirao izgradnju prve nuklearne elektrane na svijetu bio je i pjesnik i svojevrsni umjetnik. Uz najvažnije teorijske članke o nuklearnoj fizici, Blokhintsev je više puta objavljivao izvorne teorijske članke o prirodi kreativnosti, ističući sličnost kreativnih procesa u znanosti i umjetnosti.

Svi znaju da je Lenjinov saveznik, pionir elektrifikacije naše zemlje, akademik Gleb Maksimilianovič Kržižanovski pisao poeziju. Riječi poznate "Varshavyanke" pripadaju mu. Do sada se otkrivaju nova djela revolucionarnog znanstvenika, koja je napisao u zatvoru i progonstvu.

A ovdje su stihovi pjesama drugog znanstvenika - izvanrednog sovjetskog genetičara, akademika Nikolaja Petroviča Dubinina. Dok on slikovito piše o veličanstvenoj rijeci, gdje je nekoć radio kao ornitolog, koja je poslana na Ural tijekom godina represije zbog svoje privrženosti genetici na poticaj akademika Lysenka:

U osvit Urala, moja plavo-plava,

Kao čelik iz Damaska u srebru.

Savijajući seče pustinju,

Prilijepljeni labudovi u proljeće.

Zanimljive pjesme heroja socijalističkog rada, akademika Igora Vasiljeviča Petryanova, kemičara, svjetski poznatog stručnjaka na području aerosola:

Ove ruke mogu sve.

Ako želiš, izgradit ću cijeli svijet s njima, -

Ovi, vješti, moji ...

I koliko sam pjesama s njima napisao -

Ovi vješti, moji ...

Uostalom, ove ruke mogu sve.

Da, ove ruke mogu sve.

Ali nisam vas mogao obuzdati njima -

Ovi moji vješti,

Iako ove ruke mogu sve.

Kakav lakonizam i kakva pjesnička snaga u tim ponavljanjima slike svemoćnih i tako nemoćnih ruku.

I, konačno, pjesme drugog izvanrednog znanstvenika - heroja socijalističkog rada, akademika Nikolaja Aleksejeviča Shiloa. Geolog, dugo je radio na istoku i krajnjem sjeveru - zato su njegova književna djela posvećena surovoj prirodi ovog kraja.

Hladni svod i blijedi mjesec

Nezagrijavajuće sunce nad zemljom.

Ovdje nema sela, čak ni štala -

Oštri svijet sagnuo se nada mnom.

Slatka mi je ova smrznuta zemlja,

Ljubičastog dana, koji zvoni na vjetru,

Kad je mećava zahvatila otvorene prostore.

Kao majčina koliba, ujutro se budi.

Nehotice želim postaviti pitanje:

Tko je ovdje fizičar? A tko je tekstopisac?

Oni su odrasli u jednoj slici talentirane osobe. Ova kreativnost svojom svjetlošću osvjetljava njegovo lice.

A evo stihova iz iste knjige Olega Konstantinoviča Antonova. Nazvao ih je "Zvuk kiše".

Žurna buka kiše

Jači, jači ...

Samo ova buka - ne buka -

To je kišna glazba!

Kapi padaju, teku

Duž stabljika, klizeći na tlo,

Po vlati trave, po vlati trave

Kapi skaču, sjaje,

Povezivanje sa streamovima,

Trčeći po deblima do tla

I od lista do lista -

Ovo je kišna muzika.

Ples bisera u granama.

Skoči, padni, teci

Topla vlaga ispod korijena

Otapanje soli zemlje.

Svilenkasta buka i zvonjenje -

Tiha glazba kiše.

Česti češalj, fini češalj

Kiša češe vjetrove.

Crne lokve sa alarmom

Gledaju u tamno nebo.

... Nemirna buka koja kaplje.

Tiha muzika kiše.

Osjećaj ljepote ne odaje pjesnika, koji je cijeli život gradio avione.

Kako razumjeti vašu izjavu o prekrasnom avionu? - upitali su Antonova jednom.

Čini mi se da se to posebno jasno osjeća u našem zrakoplovstvu - odgovorio je Antonov dosadnom sugovorniku. - blizak odnos između visoke tehničke izvrsnosti i ljepote. Znamo savršeno dobro da lijep avion dobro leti, a ružan loše ili čak uopće ne leti. Ovo nije praznovjerje, već potpuno materijalistički stav. Ovo je neka vrsta prirodnog odabira unutar naše svijesti. Tijekom godina razvijena su neka čisto tehnička, proračunata i eksperimentalna rješenja koja su testirana u praksi. S tim djelomično čak i podsvjesnim podacima, dizajner često može ići od ljepote do tehnologije, od estetskih rješenja do tehničkih rješenja.

Prema riječima Antonova, njegovo umjetničko obrazovanje također je od velike važnosti u radu dizajnera.

Zato je, kaže, vještine crtanja toliko važne za dizajnera. Zato se dizajner u razgovoru s dizajnerom ne odvaja od olovke. Pričajući, objašnjavajući, crta. Nekoliko dodira - i ideja o dizajnu postaje jasnija ...

Nije ni čudo što je Diderot, poglavar francuskih filozofa-enciklopedista iz osamnaestog stoljeća, tvrdio:

"Nacija koja uči svoju djecu crtanju, čitanju, brojanju i pisanju nadmašit će sve ostale u području znanosti, umjetnosti i obrta."

Kako istinito! Činjenica da je Oleg Konstantinovič poznavao slikarstvo u svim zamršenostima, razumio umjetnost, vidljiva je iz njegovog dopisivanja sa zapovjednikom francuskih pilota eskadrile Normandija-Niemen 1977. godine.

“Dragi gospodine Pierre Poulard!

Srdačno vam čestitam na dodjeli Međunarodne Lenjinove nagrade za jačanje mira među narodima.

Ovim putem želim vam zahvaliti na prekrasnom daru koji mi je donio veliku radost. Dvostruko mi je vrijedan: prvo, kao majstorska reprodukcija jednog od ranih djela impresionista; drugo, kao djelo našeg velikog prijatelja, zapovjednika slavne eskadrile Normandie-Niemen.

Zaista volim umjetnost impresionista, koji su napravili jednu od najvećih revolucija u umjetnosti, divim se njihovoj postojanosti u obrani svojih estetskih uvjerenja, njihove vizije svijeta.

U knjigama objavljenim kod nas posvećenim impresionizmu (na primjer, J. Rewald i brojni sovjetski autori), kao i onima koje sam uspio nabaviti u Francuskoj, uz imena Manet, Monet, Pizarro, Sisley, Renoir, Degas i Cézanne, postoji dosta ime Berthe Morisot je rijetko.

Ne mislite li da se, unatoč relativno skromnoj ulozi u formiranju impresionizma, njezini radovi, barem oni koje sam uspio vidjeti, sada, nakon sto godina, doimaju iznenađujuće modernima?

Njezino djelo kod nas je jako malo poznato. Međutim, čak se ni u prekrasnim programima ne spominje niti jedna slika Berthe Morisot.

Čini mi se da će to kad -tad biti "otkriveno", kao što je, na primjer, "otkriven" Jan Vermer iz Delfta.

Šaljem vam folije nekih mojih amaterskih djela: "Naša zemlja", "Katastrofa".

Najljepše želje, iskreno vaš Antonov. "

Antonov je također toplo podržao nepoznatog umjetnika Alekseja Kozlova, s kojim je bio poznat i čiji je rad visoko cijenio.

Preživjelo je pismo akademika, upućeno ravnatelju Državne Tretjakovske galerije sa zahtjevom da podrži talentiranu osobu.

Evo pisma:

“Prije deset godina upoznao sam se s djelima Kozlova, vrlo originalnog i duboko nacionalnog umjetnika.

On je jednostavan vojnik, sudionik Drugoga svjetskog rata, po povratku u svoje selo Pyshug u Kostromskoj oblasti i završetku umjetničkog fakulteta, potpuno se posvetio slikarstvu.

Dugo godina živio je u siromaštvu, živio od ruke do usta ...

Po mom mišljenju, jedno od njegovih djela zaslužuje nabaviti Državna galerija Tretyakov na čijem ste čelu.

Ovo je portret njegovog prijatelja, šumara Kipriyana Zalesskog. Ovo nije portret pojedinca. Ovo je kolektivna slika ruske osobe, sagledana kroz prizmu čitave nevjerojatne povijesti našeg naroda. Stvar je i poetična i duboko filozofska. Slika joj je izvrsna. Možda je svrstana među najbolje svjetske portrete Velasqueza, Valentina Serova, Modiglianija, Nesterova. Portret Ciprijana Zalesskog nalazi se, kao i sve ostalo što je naslikao, kod kuće, u njegovom ateljeu: Savelovsky per., 8, apt. 6.

Antonov ".

Primjer s umjetnikom Kozlovom nije jedinstven.

Mnogi su poznati slučajevi kada se Oleg Konstantinovič zalagao za umjetnike.

Njegov pogled na slikarstvo bio je osebujan i, naravno, originalan.

Gledajući sliku - rekao je Antonov - potražite projekciju u kojoj se sve linije u jednom trenutku konvergiraju. Naći ćete, tada će sve odmah biti prosvijetljeno. Ovo je čudo umjetnosti. Tada vas Platonova slika "Snijeg pada" odjednom počinje grijati. I obrnuto, slika "Vatra" je hladna. To je čarolija slikarstva, zaključuje Antonov.

Ruska poslovica kaže da se "sastaju prema odjeći, ispraćaju ih prema svom umu". Obično je prihvaćeno tumačiti ga kao superiornost i prioritet "uma" nad "odjećom". Čini se da je došlo vrijeme za novi pogled na staru mudrost.

U ovoj se izjavi može jasno vidjeti prezirni, pa čak i prezrivi stav prema "odjeći", koji je često prihvaćen u Rusiji. Uostalom, naš unutarnji sadržaj doista je važan i cijenjen.

Doista, omot, "odjeća", izgled nije važniji od unutarnjeg sadržaja, ali mora ga biti dostojan. Štoviše, nekako se događa da velike entitete obično prati privlačna ljuska.

Kako je rekao Tupolev: "Samo lijepi avioni mogu dobro letjeti." A vrsnom dizajneru zrakoplova vrijedi vjerovati.

Prije gotovo stotinu godina Rusija je svijetu predložila temeljno novi društveno-politički projekt koji je obećavao bolji, pravedniji poredak za cijelo čovječanstvo.

A ovaj novi projekt popraćena tako briljantnim i inovativnim djelima umjetnika, pjesnika, arhitekata, redatelja i uzdizanjem javnosti da svijet i dalje crpi inspiraciju iz njih.

I, vjerojatno, nije slučajno što se unutarnji pad sovjetskog projekta ogledao u njegovim vanjskim oblicima - dosadnoj, formalno -nomenklaturi, koja je izgubila svjetlost, snagu i nadahnuće prvih desetljeća.

Sada u Rusiji puno pišu o unutarnjem sadržaju trenutnih procesa u zemlji, razumiju razloge i mehanizme njezinog oživljavanja, u tijelu novog društvenog jedinstva, u simboličkoj dubini onoga što se događa.

Zapad pak piše o novoj ruskoj prijetnji, o učinkovitosti ruskog informacijskog rata. Istodobno, njegova zapažanja i zaključci o biti procesa koji se odvijaju u Rusiji često nam se čine smiješnima, površnima i jednostavno glupima.

No, nije važno, jer je on, Zapad, u potpunosti i potpuno u pravu u vezi s nečim drugim - da primjereno i razumno ocjenjuje prijetnju po sebe, ne polazeći od bitnosti promjena, već od oblika koje poprima.

Rusija vodi informacijsku ofenzivu u svijetu, i to u mnogim smjerovima odjednom - u politici, kulturi, društvenim trendovima, umjetnosti. Smiješno je to što je ovo uglavnom spontan i unutarnji proces. U svemu tome Rusija traži nova značenja i nove oblike, prvenstveno za sebe.

Ovaj proces uključuje i državne i nedržavne strukture, i samo obične građane. Štoviše, država se, zbog svoje tradicionalne birokratske nespretnosti, ponaša neugodno češće od drugih. Akcija "Jurjeva vrpca" izašla je iz utrobe RIA Novosti, a "Besmrtnu pukovniju" izmislili su obični novinari Tomska.

No, ovaj je proces oživljavanja toliko velikih razmjera i snažan da su čak i "nuspojave" koje zahtijevaju ostatak svijeta dovoljne da se zapadni stručnjaci i mediji bore u alarmantnoj histeriji da "Rusi dolaze".

Animirana serija "Maša i medvjed" promiče najtradicionalnije vrijednosti (naporan rad, poštenje, ljubaznost, briga za druge itd.), Ali u potpuno modernom pakiranju. Djevojka Maša nosi sarafan i maramu, ali ispod njih su kovitlaci kratke kose i moderne tenisice.

Olimpijske igre u Sočiju pokazale su se jednim kontinuiranim dokazom činjenice da Rusi mogu lijepo raditi i raditi s modernim tehnologijama. A "trešnja na torti" bio je neotvoreni prsten na otvorenju, za koji se pokazalo da je tako učinkovito pretučen na zatvaranju Igara.

Odmah nakon Olimpijskih igara, praktično odmah iza svijeta, svijet je vidio ruski nastup iz potpuno druge sfere. Ponosni smo što se Krim vratio kući bez krvi, odnosno bit onoga što se dogodilo. No, ništa manje važno nije ni koliko su izvana lijepe operacije uljudni ljudi ispali.

PR kampanja ruske vojske, naravno, zadivljuje svojom učinkovitošću, učinkovitošću i inovativnošću. Koriste se provjerene i najsuvremenije metode. Rad na društvenim mrežama, tiskovne turneje za ruski i strani tisak, cijeli park Patriot koji tek počinje s promocijom.

Mimohod se 9. svibnja posljednjih godina pretvorio u jednu grandioznu atrakciju, čiji su dio i probe i neočekivano postavljene kamere (u popločavanju Crvenog trga, na cijevima tenkova, u pilotskim kabinama), koje vam omogućuju daju nevjerojatne i prije nemoguće kuteve.

Usput, o kamerama.

Nedavno je drugi zapadni stručnjak izbio alarmni članak o novom tajnom oružju ruskog informacijskog rata - bespilotnim letjelicama, zahvaljujući kojima Ruski mediji naučili su stvarati iznimno učinkovite video zapise, posebno iz ratnih zona.

I tu se vraćamo s vanjskih oblika na unutarnje sadržaje.

Rusija uspijeva probiti iznimno negativnu pozadinu zapadnih medija i intenzivnu informativnu kampanju protiv sebe jer se redovito i češće događaju događaji koje zapadni mediji ne mogu zanemariti, a sami nose tako grandioznu pozitivnu poruku da dopiru do svijeta kroz negativna tumačenja i komentare.

To se događa isključivo zato što se temelje na nečemu vrlo stvarnom, a stvar nije ograničena na atraktivan "omot".

Zapadni mediji, naravno, imaju dronove. No, ruski vojni dopisnici redovito se penju u dubinu kako bi napravili odgovarajuće izvješće. A to zapadni stručnjaci ne razumiju: tajno oružje ruskog novinarstva nisu bespilotne letjelice, već sami ruski novinari.

O tome govori i zloglasni koncert orkestra Mariinsky u Palmiri koji je izazvao tako kontroverznu reakciju na Zapadu. Da, bila je to nevjerojatna politička PR kampanja u Rusiji. Dakle, protivnici ne škrguću zubima uzalud.

No, što je bilo iza toga? Temeljilo se na nekoliko desetaka klasičnih glazbenika koji su odletjeli u ratobornu zemlju, i to ne duboko u stražnju stranu, već blizu prve crte bojišnice.

A zatim su se do mjesta koncerta vozili sedam sati u autobusu pod užarenim suncem na ovoj krvi natopljenoj zemlji, gdje ih je u svakom trenutku mogla čekati opasnost. I tamo su svirali - na mjestu gdje su se masovna pogubljenja dogodila nekoliko mjeseci ranije. Za svakog od glazbenika i njihovog dirigenta to je doista bio čin građanske i ljudske hrabrosti.

Upravo je ta hrabrost - i glazbenika i Aleksandra Prohorenka, koji je umro smrću hrabrih u blizini Palmire - ispunila koncert u stari Grad, unatoč bilo kakvim pragmatičnim razmišljanjima njegovih organizatora.

Dakle, Zapad, koji je zabrinut zbog ruskog informacijskog i ideološkog širenja, potpuno je u pravu u svojim strahovima. Rusija nudi svijetu alternativu, a ta je alternativa - i po sadržaju i po obliku - toliko moćna da se sve uspješnije suprotstavlja totalnoj antiruskoj kampanji Zapada.

Mislim da bi dizajner Tupolev danas bio zadovoljan: od moderna Rusija ispada vrlo lijep avion.

RUŽNI ZRAKOPLOVI NEĆE LETETI

Prisjećam se divnih riječi pokojnog akademika Andreja Nikolajeviča Kolmogorova: "U matematici je važna estetska strana - lijepa hipoteza često vodi do istine."

Riječima ovih slavnih ljudi želimo započeti razgovor u velikoj "jedinstvu-umjetnosti" s dva jedinstva, s kojim je Oleg Konstantinovič Antonov, dizajner-umjetnik-pjesnik, imao izravan odnos .

Reći će: Antonov je tvorac zrakoplova, talentirani dizajner. Svi njegovi drugi hobiji tipični su "hobiji", da tako kažem, nužni, ali ne i obvezni uvjeti za opuštanje nakon znanstvenog rada.

Činjenica je da je to daleko od slučaja. Antonov je bio tipični zastupnik tih novih čudesnih procesa.

koji se javljaju krajem drugog tisućljeća (ako se računa općenito) kao rezultat znanstvene i tehnološke revolucije koja je zahvatila sve aspekte života.

Pokušat ćemo razumjeti ovaj složeni i izuzetno zanimljiv proces.

Danas promatramo kako su dvije niti - nit znanosti i umjetnosti - takoreći isprepletene spiralno, neprestano se obogaćujući. Čudno, ali to je predviđeno u starim okultnim raspravama.

I ono što je najvažnije - umjetnost, takoreći, postaje sastavni dio znanosti i obrnuto, živi sokovi znanosti hrane suvremenu umjetnost.

Pod lukovima izložbenih dvorana sakupljena su platna i grafički radovi najpoznatijih znanstvenika i dizajnera u zemlji.

Pred posjetiteljima izložbe nalazi se nekoliko slika generalnog dizajnera. Heroj socijalističkog rada Akademik Oleg Konstantinovič Antonov. Godine su moćne i nemaju moć nad kreativnošću dizajnera i umjetnika. Uostalom, tvorac superteške krilate "Anthee" i tadašnjeg zrakoplova s najviše tereta na svijetu-"Ruslana" okrenuo se paleti i poeziji, bez obzira na godine. Njegove slike su pretežno plave, pastelne boje. Elastična prozirnost zraka kroz koju umjetnik, kao iz ptičje perspektive, vidi svijet oko sebe na iznenađujuće mlad način. Godine prolaze, ali svijet na platnima ostaje isti, njegov.

Kreativnost ovih svjetski poznatih dizajnera i pilota srodna je umjetnosti. Čini se da su njihove težnje ilustrirane riječima O. K. Antonova, upućenima prvenstveno mlađoj generaciji:

Međutim, moramo se sjetiti još jedne jednostavne istine, ružan avion neće letjeti. Svima trebaju krila, ne samo onima čija je sudbina izravno povezana sa zrakoplovstvom. "